Quentin Tarantino

Ethan Coen |  États-Unis | 1992 | Les Meilleures Intentions | Bille August |  Danemark | 1993 | ex æquo Adieu ma concubine | Chen Kaige |  Chine | | ex æquo La Leçon de piano | Jane Campion |  Nouvelle-Zélande | 1994 | Pulp Fiction | Quentin Tarantino |  États-Unis | 1995 | Underground | Emir Kusturica | Yougoslavie | 1996 | Secrets et Mensonges | Mike Leigh |  Royaume-Uni | 1997 | ex æquo Le Goût de la cerise | Abbas Kiarostami |  Iran | | ex æquo L'Anguille | Shōhei Imamura |  Japon

représentés qu’assis à table ou au volant de camions. QUELQUES RÉFÉRENCES : • Starky et Hutch (série Tv américaine) took my name, Collectif Dorothy (art contemporain – arts plastiques) • Pulp Fiction, Quentin Tarantino (cinéma) • Chute libre, Joel Schumacher (cinéma) • Reservoir Dogs, Quentin Tarantino (cinéma) • Mad Max, George Miller (cinéma) • James Bond (cinéma – générique / Gun barrel sequence) • Fast and Furious (cinéma – course poursuite) • Films catastrophes US – apocalyspe. • Films d’actions

mais ne semble pas véritablement confronté aux autres réalisateurs asiatiques, et met donc en avant la différence avec la modernité occidentale. En effet, tout au long de l’œuvre des liens sont faits avec le cinéma occidental (Jean-Luc Godard, Quentin Tarantino…) et la littérature occidentale (Tennessee William). Le livre se penche sur un cinéaste qui s’inscrit dans l’ère du cinéma moderne et il souligne le fait qu’il soit asiatique car de manière générale, la Nouvelle Vague française est plus représentative

d’autres…. Grâce à tous ces exemples de femme fatale depuis que cette image a bien évolué, les cinéastes ont pu être inspirés …Brian de Palma en réalisant « femmes fatales », Marcel Bistène « le feu dans la peau », Robert Rodriguez, Frank Miller, Quentin Tarantino en réalisant « Sin city ». En étudiant ces œuvres et ces films, on peut remarquer la relation que les personnages féminins entretiennent avec les personnages masculins afin de pouvoir posséder tous ce qu’elles désirent grâce à leur jeu de séduction…

culturel aux mêmes titres que certains livres ou certains tableaux transmis par de grands artistes comme Pablo Picasso, Léonard De Vinci, Victor Hugo ou Molière. Les œuvres de réalisateurs reconnus tels que Steven Spielberg, Roman Polanski, Quentin Tarantino, Luc Besson, Woody Allen ou encore Alfred Hitchcock font partie de notre patrimoine. On l’a vu, le cinéma peut être qualifié de divertissement, n’impliquant aucune réflexion et ne nécessitant aucun effort autant de la part du réalisateur

aussi le type du cinéma qui illustre la philosophie, quand il transmet un message aux spectateurs. Je crois que ce type des films est l‘élite du cinéma. Beaucoup de philosophes ou psychologues essayent à analyser les films comme ça. David Lynch, Quentin Tarantino, Joel Coen, Woody Allen – ce sont quelques réalisateurs plus grandes qui travaillent aujourd‘hui. En France, les réalisateurs de cinéma font l’unanimité et si le cinéma français est ce qu’il est aujourd’hui, c’est en grande partie grâce aux réalisateurs

Ils écrivent leur propre scénario en tant que scénariste pour pouvoir être impliqués dans l'histoire. Parmi ceux-ci, on retrouve Stanley Kubrick, Paul Thomas Anderson, Woody Allen, Charlie Chaplin, Billy Wilder, Pedro Almodóvar, Kevin Smith, Quentin Tarantino, Andrew Niccol, Oliver Stone, John Lasseter, Hayao Miyazaki, M. Night Shyamalan et Robert Rodriguez. • Ils engagent toujours le même scénariste pour s'assurer de connaître le style d'écriture, et l'ambiance de l'histoire. Voici plusieurs

| | |[pic]Marketing |[pic]Cinéma (Quentin Tarantino, Clint | |[pic]Probabilités |Eastwood) | |

pour l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle et Coppola pour celui de meilleur réalisateur. Magicien d’Oz (1939) de Victor Fleming, de  Citizen Kane(1941) d’Orson Welles, des Evadés (1994) de Frank Darabont et de Pulp Fiction(1994) de Quentin Tarantino. Star Wars  arrive en 11e position). Amélie Poulain, seul film français du classement, est 60e, mais Eternal Sunshine of a Spotless Mind de Gondry, le précède de 4 places. La dernière place du classement revient au long-métrage du japonais Akira

thinking about something. Fred réfléchit à propos de quelque chose Ici « to think » n'est pas employé comme un verbe d'état, il décrit plutôt une activité mentale. Comparez-le avec l'exemple suivant : Fred thinks that Quentin Tarantino is a great director. Fred pense que Quentin Tarantino est un metteur en scène génial. Dans le premier cas (au PRÉSENT PROGRESSIVE), il s'agit d'un processus mental, dans le deuxième cas (au PRÉSENT SIMPLE), il s'agit de décrire ce que Fred pense. Water boils at 100°C