Pop Art Allemagne

SUPERMARKET LADY DUANE HANSON, 1969-70 Arts du visuel Auteur : Duane Hanson Titre :supermarket lady Nature : sculpture à taille humaine Date : 1969/1970 Lieu d’exposition : musée d’art contemporain à Aix la Chapelle en Allemagne Matériaux : fibre de verre, résine, peinture, vrais cheveux, vêtements, caddie, emballages et accessoires divers Courant artistique : l’hyperréalisme Présentation. Sculpture de Duane Hanson, intitulée Supermarket lady, réalisée par Duane Hanson en 1969-70. Né

puis en Europe et devient célèbre dans les années 1960 par ses nombreuses sculptures hyperréalistes réalisées à partir de moulages qui mettent en scène des américains dans leur vie quotidienne. Il participe à une exposition d’art contemporain en Allemagne en 1972 (la Dokumenta 5) où il obtient une reconnaissance internationale. Titre : Supermarket Lady (ou Caddie) Date de réalisation : 1969 Dimensions : grandeur nature (166 cm de hauteur) Matériaux principaux : fibre de verre, résine de polyester

et la sculpture né aux Etats-Unis. Caractérisé par reproduction minutieuse de la réalité inspiré de photographies. Dans les années 1960, dans la mouvance pop art, l'hyperréalisme adhère au réel par imitation de la technique précise des gros plans photographiques, tout en manipulant certains détails, amenant le spectateur à une réflexion sur la notion même de réalité. L’hyperréalisme s'est manifesté, aux

1985. Hyper réalisme : Georges Segal, lien entre pop art et hyper réalisme. Sculture réaliste et pas naturaliste, moulages. Holdenburg, il a un regard critique sur la civislisation. Illusionisme grace a l’appartition de nouveau matèriaux. John De Andrea, le nu, sous la peau : veines, cicatrices, sang.. Douane Hansson, èvoque le temps qui passe. Contrairement aux oeuvres de Rodin il représente le temps qui passe sur les corps et leur objet. Jeff Koons, art du kitch, il représente l’humanité plus grande

s’attache à une réalité nouvelle issue d’une société urbaine de consommation Le Nouveau Réalisme s’inscrit, de la fin des années 50 au milieu des années 60, dans un mouvement général de renouvellement des langages plastiques et des thèmes (Néo-Dada, Pop Art, Fluxus, groupeZéro…) face à l’émergence d’une société industrielle et de consommation, en rupture avec l’immédiat après-guerre. En effet : Les trentes glorieuses : période de forte croissance économique qu’ont connu entre 1945 et 1974 une grande

ART CONTEMPORAIN Article écrit par Yves MICHAUD, Raymonde MOULIN Prise de vue Le mot « contemporain » revêt deux sens. De manière courante, il signifie « ce qui est de notre temps », sans autre valeur que celle de la coexistence avec le présent : le monde contemporain est, par définition, celui où nous vivons. Avec une valeur polémique visant à marquer une différence non seulement chronologique mais aussi de forme et de nature, le « contemporain » véhicule par ailleurs l'idée d'une acuité

Pollock et Marcel Duchamp). Ils la rebaptisèrent "sérigraphy" par opposition à "silkscreen" utilisé dans l’industrie. En 1945 en Allemagne la sérigraphie (siebdruck) arrive sur le fuselage des avions US où des "comics" étaient imprimés, en France elle s’appellera d’abord séricigraphie (séricum = soie), puis enfin sérigraphie. La sérigraphie est adoptée par le mouvement du Pop art et des artistes tels qu’Andy Wahrol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg, James Rosenquist. Ces artistes ont travaillé

Thirty Fifth Annual Art Director's Club Award's. En 1957, il obtient un autre prix pour ses publicités, l'Art Director's Club medal. Il fonde la même année une société gérant les commandes publicitaires. Années 1960[modifier] En 1960, il réalise ses premiers tableaux inspirés des comics, à la même période que Roy Lichtenstein. C'est en 1962 que Warhol participe avec Roy Lichtenstein et des artistes français comme (Klein et Niki de Saint Phalle...) à une exposition majeure du Pop Art et du Nouveau réalisme

Andy Warhol Analyse : Warhol s'inspire du stéréotype du pop art ( le pop art est un mouvement artistique des années 1950 ). Pour produire son tableau, il utilise la photographie sérigraphiée est reportée sur la toile. Les photographies sont en noir et blanc, il colore le fond de la toile, puis imprime le visage du sujet désirer. Iconographie : C'est un tableau où l'on a l'impression que l'image semble se répéter à l'infini. À cet époque, Marylin Monroe représente l'icône de la femme glamour

Le pop art est un mouvement qui trouve son origine en Angleterre au milieu des années 50, sous l'impulsion de Richard Hamilton et Edouardo Paolozzi. Un peu plus tard, dans les années 1960, c'est au tour du Pop art américain d'émerger avec Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg ou encore Jasper Johns. C'est surtout la branche américaine qui va populariser ce courant artistique devenu majeur, en dénonçant la consommation de masse à tout prix et présenter l'art comme un simple produit à