Poème Sur La Métamorphose

Introduction Ce poème extrait du recueil d’Alcools (publié en 1919) ouvre le cycle des neuf poèmes rhénans qui s’inscrivent en amont de la « Chanson du Mal-Aimé ». Ils ont été composés entre 1701 et 1902, période de la rencontre avec Annie Playden, en Rhénanie, alors qu’il travaillait en précepteur dans une famille française (installée en Allemagne). La situation de ce poème dans l’œuvre est le résultat d’un brouillage chronologique tout à fait volontaire : dans l’ordre des poèmes du recueil, le poème de la

Fête apollinaire : Apollinaire, engagé volontaire en 1915, ne fait pas exception à cette règle, allant jusqu'à s'écrier dans son recueil Calligrammes « Ah Dieu que la guerre est jolie ». Dans ce même recueil un poème qui décrit un bombardement s'intitule bizarrement « Fête ». Il est composé de cinq quatrains d'octosyllabes en rimes croisées, plus ou moins malmenés, dissimulés par la rythmique moderne que le poète tentait de créer en ce début du XXe siècle. Il y décrit une situation de guerre, mais

extrait de son recueil "Retour au Calme" (1989) est marqué par une métamorphose de par la lumière sur la bicyclette dans une ambiance sereine et harmonieuse. Dans un premier temps, je vais m'interesser aux circonstances de la vision, puis j'éxaminerais le décor et enfin je parlerais de la transfiguration que subit la bicyclette. I - Les circonstance de la vision. La vision est le sens du corps humain le plus important dans ce poème, c'est par celui-ci que l'auteur nous raconte comment il voyait

les plus importants du XVIe siècle, littérature poétique de la Renaissance, ses poèmes lyriques développent les thèmes de la nature et de l’amour, associés aux références de l’Antiquité gréco-latine et à la forme du sonnet. Introduction I) La métamorphose de Marie 1. De la rose à la femme... 2. De la femme à la rose... 3. Marie, divinité parmi les divinités du jardin II) La mort atténuée et dépassée 1. Le refus du macabre 2. L'atténuation de la tristesse 3. La mort transcendée dans

dans le contexte du colonialisme. La littérature française du XXème siècle s'inscrit dans un siècle tumultueux marqué par deux guerres mondiales, par l'expérience des totalitarismes fascistes et communistes et par une décolonisation difficile. Ce poème se situe sur la ligne de revendication de la négritude. En 1939 c’est la première fois que Césaire use ce mot. La négritude est ‘la négation de la négation de l’homme noir’. Ce mot est un néologisme pour designer une revendication culturelle et historique

Le poème que nous allons étudier s’intitule « Nuit Rhénane » Tiré de Alcools de Guillaume Apollinaire publié en 1919 ; Apollinaire né le 26 août 1880 à Rome et meurt le 9 novembre 1918 à Paris. Il est un des principaux poètes français du début du XXéme siècle. « Nuit Rhénanes » fait partie d’un ensemble de neuf poèmes groupés dans Alcools sous le titre général de « Rhénanes ». Ces poèmes lui ont était inspirés pendant son séjour en Rhénanie, où il a découvert les germes de romantisme nordique

Leurs longues robes à queues,Leur élégance, leur joieEt leurs molles ombres bleues | Tourbillonnent dans l'extaseD'une lune rose et grise,Et la mandoline jaseParmi les frissons de brise | Plan de commentaire Dans Mandoline qui est un poème musical jusqu'à dans son titre, le lecteur joue le rôle d'un invité à une fête champêtre. Cette fête de l'allégresse nous renvoie à l'écho des fêtes galantes de Watteau. I- Les personnages-Mise en scènes des personnages de la réalitéCe sont des "donneurs

renforcé ici par le choix du moment (la nuit) concourt à faire de ce texte un poème de rêve, voire de surnaturel. La nuit est l'espace du rêve et des légendes. La nuit rhénane, c'est aussi la nuit de l'ivresse dans le tournoiement des figures concurrentes de la réalité et de la fable.    Poème de la brisure des vers, ce texte est aussi celui de l'ivresse des vers, avec ce sonnet cassé à qui il manque un vers. Ce poème est un jeu même s’il soulève un malaise et une réflexion sur la poésie. Lecture

Le déserteur en 1954 (chanson) Ce poème est composé de 8 quatrains , de 34 octosyllabes , il n’y a pas de rimes. Il y a des allitérations : strophe 1 en L (consonne liquide) en rapport avec la course , le glissement ; strophe 4 en K qui signifient les sons produits par les rafales de la mitraillette. Il y a aussi une assonance à la strophe 8 en IN le prisonnier c'est ouvert un autre espace , monde ; il a retrouver une liberté sans fin. Le sujet de ce poème est la vie. Le poète exprime une envie

commun de la galanterie-,il l’aime toujours : « était » :imparfait=fin pas delimitée=suggere que son amour n’est pas éteint. 1e tercet=on peut meme croire que son amour augmente car ne compare plus Cloris à un bijoux mais à une déesse. BILAN :le poème à pour fonction de révéler les sentiments du poète et ainsi à « faire la cour » à Cloris en l’idéalisant.Mais la beauté de Cloris n’est-elle pas une excuse pour écrire de manière decorative ? TRANSITION :gongora met donc en valeur la grandeur de ses