Procédés Théatraux

plus précisément la vie des gens du Nord. Ces différents supports amènent à quelques questionnements ou interrogations relatifs à l’évolution de la comédie dans le temps. Est-ce par les moyens techniques ou par l’évolution des mœurs que ce genre théâtral se voit modifié au cours des générations ? En effet, cette technique de communication regrouperait-elle davantage un public plus danse de nos jours qu’à l’époque ? Nous verrons donc dans un premier temps les différents comiques représentés par ces

: partie du discours d’un personnage destiné aux spectateurs et dissimulé aux personnages. Didascalies : indication scénique de l’auteur. Double énonciation théâtrale : le destinataire peut êtres l’interlocuteur et le spectateur. Quiproquo : qui pour qui : méprise qui consiste a prendre quelqu’un ou quelque chose pour une autre (procédé fréquent dans la comédie). Méprise tragique ou ironie tragique : le héros ne discerne pas la menace qui pèse sur lui contrairement aux spectateurs. 4) Les

QUESTIONS (15 points) A - LE GENRE THEATRAL 1. Les expressions en italiques sont des didascalies. (0,5 point) Ce sont des indications de l'auteur sur les déplacements, le ton utilisé ou encore les éléments de décor. Elles sont utiles pour nous aider à imaginer le cadre de la pièce de théâtre. (1 point) 2. Les deux autres indices qui permettent d'affirmer que ce texte appartient au genre théâtral sont : - le nom des personnages avant une réplique, - le discours direct. (1 point) 3. Le

subvenir à ce besoin notamment en littérature. On peut distinguer au théâtre un genre qui se définit par sa capacité à faire rire le lecteur, ou le spectateur : la comédie. On peut pourtant être amené à réfléchir sur les réelles fonctions de ce genre théâtral comme le fait remarquer Jacques Lassalle en proposant de faire graver au fronton de tous les théâtres la formule « C’est ce qui est le plus drôle qui est le plus profond. » Il est vrai que la comédie est souvent utilisée pour faire passer des messages

Les registres en littérature. Qu'est-ce qu'un registre ? Le registre est la manifestation d'une émotion que l'auteur cherchera à communiquer au lecteur en utilisant différents procédés stylistiques (des phrases exclamatives, un vocabulaire vulgaire, une énumération, de longues phrases). La notion de registre est liée à celle du genre (roman, théâtre, essai, conte, poésie, nouvelle).Les auteurs respectent une certain concordance entre le sujet abordé et la manière de l'aborder. Les

l'étude de l'image. - Dégager les caractéristiques de la comédie. - Démêler les différents niveaux de l'intrigue. - Approcher le genre théâtral : la double énonciation, la mise en scène. - Étudier le dialogue, les différents types de phrases. - Maîtriser la périphrase. - Etudier les différents types de comiques. - Initiation au jeu théâtral. - Aborder l'étymologie, le discours rapporté. - Réalisation d'exposés: La vie des bourgeois, des nobles et des valets au XVII

présentation (nom, cours...)en haut de la 1re page (Modèle p. 73 des Notes de cours) C) Identifiez et expliquez obligatoirement 4 à 5 procédés au maximum! (lexique répétition de mots...), figure de style, ponctuation, procédés propres au mythe, au genre théâtral (choeur, prologue, tirade, répliques courtes, tragédie). Voir la liste des procédés! D) Nombre de mots pour chaque paragraphe (INTRO. + DÉV.) : 1) INTRO. : : 90 à 100 MOTS (inscrire le nombre après le paragraphe) ;

élaboré afin de représenter la complexité des êtres et du monde. Le théâtre est avant tout un spectacle de source de distraction, la comédie vise à provoquer le rire du spectateur grâce à différents procédés comiques. Par exemple l'Acte III, scéne 2 des Fourberies de Scapin montre plusieurs procédés comique comme celui de gestes, quand Scapin tape Géronte. Ou bien le comique de mots, quand Scapin parle gascon. On trouve aussi le comique de situation, par exemple dans le malade imaginaire de moliére

 I- Question Le registre tragique est lié depuis l'Antiquité au genre théâtral appelé tragédie. Il consiste à utiliser des procédés propres a susciter de la peur et de la pitié chez le spectateur, celui-ci est partagé entre l'effroi et l'admiration pour un héros qui lutte contre des forces écrasantes ou des conflits insolubles. Les trois textes de ce corpus sont du registre tragique il y a Sartre, Huit clos, scène 5 / Beckett, En attendant Godot, acte II / Ionesco, Rhinocéros, acte III

préliminaire : Selon Ionesco, la spécificité du théâtre serait le grossissement des effets, acquis en atteignant les extrêmes, que ce soit dans le comique ou dans le dramatique. Ces principes, l’auteur les applique lui-même, notamment à travers son œuvre théâtrale Rhinocéros, qui retrace l’histoire d’une ville, dont les habitants deviennent tour à tour des rhinocéros. En réalité, cette image de métamorphose en animal est utilisée pour dénoncer l’emprise des dictatures sur les esprits. Le thème de la pièce