Qu Est Ce Qui Fait Selon Vous Un Bon Comédien

farce. Son but final est d’émouvoir le spectateur et satisfaire ses exigences morales. S'il tient à la fois de la comédie et de la tragédie, le drame bourgeois ne mélange en aucun cas les genres, mais leur emprunte de multiples modalités de ton. Selon Diderot, il serait incohérent de mêler dans une même œuvre des nuances du genre comique et du genre tragique. Le drame bourgeois se caractérise également par : * le refus de l'unité de temps et de lieu (l’action doit se passer dans différents

1688, sous le règne de Louis XIV, au sein d’une famille aisée. A ses dix ans, son père reçoit la charge de contrôleur de la Monnaie dans l’administration royale en Auvergne et la famille quitte Paris pour Riom. En 1708, alors qu’il avait 20 ans, il fait jouer sa première comédie : »Le père prudent et équitable ». Après quelques années, il retourne à Paris en 1710 (22ans) pour entamer des études de droit qu’il abandonne très vite pour se tourner vers la littérature à partir de 1713. Débuts littéraires :

ces derniers selon leur attitude, leurs réactions, et leurs propos . Les acteurs, ont la lourde responsabilité de cerner ces caractéristiques-là et de se les approprier de manière à « devenir un autre ». Harpagon, qui vocifère sans arrêt apparait comme agressif, sa peur injustifiée d’être dérober ou, encore les soupçons concernant l’habillement de Cléante montreront sa paranoïa. L’espace est aussi un moyen d’expression : Par exemple, un personnage qui fait les cent pas

tant amoureux | |- Eluard, « La dame de carreau », Les Dessous d’une vie|d’une femme que de l’amour lui-même ». | |- Roy, « Tant », Le Voyage d’automne |La vocation de la poésie est-elle, selon vous, de célébrer l’amour ou | |HACHETTE Annales Bac 2007 |privilégiez-vous d’autres fonctions ? | |HATIER Annabac 2006 |Invention :

représentation par ses sarcasmes que Tréplev, profondément blessé et furieux de ce que sa mère ne le prenne pas au sérieux, tandis que Trigorine montre un intérêt paternaliste, ne supportant pas le climat de confusion et d'inattention ainsi engendré, fait cesser le spectacle, et s'enfuit. À son retour, seul le docteur Dorn le réconforte, mais maladroitement : « Je ne sais pas, peut-être que je n’y comprends rien ou que je suis devenu fou, mais la pièce m’a plu. Il y

est né en 1622, fils d'un bourgeois Parisien il fit des études de droits mais décida d'être comédien et fonda l'illustre théâtre. Il est mort sur scène en 1673 lors d'une représentation du malade imaginaire. Molière a fixé le modèle de la comédie classique et est un auteur classique très reconnu. Tartuffe fut représenté pour la première fois en 1664 devant le roi Louis XIV mais fut ensuite interdite car selon certains, elle porterait atteinte aux dévots. Elle fut interdite par la mère elle-même de

gestes et les postures bien plus que la parole qu'il construira sa pensée critique. Le théâtre lui désigne à la fois le genre littéraire mais aussi l'art de la représentation des œuvres qui appartiennent à ce même genre par des humains, souvent comédiens. Nous nous demanderons si, comme Antonin Artaud le pense, le théâtre occidental et plus particulièrement le théâtre français se fonde uniquement sur la parole. Nous verrons dans un premier temps que la parole est l'essence du théâtre et qu'elle lui

DS La famille comme instance de socialisation Question 1 : Selon De Singly (Sciences Humaines, hors série n°15, janvier 1997), la nouvelle fonction que se donne la famille est celle de la reconnaissance personnelle de l’enfant en tant qu’individu à part entière. La famille ne sert pas seulement à transmettre à l’enfant les règles, les valeurs et la culture de sa famille mais elle lui apporte aussi de l’affection et du soutien pour affirmer sa personnalité et agir en fonction de ses propres

universelle de 1889, qui vit l’inauguration de la tour Eiffel, cette toile évoque avec minutie et humour la vie des « grands boulevards » qui sont, depuis la monarchie de Juillet, au centre des activités de la capitale. Élève de Bonnat, Jean Béraud se fait connaître à partir de 1873 en multipliant les scènes de la vie parisienne qui font de lui un remarquable chroniqueur de son temps. Le choix de ses sujets l’apparente aux impressionnistes, mais sa technique est beaucoup plus classique. Le Paris de Béraud

rappelle ka chaleur de Vérone, et en même temps le métissage des comédiens qu’il a choisis. Le décor est relativement sommaire en fait. Pour ma part je pense que le vrai décor se trouve dans le jeu des lumières. LUMIERE : Les lumières sont primordiales. Par exemple lors de la scène du début, quand une bataille éclate entre Capulets et Montaigu les lumières deviennent saccadés, rapides, elles s’adaptent au jeu des acteurs selon la scène jouée. Parfois la lumière est tellement puissante, que