Qu Est Ce Qui Distingue L Oeuvre D Art De L Objet Quotidien

Philosophie : une société du spectacle ?Sujet: En quoi peut-on dire que les productions culturelles sont devenues des marchandises industrielles ? Depuis 1944, un phénomène nouveau est né; en effet, on commence à se questionner sur ce qu'il se passerait si notre société se retrouvait totalement industrialisée. C'est d'abord une notion qui est discutée à l'école de Francfort, dénomination qui fait référence à l'Institut de Recherches Sociales basé à Francfort qui est fermé en 1933 par les nazis

PARIS, MONTPARNASSE Andreas GURSKY, 1993 Quels éléments de la photographie Paris, Montparnasse d’Andréas Gursky en font une œuvre d’art ? Andreas Gursky Andreas Gursky é en Allemagne en 1955, d’un père photographe commercial, Andreas Gursky est l’un des plus grands photographes européens contemporains. Destiné à suivre les traces de son père, il décide cependant d’effectuer des études de photographie à Essen. En 1981, il entre à l’Académie des Beaux-Arts de Düsseldorf, où il suit les

expliquer, défendre un point de vue, proposer une action...) On peut identifier un type de texte grâce à ses principales caractéristiques. Remarque : Différents types de textes peuvent parfois se combiner au point qu'il devient difficile de les distinguer. Argumentatif Descriptif Explicatif Injonctif Narratif Descriptif Type de texte/Forme de discours qui a pour but de produire une image de ce que le lecteur ne voit pas mais qu'il peut imaginer. Il permet au lecteur d'imaginer l'aspect d'un lieu

Artiste : Otto DIX (Allemagne, 1891-1969) Titre : Les joueurs de skat Date : 1920 Support : Peinture à l’huile et collage sur toile Dimensions : 117 x 97 cm OEuvre figurative Genre : scène de genre (scène de la vie quotidienne) Mouvement : Expressionnisme (Nouvelle objectivité). Exposée à la galerie nationale de Berlin. Otto DIX est un peintre allemand traumatisé par la guerre de 1914 et l'effondrement moral de l'Allemagne qui s'en suivit. Dans une Europe livrée aux dictatures, les artistes ont

8. COURS: L'ART                     Henri Matisse, nature morte DIFFICULTES  D'UNE DEFINITION DE L'ART  (OU D'UNE   DEFINITION DE "L'OEUVRE  D'ART") Dictionnaire Hachette :  "ART:  1. activité humaine qui aboutit à la création d'oeuvres de caractère esthétique.  2. Chacun des domaines dans lesquels les facultés créatrices de l'homme peuvent exprimer un idéal esthétique.  3. Ensemble d'oeuvres caractéristiques d'une époque, d'un pays, d'un style.  4. Ensemble de connaissances, de techniques

des siècles :  étymologiquement, « art » renvoie au latin « ars », traduction du grec « technê » qui désigne l’ensemble des productions humaines, artificielles. L’art regroupe donc à la fois l’artisanat, la technique et les beaux arts. Il est l’ensemble des activités de production par lesquelles l’homme s’oppose à la nature. On peut alors se demander ce qui distingue l’artiste de l’artisan : l’artiste n’est-il qu’un technicien ? L’artisan réalise-t-il des œuvres d’art ? Y a-t-il une hiérarchie parmi

I. Problématique II. Hypothèses III. analyses IV. Conclusion V. Remerciement VI. Annexes 3 Sarah Mékidiche BACHELOR EVENT 3C CHAPITRE I : historique de la photographie. Introduction La photographie a mis des années avant d’être reconnu comme art à part entière. En effet, ses premiers pas se sont faits par le portrait qui était à l’époque réservée à la noblesse. Ses derniers se servaient de la sculpture et de la peinture. Le portrait permettant de s’affirmer et d’exprimer le culte de la personnalité

En 1937, ses œuvres sont dites « dégénérées » par les nazis. 170 d'entre elles sont retirées des musées et une partie est brulée, d'autres sont exposées lors de l'exposition nazie « art dégénéré » (Entartete Kunst). À titre d'exemple, deux productions de Dix. L'artiste peint la toile intitulée La tranchée en 1923; déclarée "Art dégénéré", elle a probablement été détruite par les national-socialistes. Le peintre compose également son triptyque La Guerre entre 1928 et 1931. Le but de cette œuvre n'est pas

une esthétique de l'Afrique noire apparaît comme une entreprise hasardeuse à bien des égards. Est-il légitime d'isoler ces objets, qu'aujourd'hui nous qualifions d'œuvres d'art, du cadre général de leurs relations et de leurs contraintes culturelles ? Peut-on les soumettre à un critère qui n'a jamais existé dans la pensée de leurs créateurs ? Et peut-on, enfin, voir dans cet art - si l'on s' en tient à ce terme - un phénomène uniforme, malgré la grande variété de styles tant régionaux que locaux que

même chose. En effet, l’auteur de l’oeuvre décide de montrer ce qu’il veut faire voir aux spectateurs, c’est une illusion de la vérité. L’art est une représentation en images de quelque chose, c’est un moyen d’expression. Dans La République, Platon distingue deux formes d’art, le premier, celui que la philosophie dirige en controlant l’exactitude du rapport représentatif de la vérité. L’oeuvre d’art à une réalité propre à elle même. On mesure la valeur de l’image à l’effet productif. A travers les images