Quels Sont Les Enjeux Et Les Caractéristiques De La Comédie

C’est dans les rues Grecques qu’apparues les toutes premières représentations théâtrales pendant l’Antiquité, dont le simple but était de faire rire ou pleurer les passants. Une caractéristique commune à la très grande majorité des œuvres théâtrales en tout genre fut donc présente dés le jour de naissance de ce genre littéraire particulier: la présence d’un intrigue. En effet, dés lors des millions de dramaturges créent des histoires dont la base est un conflit, qui semble en général bercer le spectateur

communiquer. Jusqu’à maintenant, de multiples lectures-sociologique, politique, existentialiste, stylistique et psychanalytique - ont été faites au sujet des œuvres de Camus. En revanche, deux caractéristiques primordiales ont souvent été négligées par les chercheurs : l’ironisation et ses enjeux. Que peuvent être les techniques privilégiées d’un auteur qui aime bien tourner tout en dérision: une panoplie des railleries apparaissent alors dans l’écriture camusienne : des antiphrases et

simple farce ce donne naissance à nouvelle forme comédie (de mœurs, de caractère). Rencontre censure avec Tartuffe. Deux premières versions interdits représentées (parti dévot, Cabale des dévots, Compagnie du Saint-Sacrement) car dénonce hypocrisie religieuse. 1669, autorisation. Mise en scène : Tartuffe faux dévot directeur conscience d’Orgon tente de prendre fortune Orgon et épouser fille. Enjeu du texte : Mettre en lumière les caractéristiques de la scène d’exposition. I. Présentation personnages

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vraisemblable dans une situation donnée et ce qui se produit effectivement. I/ Les formes du comique théâtrale * Le comique de geste est un ressort comique élémentaire, issu de la tradition de la farce et de la commedia dell’arte, et fondé sur des enjeux de mise en scène : mimiques, tics, mécaniques, cabrioles, chutes, coups de bâton… * Le comique de mots exploite le lexique familier ou grossier, le mélange du niveau de langue, les jeux sur les sens ou le son des mots (antiphrases, homonymie…)

Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle : le classicisme Sommaire Objectifs & parcours d’étude Présentation 1. Aspects de la comédie au XVIIe siècle Fiche méthode : Analyser le texte théâtral Corrigés des exercices 2. Visages de la comédie : de Molière à nos jours Corrigés des exercices 3. La tragédie au XVIIe siècle Corrigés des exercices 4. Autour de la tragédie classique Corrigés des exercices Lexique de la séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne

destiné aux adultes et dont les thèmes et les enjeux sont plus sérieux. Cependant, La Fontaine s’inspire de la farce populaire qu’il transforme en fable. [Annonce des axes] La fable prend l’allure d’une petite comédie, vivante et populaire [I]. Mais, comme la comédie qui « châtie les mœurs par le rire », elle porte, sous l’apparence d’une démonstration presque scientifique [II], un message grave sur le monde et la société [III]. I. Une petite comédie 1. Une piécette en deux « actes » Le premier

Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle : le classicisme Sommaire Objectifs & parcours d’étude Présentation 1. Aspects de la comédie au XVIIe siècle Fiche méthode : Analyser le texte théâtral Corrigés des exercices 2. Visages de la comédie : de Molière à nos jours Corrigés des exercices 3. La tragédie au XVIIe siècle Corrigés des exercices 4. Autour de la tragédie classique Corrigés des exercices Lexique de la séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs

L’évolution de l’intrigue est reflétée dans la répartition de celle-ci par acte, le premier étant dédié à l’exposition, les enjeux de chaque intrigue nous sont présentés, en commençant par la maladie d’Argan dans la scène d’ouverture ; c’est autour d’elle que s’entremêlent toutes les autres intrigues. On peut citer la critique de l’escroquerie des médecins colportée par Toinette

est un peu laissé de côté, sa réinterpretation pourra lui assurer la perrenité et une nouvelle visibilité. Ce qui permet cette actualisation, c'est la tragédie et sa capacité, au travers sa dimension politique et psychologique, à donner de nouveaux enjeux au mythe, c'est à dire sa capacité à représenter l'intrigue à l'échelle de la Cité entière et de donner une épaisseur psychologique à des héros de papier. Nous verrons comment cette thèse de Mr Delmas peut être discutée en nous appuyant sur deux oeuvres