Pourquoi Va T On Au Théâtre Conclusion

Clémence JONOT Lycée Nicolas Appert Pauline QUIMBROT Section Littéraire Camille SAINTAGNE T.P.E Réalité et représentation : Les représentations de la réalité au théâtre et au cinéma. Les représentations de la réalité au cinéma et au théâtre créent-elles la même illusion chez le spectateur ? Sommaire : Introduction....................................................................................................................... I / La réalité et l'illusion dans l'art.

« opaques ». Ainsi, l'arbre supporte avec beauté et élégance ce poids accumulé. On peut aussi analyser cette description dans un sens plus large. Les termes « gradins », « amphithéâtre » font référence à l'art du théâtre : les forêts, silencieuses, observent le divertissement qu'est le théâtre. L'arbre, qui s'approche de la mort, entame une vaine résistance à la mort : pendant qu'il « crépitait comme un brasier », il « dansait », s'entortillait – rentre dans une sorte de transe. Cette idée est aussi

reçoit une éducation soignée: philosophie (stoïcienne), rhétorique, etc.. Il commença très tôt à s'intéresser à la philosophie et il s'attacha à l'école plus ou moins stoïcisante des Sextii ainsi qu'au stoïcien Attalus.   27-31: Sénèque tombe malade, et va s'installer chez son oncle et sa tante en Egypte pour se soigner. Il profite alors de la vie intellectuelle, alors brillante, d'Alexandrie. Il s'intéresse aux civilisations égyptiennes, grecques, judaïques.   33: Cursus Oenorum (magistrature suprême

bien souvent inutiles) | Ecrivain français, romancier, auteur de pièces de théâtre, journaliste. À cause de son état de santé, il n'a pas pu accéder a l'université. Il passe une licence de philosophie et devient journaliste engagé puis fut résistant. En 1943, il rencontre Jean-Paul Sartre et tout les deux commencent le journal « Combat ». | Courte bibliographie | L'Étranger (roman, 1942), Caligula (théâtre, 1944), La Peste (roman, 1947), La Chute (roman, 1956) | Éventuellement

INTRODUCTION : Albert Camus (1913-1960) est un homme dans son siècle. Il vécut une enfance heureuse en Algérie, étudia la philosophie, était passionné de théâtre et avait une grande conscience politique. Il écrivit des romans, des pièces de théâtre, mais également des essais philosophiques comme Le Mythe De Sisyphe (1942). Il entretint une amitié mouvementée avec Jean-Paul Sartre, père de l'existentialisme. Il fut prix Nobel de de Littérature en 1957. Albert Camus comprend ses personnages, il s'inclut

diplomate français a écrit des romans, des nouvelles et des essais mais il est surtout connu pour ses pièces de théâtre tels que « La guerre de Troie n'aura pas lieu » (1935), « Électre »(1937) ou « La Folle de Chaillot » jouée en 1945. Nous allons nous intéresser à la pièce de théâtre « La guerre de Troie n'aura pas lieu », pièce qui fut représentée pour la toute première fois au Théâtre de l'Athénée sous la direction de Louis Jouvet le 21 novembre 1935. Cette pièce ne contient que deux actes. Giraudoux

fondamentaux : le conflit avec la réalité, la création d’un univers imaginaire et enfin une spéculation sur l’univers ainsi créé. Ces trois principes éclaireront certainement le pourquoi et le comment d’un phénomène d’une telle importance. La lecture de l’utopie de Thomas More nous fournit déjà la réponse à la première question. Le pourquoi : l’œuvre de More est en effet divisée en deux parties dont la première est une critique sociale sur un ton mesuré, de la société anglaise sous le règne d’Henri VIII et

exemple, un épisode noir et blanc dans un film en couleur représente un « flash-back » ; quand un personnage regarde dans des jumelles, du noir encercle l’écran ; la musique sinistre annonce un événement dramatique1 ; etc. Il en va ainsi également de la littérature : au théâtre, un acteur qui fait face à la salle et qui lui dit bien haut un secret n’est entendu que des spectateurs et non des autres personnages sur scène. De la même façon, en poésie, jusqu’à fin XIXe siècle, les personnages s’expriment

comédie de mœurs. La question concerne l’objet d’étude du théâtre, texte et représentation, elle sollicite les connaissances sur les genres et registres propres au théâtre (ici une comédie – comédie de caractères ou comédie de mœurs, « castigat ridendo mores ») et la forme de ce texte et sa mise en représentation (réplique, tirade, aparté, didascalie, etc.) Le fait qu’il s’agisse d’un portrait est important, on sait qu’au théâtre l’action ne progresse que par les dialogues ; or ici, le portrait

par le moyen de laquelle nos âmes s'entretiennent. En l'amitié de quoi je parle, elles se mêlent et confondent l'une en l'autre, d'un mélange si universel qu'elles effacent et ne retrouvent plus la couture qui les a jointes. Si on me presse de dire pourquoi je l'aimais, je sens que cela ne se peut exprimer, qu'en répondant : « Parce que c'était lui, parce que c'était moi. » Il y a, au-delà de tout mon discours, et de ce que j'en puis dire particulièrement, ne sais quelle force inexplicable et fatale