Portrait Satirique D Un Hypocrite

traçant un portrait satirique des courtisans - Une fable de La Fontaine faisant apparaître le danger et l’inconscience qu’il y a de s’associer aux Grands - Un sonnet de Verlaine qui est un éloge paradoxal de l’enterrement - Un poème de Rimbaud composé de neuf quatrains peignant les bourgeois de Charleville de manière satirique Par leur ton humoristique et leur volonté de critiquer en ridiculisant leur objet, les quatre poèmes relèvent de la poésie satirique. Cette dimension satirique apparaît

se bat entre eux pour être auprès du roi. Place chère. Les courtisans sont hypocrites. Avis de La Fontaine : ne pas être sincère, ni flatteur du moins rester dans une certaine limite. Cela montre la difficulté d’être ami du roi. le « vous » est destiné aux courtisans et aux lecteurs. Il donne des conseils. Critique de la cour et de ses courtisans. II/ UN REGARD CRITQUE SUR LA VIE DE LA COUR A. Un galerie de portraits critiques A sa tête, le roi, désigné par une autorité abusive et violente

humiliations que les anciens maîtres ont à subir, pour leur bien d'ailleurs, ils doivent s'entendre dire leurs vérités par leurs serviteurs. Trivelin demande à la servante Cléanthis de tracer le portrait de sa maîtresse Euphrosine et il promet d’abréger cette épreuve si Euphrosine reconnaît la vérité de ce portrait. Cléanthis et Arlequin prennent beaucoup de recul par rapport à leur nouveau statut et miment une scène de séduction mondaine. Arlequin entreprend la conquête d'Euphrosine, mais il est ému par

de la puissance qui l’accable, c’est-à-dire la Compagnie du Saint-Sacrement. Habilement, Molière rappelle que le roi est la seule source de la véritable autorité. - Étudier le ton satirique de Molière quand il parle de ses ennemis (vocabulaire, tournures ironiques, voire agressives). Les célèbres originaux des portraits que je voulais faire. Ils ont l’art de donner de belles couleurs à toutes leurs intentions. (Pourquoi n’ont-ils pas attaqué certaines comédies ?) Celles-là n’attaquaient que la piété

elle est une sorte de comédienne. Dans la scène 3, Trivelin examine le cas d’Euphrosine, il la soumet à une épreuve morale : la peinture de son propre caractère mais plus particulièrement de ses défauts. Il demande alors à Cléhantis de faire le portrait de cette dernière, en la guidant en tenant son rôle de metteur en scène en lui indiquant des sujets précis. Cléanthis ne se fais pas attendre et aussitôt elle se mit à jouée le rôle d’Euphrosine en imitant ses manières et en dénonçant la comédie

demande exprès, son avis sur le sonnet d’Oronte (« bon à mettre au cabinet »). Acte II : Alceste reproche à la femme qu’il aime, Célimène, d’être trop accessible pour d’autres prétendants. Célimène, encouragée par Clitandre et Acaste, fait des portraits satiriques, ce qui ne plaît pas du tout à Alceste. Acte III : Clitandre et Acaste croient tous les deux avoir gagné le cœur de Célimène. Arsinoé, une fausse prude, raconte à Célimène tout le mal qu’on dit d’elle derrière son dos. Célimène répond de la

Question sur Corpus En quoi les quatre textes du corpus relèvent-ils de la poésie satirique ? Présentons tout d’abord les quatre poèmes de ce sonnet : - Le sonnet de Du Bellay qui fustige les courtisans - La fable de La Fontaine révélant à quel point il est dangereux de s’associer à plus puissant que soit - Le sonnet de Verlaine qui ironise sur l’authenticité de l’enterrement - Un poème de Rimbaud qui dresse le portrait ridicule de la société bourgeoise de Charleville Le registre satyrique se caractérisant

nous montre l’hypocrisie mondaine régnante dans les salons parisiens au XVIIème siècle. Le comique vient du retournement du discours de Célimène. Enfin, on remarque qu’Alceste est donc en totale opposition avec son amante, Célimène qui elle est hypocrite alors qu’Alceste est franc, intransigeant et atrabilaire. Ces oppositions de caractères sont comiques et nous montrent qu’il s’agit bel et bien d’une comédie. Molière utilise également des procédés comiques tels que le comique de

XVIIe siècle. L'époque est celle de Louis XIV, des lubies de Versailles, dê sa Cour servile et frotte-manche, hypocrite et calculatrice, ennuyée et ennuyeuse. Un homme, indigné, dresse alors sous l'aimable masque des animaux, dans des fables devenues célèbres, le portrait de cette noblesse qu'il méprise pour sa superficialité. Jean de La Fontaine se révèle être un fabuliste satirique ç (deuxième recueil, livre sept). Quels sont les moyens stylistiques mis au service de I'argumentation? Il

Caractères), située en tête du volume. Ces remarques se composaient de maximes et de portraits regroupés en seize chapitres traitant des femmes, de la Ville, de la Cour, de la mode, du Souverain, etc. Les rééditions successives, de 1688 à 1696, donnèrent à La Bruyère l’occasion d’enrichir progressivement cet ensemble, par des ajouts de plus en plus originaux, notamment dans les portraits. Ceux-ci sont moins des portraits à clef (dont le référent historique est masqué) que des descriptions de types