Portrait Des Personnages Des Miserables

adaptation par Pathé de Germinal (sous le titre La Grève) et des Misérables dès 1903. * G. Méliès réalise Cendrillon (1899), Barbe Bleue (1901) et Le Voyage de Gulliver à Lilliput et chez les géants (1902). B) Dans la continuité des représentations traditionnelles 1) Le portrait photographique * Fin du XIXe siècle : faible coût de la « carte de visite photographique » (Disdéri) démocratisation du portrait. * Vente de portraits de vedettes (Sarah Bernhardt, Proudhon, Baudelaire...) attrait

passage. I – La sobriété de la description de l’esclave A – La sobriété du portrait Alors que le chapitre 18 de Candide consacré à L’Eldorado s’achevait sur le mot « félicité », Candide rencontre dès le début du chapitre 19 un esclave dans un état lamentable. Cette rencontre produit un contraste saisissant et replonge le héros dans la cruelle réalité. On aurait pu s’attendre à une description chargée d’émotion, mais le portrait de l’esclave  reste sobre. Seuls quelques détails marquants sont rapportés

situation du passage :  personnages : D.J, Sganarelle et Charlotte (paysanne, promise de Piarrot)  changement de décor : plage  scène précédente : La barque de D.J et Sganarelle fait naufrage  scène suivante : après que D.J ai séduit Charlotte, Piarrot arrive jaloux PB : Comment D.J arrive-t-il à séduire charlotte ? I. Les instruments de la séduction A. La flatterie - Interjection « Ah ! » = surprise : D.J semble éblouit par la beauté de Charlotte - Portrait mélioratif :  Adj positifs

je serai celui-là »). Ces années difficiles sont très fécondes. Il publiera notamment Les Châtiments (1853), œuvre en vers qui prend pour cible le Second Empire ; Les Contemplations, poésies (1856) ; La Légende des siècles (1859), ainsi que Les Misérables, roman (1862). Il rend hommage au peuple de Guernesey dans son roman Les Travailleurs de la mer (1866). Napoléon III signe en 1859 une amnistie générale des prisonniers politiques, mais Victor Hugo refuse de profiter de cette grâce de l’« usurpateur »

Docere » nous mettrons en évidence en quoi elle cherche d’abord à plaire puis à instruire. Plan : I. L’art de plaire : Placere a. Personnages familiers au lecteur en opposition Titre désigne explicitement les acteurs du récit + conj. de coor. « et »  Opposition radicale Personnage communs issus du Roman de Renart : Sire Loup, maître Loup Portrait en action des personnages : Loup : 1 décasyllabe reposant sur la négation restrictive  Evoque le manque Chien : 2 alexandrins plus lents avec 4 épithètes

l'invention de la photographie et donne l'impression que les personnages sont immenses. La composition du tableau est pyramidale, selon deux plans à la base, succession d'horizontales (corps couchés ) symbolisant l'ennemi au dessus, succession de verticales, symbolisant force, mouvement et victoire Ce tableau met en scène un peuple qui se libère lui meme par une idée et non par un chef. C'est un peuple qui représente une menace : les personnages déferlent hors du tableau dans une révolution perpetuelle

le narrateur qui raconte l’histoire, qui peut être distinct de l’auteur   ­ le personnage, qui est un acteur de l’histoire, et qui peut être le narrateur  principal ou bien celui qui raconte un moment précis d’une (ou de son) histoire :  on l’appelle alors le narrateur second.     Le narrateur  Celui  qui raconte l'histoire, le ​ narrateur  – à ne pas confondre avec l'​ auteur ! – peut être  présent  dans  l'histoire  comme  témoin  ou  personnage  actif.  Il  s'exprime  alors  à  la  première  personne  du  singulier 

dramatique de Vega, mais les pièces de Calderón sont étayées de thème plus profond et de personnages avec plus des caractères. Par exemple, le personnage de Sigismond est devenu un symbole universel de l'homme et de sa condition. Il faut aussi souligner qu’il devait être peu commun d’utiliser dans une pièce une jeune fille déguisée en homme et qui part à la guerre, des traits singuliers pour doté un personnage féminin qui de plus veut se venger. Calderón fut un modèle hautement admiré par des auteurs

Biographie : Thomas More ( 1478-1535 ) est l'une des principales figures de la Renaissance. Il a l'image d'un homme vertueux et martyr; mais aussi d'un bon père, d'un bon chrétien et d'un humaniste retiré du monde. Thomas More est plus qu'un personnage historique, canonisé en 1935, Saint Thomas More est devenu une référence absolue en matière de morale et de politique. Thomas More nait en février 1478 à Londres, à l'époque dirigé par une élite marchande à laquelle appartient sa famille. Il intègre

implique lui-même. Vous m’avez posé la question suivante : « EN QUOI CET INCIPIT EST ORIGINAL? ». Pour y répondre, nous montrerons comment se met en place la remise en cause des conventions romanesques (I) ; puis, nous verrons en quoi les deux personnages principaux sont originaux (II) ; enfin, nous analyserons pourquoi ce récit est volontairement frustrant (III). Axe I - La remise en cause des conventions romanesques a) L’auteur dialogue ouvertement avec le lecteur : absence du narrateur