Poètes En Prison

s’achève dramatiquement lorsqu’en juillet 1873 Nerval tire sur son ami. Il séjourne quelques temps en prison. Il revient à la vie sociale par le métier de professeur et achève son existence assis sur son nom devenu célèbre depuis la fin des années 1880. Paul Verlaine, incontestablement marque l’histoire de la poésie de la dernière moitié du XIXe siècle et l’atteste lorsqu’il écrit en 1883 son essai Les poètes maudits. « Mon rêve familier » est un poème extrait du recueil Poèmes saturniens. Mon Rêve

Monsieur Le Directeur, Lectrice assidue de votre revue, j’ai souhaité vous écrire pour vous exprimer, modestement, mon point de vue. Les poètes que vous honorez ont en commun, me semble-t-il, une commune délectation de la souffrance. Leurs œuvres respirent la tristesse, l’ennui, le vague à l’âme : elles sont le fruit d’esprits blessés. Vous semblez faire vôtre la conviction de Marcel Proust qui écrivait que « les œuvres, comme dans les puits artésiens, montent d’autant plus haut que la souffrance

blessé au bras, Verlaine condamné à deux ans de prison. Il faut dire que la pédérastie aggrave encore le crime et qu’il est connu pour s’être engagé auprès des Communards – lui que l’on dit souvent lâche.https://www.caminteresse.fr/culture/pourquoi-verlaine-a-t-il-tire-sur-rimbaud-74312/ Les deux poètes continueront malgré tout de communiquer par lettres, et Rimbaud enverra un exemplaire d’ Une Saison en Enfer  à la prison où est gardé Verlaine. Il est dédicacé avec

toutes les anfractuosités, les crevasses du sol, dont personne n'avait sondé la profondeur, pouvaient être en communication avec les Enfers. Il serait superflu autant que puéril de tenter une description de cet empire souterrain où l'imagination des poètes, aidée de la crédulité des peuples, s'est plu à introduire des particularités divergentes et souvent contradictoires. Cependant, il est possible de se faire une idée générale de la carte géographique des Enfers telle que l'antiquité l'imaginait dans

nom des larmes dans le noir Au nom des plaintes qui font rire Au nom des rires qui font peur Au nom des rires dans la rue De la douceur qui lie nos mains Au nom des fruits couvrant les fleurs Sur une terre belle et bonne Au nom des hommes en prison Au nom des femmes déportées Au nom de tous nos camarades Martyrisés et massacrés Pour n'avoir pas accepté l'ombre Il nous faut drainer la colère Et faire se lever le fer Pour préserver l'image haute Des innocents partout traqués Et qui partout

mort par guillotine en 1762. Ce poème en sizains hétérométriques utilise la tonalité élégiaque (« hélas ») et le registre pathétique (référence à la mort « est-ce à moi de mourir ? », le champ lexical de l'emprisonnement et de la tristesse (« une prison », « moi je pleure », « ainsi triste et captif ») pour montrer la douleur de l'emprisonnement. On peut ainsi voir se préciser les caractéristiques de la poésie lyrique. Mais c'est au 19ème siècle que la poésie lyrique se détache complètement

« créer ». Le poète se donne un pouvoir d'invention et de création verbale en exploitant toutes les ressources de la langue. Chaque auteur révèle une partie de lui-même dans son oeuvre, fait partager ses sentiments et ses émotions. Nombreux sont les poètes qui se sont emparés de leur plume afin d'exprimer leurs maux, à l'instar de Guillaume Apollinaire qui écrit dans son poème "tristesse d'une étoile" : Et je porte avec moi cette ardente souffrance. On peut néanmoins se demander si la souffrance est

bouleversent sa vie : les deux poètes vivent une relation passionnée et partent en Angleterre et en Belgique (Verlaine écrit alors Romances sans paroles). En juillet 1873, Verlaine tire sur son ami et est emprisonné en Belgique. Lorsqu’il sort de prison, il est seul car sa femme Mathilde Mauté a obtenu la séparation de corps. Il part alors de nouveau en Angleterre où il est professeur. En 1877, il quitte l’Angleterre pour enseigner à Rethel.
En mars 1884, il publie un essai, Les Poètes maudits. À partir de

lyrique apparaît souvent désemparé, dans un état de souffrance, exprimant sa douleur. La souffrance ne s’arrête pas à une blessure physique, mais est le plus souvent dûe à un sentiment destructeur, précurseur de notre douleur morale. La majorité des poètes romantiques chantent leurs peines dans des récits, se servant de la poésie comme un exutoire permettant de se libérer de leur douleur. Leur mal-être est donc susceptible d’être une source d’inspiration indéniable et majeur. Cependant, la souffrance

un appel intemporel à résister . La Fédération Nationale des Déportés et Internés, Résistants et Patriotes tient donc à ce que son histoire soit connue.  " Ce chant est à jamais inscrit dans l'histoire"  ( Pierre SEGHERS, "La Résistance et ses poètes", Ed. Seghers, 1975). Il est né le 30 mai 1943 dans la banlieue de Londres, entre midi et 16 heures. Chanté à voix basse, sifflé sourdement, le Chant des Partisans évoque la chape de plomb  qui s'est abattue sur le pays occupé,  la censure,