Prologue De Ruy Blas

Préparer la mise en voix d’un extrait de L’Année terrible pour la fin de la séquence Entrées dans l’œuvre : lectures cursives 1) Lecture du Prologue pour apprendre à lire la fin de L’année terrible Projet de lecture : Comment se met en place une thématique, une écriture et une réflexion sur le rôle du poète ? Préparation à la maison : Lisez attentivement le Prologue (p.25 à 31). Que vous attendez-vous à trouver dans l’œuvre qu’il précède ? Apportez plusieurs surligneurs. Séance : On fait relever

qui fussent dignes d’être valet? » L’auteur lui attribua des qualités exceptionnelles qui le mettaient bien au-dessus de ceux qui faisaient de lui une marchandise. Cette idée qui lui était chère allait trouver son illustration dans le personnage de Ruy Blas, laquais élevé au rang de premier ministre. On voit déjà se dessiner sous les traits de Bug-Jargal la figure de Gilliat des ‘’Travailleurs de la mer’’. Dans cette simple histoire, il y a d’autres personnages intéressants : le grotesque Biassou,

Scaramouche, Colombine, etc… Il existe environ un demi-millier de canevas dont les sujets sont puisés dans la pastorale, le roman et le conte. Le registre de ces canevas va du bouffon à l’horrifique et leur structure présente trois actes précédés d’un prologue n’ayant rien à voir avec le sujet de la pièce. - Le théâtre classique français : Sous l’influence de la culture gréco-latine et sur la base du respect de « la règle des trois unités » (temps, lieu, intrigue), le théâtre classique présente des types

d'accord pour considérer que les deux figures ont en commun de provoquer dans la phrase un apparent désordre destiné à détacher chaque élément afin de lui donner un relief individuel. Exemple: À plusieurs reprises, Rimbaud use de la polysyndète dans le Prologue de la Saison en enfer "Un soir, j'ai assis la Beauté sur mes genoux. − Et je l'ai trouvée amère. − Et je l'ai injuriée." Un peu plus loin dans le même texte, on a la séquence : " Et j'ai joué de bons tours à la folie. / Et le printemps m'a apporté

l’aboutissement d’un apprentissage dans lequel l’auteur laisse éclater sa virtuosité littéraire. S’il n’est pas déplacé de parler de « virtuosité », c’est que Corneille condense dans cette pièce tous les genres théâtraux : « Le premier acte n’est qu’un prologue » qui s’inspire de la pastorale. « Les trois suivants font une comédie imparfaite » avec son personnage de commedia dell'arte, Matamore. Cette « comédie imparfaite » évolue vers une tragi-comédie avec ces épisodes de rivalité, d’emprisonnement et

caractère élevé… qui suscite terreur et pitié et opère la purgation des passions (catharsis) propre à de telles émotions. » Après un prologue qui sert d’exposition, c’est l’entrée du Chœur (parodos) ; puis le spectateur assiste à une alternance d’épisodes dialogués et de chants du Chœur ; la tragédie se termine par la sortie du chœur (exodos). Voici par exemple le Prologue d’Antigone, de Sophocle. Rappelons rapidement les faits antérieurs à la tragédie elle-même. Œdipe, poursuivi par une malédiction

La fin de Satan (1886­posthume) Dieu (1891­posthume) 1941 (1891­posthume) VICTOR HUGO ­ 8 ➔ Théâtre: Cromwell (1827) Hernani (1830) Marion de Lorme (1831) Le roi s’amuse (1832) Lucrèce Borgia (1833) Marie Tudor (1833) Angelo, tyran de Padoue (1835) Ruy Blas (1838) Les Burgraves (1849) Torquemada (1882) Théâtre en liberté (1886­posthume) ➔ Romans: Burg­Jagal (1818) Han d’Islande (1823) Le Dernier Jour d'un condamné (1829) Notre­Dame de Paris (1831) Claude Gueux (1834) Les misérables (1862)

drame change de sens et devient historique; cependant l’histoire ne concerne pas seulement les grands et les puissants, comme dans la dramaturgie classique, mais aussi le peuple qui progréssivement d’invite sur scène. C’est par exemple le cas dans Ruy Blas de Victor Hugo, où un simple domestique devient premier ministre de la Reine d’Espagne. Qu'est-ce qui caractérise le théâtre moderne? On donne une liberté absolue à l’auteur, de mélanger les genres (d’où le "drame", on peut retrouver des passages

L/ES/S) SÉQUENCE 2 – Maîtres et valets dans la comédie du XVIIIe siècle • Alain-René Lesage, Turcaret (p.  170 ES/S et Techno / p. 172 L/ES/S) • Marivaux, Le Jeu de l’amour et du hasard (p. 172 ES/S et Techno / p. 174 L/ES/S) • Victor Hugo, Ruy Blas (p.  182 ES/S et Techno / p. 184 L/ES/S) SÉQUENCE 3 – L’aveu sur scène du XVIIe au XXe siècle • Beaumarchais, Le Mariage de Figaro (p.  190 ES/S et Techno / p. 192 L/ES/S) • Alfred de Musset, On ne badine pas avec l’amour (p. 194 ES/S et Techno

(Homère), drame (Shakespeare) Le drame s’abreuve à la source lyrique et épique pour les transcender (MCH) Le mélange du comique et du pathétique Contradiction des personnages, Ruy-Blas est un « ver de terre amoureux d’une étoile » Ruy-Blas II2. Mais le mélange est surtout théorique, le comique n’intervient que rarement, dans Cromwell et la scène III8 de Marion de Lorme. Le roi s’amuse est trop sombre malgré les pirouettes de Triboulet. 3 Le goût