Portrait D Ulysse

l’école de Fontainebleau sont un subtil mélange entre les différentes techniques, porté par des artistes s’adonnant à la fois à l’architecture, la peinture ou la sculpture. L’art de Fontainebleau est exhaustif : histoire, religion, érotisme, paysage, portrait… Tous les thèmes sont abordés avec une grande souplesse. D’influence florentine, romaine et parmesane, l’aspect graphique de l’art de Fontainebleau prime nettement sur la couleur. Fontainebleau porte également sur ses murs l’art de la fresque (l

Sujet : Les poètes cherchent-ils toujours à fuir le monde réel ? Introduction : Inspiration poetique, mythe d’Orphée, definition des termes dii sujet I- Le poète fuit le monde reel et le quotidien...A- Le poête fuit le monde réel pour s’isoler de la souffrance qui le consume Le poete se présente volontiers comme un être venu d’ailleurs, éternel voyageur qui fait la réalite, « n’importe oir, loin du monde » (« Anywhere ont of the world », titre d’un poeme des Fleurs

une vie frugale et heureuse, éloignée de toute corruption et de tout vice, générés selon eux par le superflu. Comment cette description d'une société utopique se révèle-t-elle porteuse d'une dimension argumentative ? Nous étudierons tout d'abord le portrait idéalisé de la Bétique brossé par le narrateur, puis celui des habitants de ce pays. Enfin, nous montrerons comment ce texte offre une critique de notre société. I. La Bétique : un pays utopique 1. Un monde isolé La Bétique est présentée

inspirés de l’épopée de Gilgamesh I) Gilgamesh, le passage d’un roi tyrannique à un roi héroïque. a) Gilgamesh, Un roi haï et détesté par son peuple Tablette I : les deux héros La première tablette constituant l'épopée nous dépeint le portrait de Gilgamesh, elle nous permet d'en apprendre davantage sur ce roi et notamment sur la cité d’Uruk. Gilgamesh est présenté comme étant le 5ème roi (peut-être légendaire) de la cité-Etat d'Uruk (datée de 2.700 à 2.500

service de la peinture de la passion De nombreux éléments nous donnent cette impression de roman historique, fiction datée, à cheval sur les années 1558, 1559. L’œuvre s’ouvre sur les pour parler de paix avec l’Espagne mais aussi sur une galerie de portraits historiques avec par ordre d’entrée : Diane de Poitiers (maîtresse du roi Henri II), la reine Catherine de Médicis (femme de Henri II), Marie Stuart (la fille du roi d’Ecosse), Henri II a décidé de marier son fils (le dauphin) avec la fille du roi

sa serviette sur l'épaule. L'artiste consacre une série entière de portraits grotesques à Mussolini, Salazar, Hitler et Franco ; c'est le dictateur espagnol qui est ici représenté, burlesque et tragique à la fois. Pour la petite histoire, ce dernier était surnommé el tonelete, le petit tonneau, à cause de sa corpulence. La peinture d’Arroyo reprend l’imagerie populaire de son pays d'origine, à travers une série de portraits de toreros qu’il réalise en 1963 et présente au public à l’occasion

2.2 Adaptations d’œuvres littéraires Plus essentielles, les premières adaptations cinématographiques de romans fantastiques populaires font leur apparition sur les écrans : Frankenstein (1910) de Thomas Edison d’après Mary Shelley, le Portrait de Dorian Gray (Das Bildnis des Dorian Gray, 1917) de Richard Oswald d’après Oscar Wilde, Dr Jekyll and Mr Hyde (1920) de John S. Robertson d’après Robert Louis Stevenson, Notre-Dame de Paris (The Hunchback of Notre-Dame, 1923) de Wallace Worsley

Au XVII ème siècle, chaque famille noble avait son artiste attitré. Le peintre n’était qu’un artisan auquel on passait la commande de portraits, donc un tâcheron dont les œuvres étaient jugées à son aptitude à copier des sujets réels. Un bon portrait devait être conforme à l’original, sans toutefois en accentuer trop les défauts. Dans ce contexte, l’idée que l’art se doit d’imiter la Nature va plutôt de soi. La figuration de la Nature est un passage obligé pour l’art. Ne trouve-t-on pas dans la sculpture

frères ». Il dresse le portrait des neuf fils d’Ephraïm Mauperthuis et de Reinette-la- Grasse, véritables « hommes des forêts ». Mais à travers cette page aux accents lyriques, le portrait se mue en paysage, paysage immémorial, poétique et mystique. L’étude pourrait suivre plusieurs pistes : - L’évocation des frères ne donne-t-elle pas à l’auteur l’occasion de faire entendre et résonner le chant du monde ? - Dans quelle mesure cet extrait constitue-t-il un portrait-paysage ? - Enfin, le caractère

Format (impact) Nature (peinture, photo, sculpture... ) Techniques ( peinture à l'huile, fresque) Support (matière) Lieux d'exposition (musée, collection …) Précisions facultatives: figurative/ abstraite; genre (nature morte, portrait...) I- Dénotation (Croquis= comprendre la place des élèments) A) Dénotation iconographique ( ce que je vois, décrire ce qui est représenté) => être le plus préçis possible ; on part du général pour aller au particulier. -Contexte