Rapport Maître Valet

reconciliation entre iphicrate et son valet. cette scene fait ainsi apparaitre les premices du dénouement. Dans quel mesure , ce dialogue révélateur du siecle des lumières offre t il une reflexion sur le renversement de situation? Pour repondre a cette question nous etudierons les différentes etapes de l argumentation d arlequin puis nous nous pencherons sur la reaction d Iphicrate. LES DIFFERENTES ETAPES DE L'ARGUMENTATION D'ARLEQUIN A/ LA CRUAUTÉ DU MAÎTRE Antiphrase : « tu as raison mon ami » :

personnages-types mis en scène dans ces quatre extraits sont, le maître que l’on reconnaît dans les personnages de Géronte, ˝son maître Géronte ˝, du comte et de la comtesse Almavia, ˝sa maîtresse la Comtesse, femme du comte˝, d’Iphicrate, ˝Iphicrate et son valet", et Pozzo ˝toutes les didascalies qui montre que c’est un maître˝ et les leurs valets respectifs, Scapin, ˝Scapin, un valet˝,Figaro, ˝son valet Figaro˝, Arlequin, ˝son valet Arlequin˝, et Lucky, qui ainsi qu’Arlequin est plutôt un esclave

Marivaux : -satire sociale et un regard de moraliste -comique et pathétique -inversion des rôles : mise à égalité entre valets/maître -les valets : victime de violence -dans l’île aux esclaves : bouffon, familier et paresseux mais rusé Un esclave (ou valet), au théâtre, est un individu homme ou femme qui est au service d'un autre individu plus riche. Dans la comédie, on lui reconnaît quelques caractéristiques qui vont évoluer tout au long des siècles. Dans un premier temps, nous allons

distincts : celui des maîtres et celui des valets qui fonctionnent en couples opposés. Le nouvel espace forme une nouvelle scène d’où sont exclus I et E réduits à regarder les acteurs A et C les imiter.  2) La mise en abyme A joue I et C joue E. Par extension, par l’inversion des rôles I joue A et E joue C ( double mise en abyme ) mais ici les maîtres sont relégués au second plan : ils ne parlent pas. Focalisation sur les valets et sur le jeu qu’ils réalisent de leurs maîtres. C joue le rôle de metteur

Intro: L’île des esclaves est une pièce en un acte (1725). Elle montre le problème des rapports maîtres / serviteurs sous forme de fable (thème socio-philosophique). 2 des personnages de la liste sont présents sur le théâtre au lever de rideau. Ils sont identifiés : le valet par son nom « Arlequin » ; le maître par son statut social « patron ».Elle renvoie aussi à la comédie italienne (Commedia Dell’arte), c’est donc dans un registre comique que se joue la pièce. L’ouverture est une scène d’exposition

est tombé amoureux, sous ses fenêtres, il retrouve par hasard son ancien valet devenu Barbier. Cette scène constitue donc une exposition de l’intrigue, elle permet de préciser les liens entre Figaro et le comte. Elle critique implicitement la société du XVIIIe Siècle et le milieu theatrale. (lecture du texte) En quoi cet extrait dénonce-t-il les travers de la société et comment cet extrait décrit-il les rapports maîtres/valets ? I – Une scène d’exposition habile et originale qui reprend et renouvelle

deuxième territoire, celui des valets parallélisme = fonctionnement par couple + jeu d'opposition >>> mise en place des valets/acteurs et maîtres spectateurs didascalies suivantes = verbes d'action = jeu caricatural ( jeu dans le jeu ) b) les spectateurs Spectateurs= maîtres > présence du début "s'éloignent" et à la fin "nos patrons" >>>encadrement, importance de leur regard Inversion des rôles ("qu'on se retire", "gestes d'étonnement") >soumission des maîtres > "étonnement", "douleur" sont

mois une autre pièce : Dom Juan. - Scène d’exposition -> relation maître-valet, portrait implicite du valet, l’intrigue avec Done Elvire - Portrait du maître fait par le valet -> C’est le Diable lui-même Situation : Cette scène est une scène d'exposition : on apprend ce qu'il s'est passé et ce qu'il va se passer, les personnages principaux sont présentés, ainsi que l'intrigue et le dénouement. Elle s'ouvre sur Sganarelle, le valet de Dom Juan, et Gusman, l'écuyer d'Elvire. Sganarelle vient de

rôles entre maîtres et valets est mise en scène pour pasticher l’amour galant. Pb2 Nous allons montrer comment le dispositif du « théâtre dans le théâtre » fait apparaitre les liens complexes entre vérité et mensonge dans cette scène. Une mise en scène de la représentation théâtrale d’une représentation du jeu social. I Des valets qui pastichent leurs maîtres… A) Une représentation de représentation : pastiche de la scène de séduction-déclaration La mise à distance des maîtres « qu’on se

Ecriture d'invention Questions sur le corpus Annales Pour aller plus loin Biographies Figures de style Histoire littéraire Mouvements littéraires Vocabulaire première Discours rapporté La poésie Le roman L'apologue Les registres L'argumentation La narration Introduction Cet extrait du Jeu de L'amour et du hasard illustre le génie comique de Marivaux. C'est d'abord la situation