Portrait Morale De Phedre

son contact, décide d'écrire ses premières oeuvres. S'ensuivent quelques années sans réel succès jusqu'en 1664, où une de ses pièces, La Thébaïde, est jouée par Molière. Les succès vont alors s'enchaîner avec Andromaque en 1667, Iphigénie en 1674 et Phèdre en 1677. Après cela, il deviendra historiographe. Racine écrit donc Iphigénie quand il est au sommet de son art, deux ans seulement après être entré à l'Académie française. 2) Cadre de composition de la pièce Racine écrit cette oeuvre à l'occasion

Le Pot au lait La Fontaine La fable est un genre qui remonte au – 7ème siècle avant JC. Esope pour les grecs et Phèdre pour les Romains. Souvent considérés comme un genre mineur, c’est La Fontaine qui va lui rendre ces lettres de noblesse et va révolutionner ce genre. En effet il va lui donné la dignité classique et y introduire le vers. La fable sert à enseigner et divertir. Mais La Fontaine n’a pas beaucoup renouvelé les sujets car il s’inspirait d’Esope et d’autres fabulistes indiens. Cette

" [ Le public] peut regarder avec loisir ce portrait que j'ai fait de lui d'après nature, et s'il se connaît quelques-uns des défauts que je touche, s'en corriger. C'est l'unique fin que l'on doit se proposer en écrivant [...] On ne doit parler, on ne doit écrire que pour l'instruction." ( Préface Pour La Bruyère, l'acte d'écrire n'est pas gratuit, et doit obéir à une fonction didactique. Or, dans la première remarque des Caractères, en affirmant que " Tout est dit et l'on vient trop tard

pour qui le roman est « un miroir qu’on promène le long du chemin » donne le sous-titre « Chronique de 1830 » à son œuvre Le Rouge et le Noir. * Flaubert, dans L’éducation sentimentale, fait, à travers l’ »Histoire d’un jeune homme », le « portrait moral d’une génération », celle qui avait vingt ans en 1848. II- Le récit réaliste Comme dans la peinture de Courbet, artiste qui choque en son temps par la représentation de la réalité la plus simple, les romanciers réalistes montrent le monde

politique, Diderot, Encyclopédie, 1751-1772 Œuvre intégrale : Candide de Voltaire, 1759 Langues et cultures de l’antiquité: Sénèque - Lettres à Lucilius, Lettre 47 : une lettre argumentative Un buste de Sénèque et un portrait funéraire du Fayoum : l’art du portrait dans l’antiquité, ses fonctions Activité : L’affaire Callas présentée et commentée par Michel Taillefer (sur youtube) : histoire de l’affaire Callas et ses retombées Problématique : Convaincre, persuader, délibérer

par son hostilité aux valeurs sociales et morales ainsi qu’à la logique. Le surréalisme se veut surtout un outil expérimental grâce auquel peuvent triompher non seulement le rêve et l’inconscient dans la création mais aussi le hasard, le désir et la révolte. Il permet en effet, à la pensée d’être maître de la création. C’est une « dictée de la pensée en l’absence de tout contrôle exercé par la raison, en dehors de toute préoccupation esthétique et morale ». De fait, comme tout courant littéraire

sur la scène : ainsi, la mort de Cléopâtre dans Rodogune de Corneille, se déroule dans les coulisses ; le récit de Théramène, dans Phèdre, relate l'épisode de la fin violente d'Hippolyte. Le XVIIe siècle voit aussi la résurgence * , après une longue éclipse, de genres littéraires hérités de l'Antiquité : la fable, la satire, les lettres, les maximes[->5] et les portraits. La Fontaine illustre magnifiquement le premier dans ses Fables (1668-1678). Boileau, émule d'Horace, écrit des Satires (1666-1668)

François 1er, dont le règne amena un développement important de la culture en France. Principes : - Nouvelle image de l’homme, plus intelligent et savant. - L’Homme au centre des préoccupations morales et philosophiques. - Retour aux textes antiques. Genres/formes de prédilection : Romans, essais, portrait, poésie. Thèmes privilégiés : - méditation sur l’Homme et sur soi. - Instruction des puissants sur leur devoir. Auteurs : Thomas More (L’utopie) Erasme (Eloge de la folie)

par une figure qu'on appelle prosopopée, on y peut employer les termes qui conviennent aux personnes. »2 La figure est également, stricto sensu, à distinguer de l'éthopée, ou portrait moral d'un être, en cela qu'elle concerne la représentation physique alors que l'éthopée donne à voir une personne dans ses qualités morales et comportementales. Pour Patrick Bacry, la prosopopée est en réalité le stade ultime de la personnification3. Il en fait une variante de l'allégorie fondée sur le discours

Britannicus, Jean Racine. Questions: Comment Racine contourne-t-il les règles classiques? En quoi cet extrait est-il un texte classique? Quelles leçon/quel enseignement/quelle morale/ quel avertissement peut-on tirer de ce texte? Quelle critique du pouvoir Racine fait-il ici? En quoi le meurtre de Britannicus par Néron est-il, comme le dit Agrippine, un “attentat”? Quelles réflexions sur les connections entre théâtre et politique ce texte met-il en évidence? Pourquoi Burrhus déclare-t-il, à la fin