Qu Apporte La Représentation Au Texte Théâtral

accordé par Molière à la représentation scénique par rapport à la lecture du texte théâtrale vous semble-t-il pleinement justifié ? Plan détaillé : 1 Certes les comédies sont faites pour être jouées . A Le cadre occupe une place importante . Aller au théâtre est synonyme d’évasion pour le spectateur c’est un lieu de détente . Le théâtre est un lieu de rencontre ce qui peut donner lieu à un effet de rire collectif La comédie se partage et elle perdure après la représentation Le spectateur veut

permet d'imaginer la représentation et si par ailleurs, l'absence de mise en scène ne limite pas la signification et la richesse de la pièce. Le théâtre est un art apprécié depuis les Grecs. Il a traversé les décennies pour venir jusqu'à nous. Mais depuis la Renaissance, les pièces sot aussi publiées sous forme de livres. L'amateur de théâtre est alors confronté à cette interrogation : la lecture d'une pièce de théâtre peut-elle nous apporter la même richesse que la représentation? A ce sujet, Molière

LE THEATRE Le théâtre désigne à la fois : un texte, un lieu, et surtout leur rencontre : un spectacle. Une représentation d'une pièce de théâtre =>c’est l’incarnation d’un texte théâtral. Les spécificités du théâtre Le théâtre est surtout le lieu de la représentation, d’où : la prédominance des dialogues l’absence de narrateur le rôle des didascalies la double énonciation : d’une part de personnage à personnage d’autre part des personnages au public les différents registres : comique

pour montrer que le théâtre peut être un formidable outil pour apprendre à se connaître et à vivre mieux avec les autres. Bien sûr, pour beaucoup de monde, le théâtre montre sur une scène des personnages joués par des comédiens qui interprètent un texte écrit par un auteur. Mais le théâtre peut être aussi au service d'êtres humains qui souhaitent grâce à cet art exprimer des émotions, avoir l'impression d'agir sur leur vie, juste pour le plaisir. Qu'est-ce donc que le théâtre? Dans le sens le plus

Commenter un texte Pour commenter un texte, quel que soit le genre – poétique, théâtral, narratif ou argumentatif, il faut interroger : - le paratexte (époque, contexte, auteur, mouvement littéraire, titre, place de l'extrait dans l'oeuvre) - le sens général du texte et ses enjeux : qui ? Quoi ? Quand ? Où ? Pourquoi ? - la situation d'énonciation : qui parle ? À qui ? Comment ? Pourquoi ? - les procédés d'écriture : comment ? - le(s) registre(s) Puis, il faut interroger les éléments suivants : Pour

HISTOIRE DU THEATRE Le théâtre est resté en sommeil pendant presque 10 siècles, l’Europe a dû se défendre contre les invasions barbares. C'est l'église qui a pris à charge la pratique théâtrale, puisqu'elle contrôle l'éducation, les institutions, l'art et le commerce. L'aristocratie féodale va inventer au 12e siècle, une mythologie héroïque, le cycle Arthurien, celle d'une classe noble et guerrière éprise de valeur chrétienne et d'amour courtois. Toute l'Europe à cette époque avec ce qu'on appelle

scène à l'obligation de faire, puis en examinant la manière dont il guide ses comédiens dans leur travail tout au long des répétitions, pour obtenir la représentation finale correspondante à l'idée qu'il s'en était faite. I. a) En premier lieu, nous pouvons donc affirmer que l' interprétation propre à un metteur en scène d'une œuvre théâtrale est définie par les nombreux choix matériels face auxquels il se trouve confronté. Le premier de ces choix est avant tout celui des comédiens. En effet,

Comme tout autre texte, il peut être lu, mais sa spécificité le donne le choix d'être représenté sur scène. Les éléments scéniques (accessoires, costumes, décors) sont des composants relatifs à la scène avec quoi s'appuient les acteurs afin de jouer leur personnage. Reposée sur un texte lu, joué, récité ou déclamé, sur une scène accompagnée d'un décorum, nous pouvons donc nous demander dans quelles mesures la présentation de la scène joue-t-il un rôle important dans la représentation de la pièce et

comiques d’une pièce de théâtre (texte et représentation) ne servent-ils qu’à faire rire ? Vous vous appuierez pour répondre à cette question sur les textes du corpus ainsi que sur les pièces que vous aurez lues ou dont vous aurez vu une représentation. Depuis l’Antiquité, on écrit et on joue des pièces de théâtre. Dans La Poétique, Aristote définie les deux grands genre théâtraux paradoxaux: la tragédie doit inspirer « terreur et pitié » tandis que la comédie doit apporter « rire et divertissement »

Platon versus Aristote Eléments d’une esthétique théâtrale grecque Etude comparative Sources : · Platon, La République , traduction de Georges Leroux, GF Flammarion, 2002 · Aristote, La Poétique , traduction de Roselyne Dupont-Roc et Jean Lallot , Seuil, 1980 (C’est la traduction qui fait autorité aujourd’hui