Racine Anouilh Moliere

Les Amours d’un faux col) Ni fées ni carrosses dans ces contes – le merveilleux s’installe dans le quotidien et le transforme pour notre plus grand plaisir. Édition de Caecilia Pieri. Texte intégral / Collège 9782081201323 2,70 € • 128 pages. ANOUILH LA GROTTE ------------------------------- LE GRAND MEAULNES ------------------------------- Le dossier de l’édition permet d’analyser la dimension autobio- Dans une maison bourgeoise, la cuisinière a été poignardée. Un commissaire mène

Le modèle de l’Antiquité gréco-latine est prépondérant : • La Poétique d’Aristote contient les préceptes qui vont nourrir les règles du classicisme. La catharsis, purgation des passions, deviendra ainsi le modèle des tragédies de Corneille et de Racine. • Les classiques reprennent trois types de sujets : les sujets bibliques (en poésie, en peinture) qui racontent la vie du Christ ; les sujets mythologiques (théâtre, peinture) puisés surtout dans Les Métamorphoses d’Ovide ; les sujets historiques

une connivence entre le personnage et le spectateur, et un subterfuge de l’auteur pour dévoiler les pensées intimes d’un personnage (il équivaut au monologue intérieur du roman). • Voici une sorte de « réserve » d’exemples de monologues : – Chez Molière : première scène du Malade imaginaire (Argan vérifie sa facture de médicaments du mois) ; le monologue d’Harpagon (IV, 7). – Dans la comédie : le long monologue de Figaro, dans le Mariage de Figaro (V, 3). – Dans la tragédie ou la tragi-comédie :

conscience, de morale. Les grandes pièces de ces auteurs, comme Huis clos, Caligula ou Port-Royal, sont de facture classique. Il en va de même avec Jean Anouilh dans Antigone ou Le Rendez- Vous de Senlis. L’humour (souvent grinçant) et le jeu du mensonge en plus, un jeu qui est bien sûr celui du théâtre dans La Répétition ou L’Amour puni. Anouilh est le prototype même de l’auteur dramatique qui a toujours cours, à la fois indémodable et toujours un peu suranné: un homme voué au théâtre plus qu’à

siècle, dans les tragédies de Corneille et les pièces de Racine. Dans ce théâtre très classique (qui applique strictement la règle des trois unités : unité de temps, de lieu et d’action), le valet ou la servante sont des confidents : ce procédé permet à l’auteur de faire connaître au public l’évolution des sentiments des principaux personnages, tous aristocrates, princes et princesses… - Les choses changent avec les comédies de Molière. Il est profondément influencé par la Commedia dell’arte

Femmes(1662) de Molière : Extrait Introduction : La condition des femmes au 17ème siècle est un réel sujet de polémique. En effet, celles-ci ne bénéficiaient d’aucune éducation et leur sort était lié au bon vouloir de leur père puis de leur mari. Êtres considérés comme mineures à vie, elles ne jouissaient d’aucune liberté et étaient associées, d’un point de vue juridique, à un bien matériel, entière et exclusive possession de l’homme, devenu leur tyran. C’est dans ce contexte que Molière écrit L’école

seconde guerre mondiale plusieurs auteurs se remettent radicalement en question les codes de l’écriture théâtrale, tant dans la conception des personnages et de l’intrigue que dans l’écriture du dialogue. On parle du théâtre de l’absurde (Jean Anouilh) ou de théâtre plus politique avec Jean Paul Sartre et Albert Camus. • Le XXIème siècle : le théâtre en liberté La création théâtrale n’obéit plus qu’à la subjectivité du créateur, riche de toute une histoire des textes et de leurs représentations

chers souffrants’’). Préciosité dans les sentiments aussi : on recherche les subtilités, pour aboutir dans l’invraisemblable. Préciosité enfin dans les règles de courtoisie et de politesse qui versent dans l’affectation et le ridicule. Plus tard Molière se moquera de cette mode (‘‘Les Précieuses Ridicules’’) et les classiques réagiront contre cette invraisemblance. Mais la Préciosité laisse des traces dans la littérature classique. En particulier, le gout de l’analyse psychologique et le souci de

Années 60 Période de prospérité, consommation Baby boom Se développe : * Sociologie, anthropologie, ethnologie, psychanalyse (grande remise en question) Structuralisme : structure de texte, organisation ; ex : structure de toutes les œuvres Racine : A a tout pouvoir sur B A aime B, qui ne l’aime pas Formaliste : on s’intéresse à la forme Mouvement L’Oulipo (l’ouvroir de littérature potentielle) Les oulipiens partent du principe que toute poétique obéit à des règles qui n’entravent pas

lieu, d'intrigue, le théâtre classique présente des types "éternels", il vise à montrer des caractères humains en évitant le spectacle de la brutalité ou même des actions spectaculaires. En comédie : Molière (L'Avare, La Malade Imaginaire, Tartuffe, Les Femmes Savantes, Don Juan...), En tragédie : Racine reprend ses thèmes à l'histoire antique (Phèdre, Andromaque, Britannicus, Bérénice...). Sans être proprement classiques : Marivaux (préciosité, déguisements, quiproquos) et Beaumarchais (légèreté