Poème Satirique

(1895-1952), mettant en valeur son amour « pure » de la liberté, grâce à l'abondance de son vocabulaire d'objet. Ceci est vu dès la première strophe : « sur mes cahiers d'écolier sur mon pupitre et les arbres sur le sable sur la neige ». Dans un second poème du même auteur (1895- 1952), Les Yeux fertiles (1936), l'amour charnelle est ici ressentie pour une femme qui d'après lui est la fondatrice du monde : « Femme tu mets au monde un corps toujours pareil ». Un autre exemple qui ressemble à ce dernier

la répétition de ce terme vers neuf insiste sur le désespoir du poète) o chez Queneau, le ton est davantage moqueur : le poète se rit de la fillette et de ses illusions par la répétition fréquente de l'expression « si tu t'imagines ». Le titre du poème indique dès lors la position adoptée par le poète. De plus, le poète utilise un langage enfantin, en ne respectant pas l'orthographe ou la graphie de certains termes. Ainsi, nous observons l'utilisation vers cinq-22 de « xa va », pour « que ça va »

L’auteur est influencé par les poèmes de Pétrarque, il en reprend les principes, il décrit la femme qu’il aime et la souffrance causée par un tel amour. Dans un premier temps l’influence de Pétrarque dans le poème sera analyser puis la façon dont le poème exprime sa souffrance. Structure Ce poème est un sonnet décasyllabique, qui se découpe en deux parties. Les deux quatrains et les deux tercets. Les quatrains deux quatrains présentent le coup de foudre de l’auteur tandis que les deux tercets expriment

Septembre et Octobre 1870, Arthur Rimbaud trouve refuge à Douai chez son professeur de lettres Georges Izambard, à l'issue d'une fugue. Là, sur des cahiers d'écolier, il recopie avec application ses poèmes récents, dans l'espoir de les faire publier. Le poème d'Arthur Rimbaud intitulé "Ma Bohème" clôt le second des "cahiers de Douai". C'est un sonnet, qui évoque les fugues du poète. Rimbaud y peint son autoportrait en coureur de chemins, ivre d'espace et de liberté. La nature, image féminine et fantastique

Question A : a) «  La belle matineuse » est un poème composé de quatre strophe. Les deux premières strophes ont quatre vers chacune, donc on a des quatrains. Les deux dernières strophes ont trois vers chacune, donc on a des tercets. b) On a 12 syllabes par vers , donc on a une poésie en vers alexandrins. Des/ por/tes/du/ma/tin/, l’A/man/te/de/Ce/phale/. Ses/ro/ses/ é/pan/dait/dans/le/mi/lieu/des/airs/. c) La disposition des rimes dans les deux premières strophes est :ABBA-ABBA. Ce

Petit épître au roi , Clément Marot . Petite Épître au roi est un poème de Clément Marot rédigé en 1518. Ce poème , comme son nom l'indique , est destiné au roi François Premier dans l'optique d'obtenir de sa part une pension.Suite a ce poème , François Premier prendra Marot sous aile, premièrement en le faisant sortir de prison où il séjournait pour avoir aider un condamné , puis en en faisant son valet de chambre personnel et en lui accordant une pension de 100 Louis d'or .Cette confortable

il y a un poids du passé qui est très important. • Une partie de ce poème renvoie à un temps révolu, elle est exprimée avec les temps du passé tel que le passé simple « dompta, mit » qui sont des actions de 1er plan ; Rome est alors personnifié. • C’est aussi le cas dans l’hyperbole l.6 qui montre sa grandeur, il y a une idée décrasement. • Nombreuses répétions de Rome, la ville est présente à tous les étages du poème, elle a laissé son empreinte dans l’histoire. • Cette puissance occupe

d’un nombre régulier de pieds : s’agit-il de vers libres ? D’alexandrins ? De décasyllabes ? Ou bien s’agit-il de prose poétique, à l’image des Illuminations d’Arthur Rimbaud ? Peut-on identifier des strophes, c’est-à-dire une structure générale du poème (ex : le sonnet) ? A quelles figures de style le poète a-t-il recours ? Quel usage fait-il des sonorités, mais aussi des images poétiques et des symboles ? Y a-t-il un « je » poétique ? Le théâtre observer les didascalies : jeux de scènes, déplacements

Descriptif des textes et des activités faites dans l’année (lecture analytique) ; * Convocation ; * Pièce d’identité ; * Textes en double ; * Manuel en double ; * Livres en double ; II. Villon : « L’épitaphe de Villon », poème : Introduction : * Auteur : François Villon [(1431 ; 14..) il disparait après 1463] → 15ème siècle. * Œuvre : La ballade des pendus (1463). * Genre de l’œuvre : Ballade * Mouvement : Axes : Nous étudierons d'abord le rapprochement

Les Fleurs du mal, Baudelaire, 1857 « L’Ennemi » Poème situé au début du recueil dans la section « Spleen et Idéal » qui décrit l’âme du poème : partagée entre deux aspirations, l’Idéal et le Spleen. « L’Ennemi » suit le poème « Elévation » (Idéal) et est suivi par « Le Guignon » (la malchance). « L’Ennemi » est un sonnet en alexandrins et principalement en rimes croisées. Il illustre le sentiment du Spleen : le rapport au temps, l’angoisse du temps qui passe. Les trois premières strophes