Première Apparition Du Personnage Principal Au Théatre

dangereuses SOMMAIRE Introduction Séance 1 › Séance 2 › Séance 3 › Séance 4 › Séance 5 › Séance 6 › Séance 7 › Séance 8 › Séance 9 › Des Lumières à Hollywood Étude de la composition narrative Étude comparée des ouvertures Étude de l’espace Étude des personnages Dire, écrire Genres et registres L’amour Étude comparée du dénouement p. 1 p. 2 p. 5 p. 9 p. 13 p. 16 p. 20 p. 23 p. 26 p. 29 Fiche pédagogique conçue et rédigée par Laurent Canérot, agrégé de Lettres modernes, professeur de français et de cinéma

C’est un film muet même si il y a des bruits et de la musique dans le film. C’’est le dernier film muet de Charlie Chaplin et aussi la dernière fois ou intervient le personnage de Charlot. La réalisation, la production, le montage, la musique et le scénario ont été réalisé par Charlie Chaplin et il est aussi le personnage principal. Le titre original est « Modern time » Le film n’est pas qu’un film comique c’est aussi très politique car Charlie Chaplin dénonce par la dérision l’industrie de chaîne

Les premières formes tragiques de la fable [changer l’intitulé ?] B. LES OEUVRES 1. Présentation des auteurs  1.2 Sophocle 1.3 Jean Cocteau 2. Présentation des œuvres et résumés 2.1 Œdipe Roi, Sophocle 2.1.2 Résumé d’Œdipe Roi, Sophocle 2.2 La Machine Infernale, Jean Cocteau 2.2.1 Acte I 2.2.2 Acte II 2.2.3 Acte III 2.2.4 Acte IV 2.2.5 Résumé La Machine Infernale, Jean Cocteau PARTIE 2 A. INTRODUCTION AU THEATRE ET A LA FORME TRAGIQUE DU THEATRE 1. Le théâtre Présentation

L’AVARE Introduction : La scène d'exposition, très souvent la première scène, apporte les informations indispensables pour situer l'action, identifier les personnages, reconnaître le conflit. On distingue quatre types d'exposition.   II- Le monologue du héros : Malgré la critique du siècle classique qui condamne ce procédé, la tragédie utilise souvent le monologue du héros dans la scène d'exposition. En revanche, la farce et la comédie y ont recours sans difficulté, le monologue étant

Isherwood est un perfectionniste, qui ne publie ses créations qu’après un long et méticuleux travail. C’est pour cela qu’Adieu à Berlin, ne paraît qu’en 1939 alors que son séjour berlinois s’étend de 1930 à 1933. Cette histoire sera transposée au théâtre, puis au cinéma, servant de base à la comédie musicale Cabaret, réalisée par Bob Fosse et interprétée par Liza Minnelli en 1972. En 1945, il obtient la nationalité américaine et part pour le sud du pays. Tout au long des années qui suivent, il poursuit

dans sa sincérité, dans sa façon de filmer au plus près des visages, d’effleurer presque amoureusement ses personnages, et de constamment chercher à tirer le meilleur de ses acteurs. Les virtuoses ce sont eux et c’est la raison pour laquelle il n’a pas voulu faire de l’esbroufe dans sa réalisation. Sa mise en scène se fait donc ainsi discrète. Le cadre à la fois étouffe et caresse les personnages et les enserre, comme ils le sont dans leurs apparences et leurs mensonges. mouchoirs3.jpg A l’exception

Seconde Première STT Programme d’étude (durée : quatre semaines) Extraits à étudier (perspective : formes et fonctions du dialogue et du monologue) : I, 1 : scène d’exposition (acte I tout entier comme prologue) II, 2 : Matamore, capitaine fanfaron II, 3 : Adraste, Isabelle III, 1-2 : Géronte, Isabelle III, 5-6 : Clindor, Lise IV, 1 : monologue d’Isabelle IV, 7 : monologue de Clindor, en prison (cf. contrôle de lecture) V, 4 : Clindor, Rosine V, 6 : éloge du théâtre par Alcandre Etude des genres

ce présent ouvrage de même que les questions soulevées par mes recherches sur le sujet, plus précisément du début du 20ième siècle jusqu'à la fin de la Seconde Guerre mondiale. Hollywood Les débuts du cinéma américain Quelques années avant la Première Guerre mondiale, c’est la France qui domine l’industrie du cinéma à travers le monde. Les Américaines suivent la course en produisant près de 500 films par an comparés à 900 provenant de France. Dès 1914, le vent change de direction en raison de

MYSTÈRE NIJINSKY, Nathalie YOKEL Introduction « Le public est d'une tolérance magnifique; il pardonne tout, excepté le génie », Oscar WILDE, Aphorismes. « Génie », voilà un mot que l'on peut attribuer à Vaslav NIJINSKY, grand prodige du théâtre Mariinsky et danseur qui a contribué au mythe des Ballets russes. Danseur hors norme tant a u niveau de la technique que de l'expressivité. Il naît dans un milieu artistique et va très rapidement s'élevé au rang de prodige. Sa rencontre avec Serge

Ecole Normale Supérieure de Lyon Département des Arts M1 Recherche en Etudes Théâtrales L'évolution de la fable de théâtre depuis le XXème siècle face au développement des images du cinéma [pic] Brice Denoyer Sous la direction d’Anne Pellois Juin 2011 Introduction : Une histoire de dialogue... 4 Partie 1 : Au temps de l'image pure 16 I) Fable et images, domaines séparés ? 18 1) Le cinéma contre le logos ? 18 2) La valeur de l'opsis 22 II) L'image cinématographique