Registre Comique Pour Faire Passer Message

PAROLES DES PERSONNAGES: - les répliques : des échanges de paroles entre les personnages. - la tirade : une longue réplique adressée à quelqu'un, qui a pour but de convaincre, de persuader, d’expliquer ou d’avouer Elle se fait généralement dans un registre lyrique ou épique. - la repartie : c’est une réplique brève qui répond à une attaque. - le monologue : la tirade longue d'un personnage seul sur scène. - l'aparté : des paroles adressées en particulier au public (que les autres personnages sur

dangereuse, de tragique. La farce se transforme en ironie de plus en plus sèche, le rire en grincement… pour finalement s’achever gravement avec la mort du héros. Cette gradation qui fait passer la pièce du comique au drame, ce changement de registre au profit du sérieux fait presque oublier la dimension comique de l’œuvre, rappelée au spectateur par le bouffon Sganarelle, lui faisant ainsi comprendre que tout cela n’est qu’une parodie. Le divertissement ne serait donc pas le but premier de Molière avec Dom

L’Humour Introduction : L'humour, au sens large, est une forme d'esprit railleuse « qui s'attache à souligner le caractère comique, ridicule, absurde ou insolite de certains aspects de la réalité »[1]. L'humour est distingué par plusieurs concepts : c’est un langage, mais aussi un moyen d’expression. L’humour peut être employé dans différents buts et peut, par exemple, se révéler pédagogique ou militant. Sa forme, plus que sa définition, est diversement appréciée d'une culture

scène d’affrontement est-elle caractéristique du registre comique (registre de la comédie) ? Dans cette scène où nous assistons pour la première fois à la mise en scène de Toinette et Angélique en même temps, on se rend compte qu’au début, Argan parle beaucoup puis il parle de moins en moins. Il insulte Toinette, mais elle continue à le vouvoyer. Il est autoritaire car il veut que le mariage soit en sa faveur. C’est une scène de farce qui mêle comique de geste, de parole et de situation sur le rythme

la comédie sert à faire rire mais es-que la comédie n’a, au théâtre, que pour seule fonction d’amuser le spectateur et de le détourner ainsi des tracas de la vie quotidienne ? En effet, le sens premier du mot comédie est de distraire à travers le rire, mais ne peut-on pas faire passer un message plus profond ? Les auteurs qui nous font rire ne veulent-ils pas nous éduquer ou nous alerter sur ce qui ne va pas dans notre monde ? Nous verrons dans un premier temps que, certes, la comédie apparaît

je regarde en arrière. L'oxymore: C'est un cas particulier d'antithèse : des réalités contradictoires sont étroitement liées par la syntaxe : -Cette obscure clarté qui tombe des étoiles. 4°) Les jeux sur les idées. La Litote : Dit moins pour faire entendre plus. -Je ne suis pas mécontent. ( Je suis très content ! ). L'euphémisme: Elle atténue une idée désagréable. -Il nous a quittés ( Il est mort ). L'hyperbole: Met en relief une idée en la présentant d'une manière exagérée. -Je suis mort

aspects comiques d'une pièce de théâtre ne servent-ils que à faire rire ? Comique de situation , de geste, de caractère... → Louis de Funès et ses mimiques très prononcées et très amusantes. Les Hommes voient le théâtre comme un lieu de divertissement. → La Comédia Dell'Arte, acteurs italiens qui se servent de maques grotesques et des improvisations pour attirer un peuple venu se détendre. Personnage pour faire rire par son ridicule. → L'Avare de Molière, Harpagon. Les aspects comiques sont,

eux aussi la comédie pour faire la caricature de certains politiciens, critiquer la tyrannie et faire l’éloge de la paix. Beaumarchais lui affirme que le rôle du théâtre c’est de « corriger les hommes en les faisant voir tels qu´ils sont ». Nous pouvons donc affirmer que la comédie dans les différents genres littéraires est un instrument utilisé par les auteurs afin de porter une critique tout en distrayant le public. Cependant nous pouvons nous demander si le comique est vraiment le genre le plus

Le registre épique - Le registre épique célèbre une collectivité dans son combat contre des forces aussi puissantes que mauvaises et glorifie des héros le plus souvent surhumains et invulnérables qui bénéficient d’appuis surnaturels. Il construit une vision symbolique et éthique (lutte entre le bien et le mal) de l’expérience humaine. - Effet recherché : susciter l'admiration du lecteur face à la relation d'exploits sublimes et surhumains, provoquer l’enthousiasme et sans sentiment d’appartenance

On a des jeux enfantins entre les deux. Une autre particularité concerne le fait que la vieille soit nommé par Semiramis tandis qu'on ne nous donne pas le nom du Vieux. Un troisième personnage arrive à la fin: l'Orateur qui est censé réciter le message que le Vieux veut transmettre. On reviendra là dessus lors du résumé. De plus, la particularité de cette pièce, comme son nom l'indique, c'est qu'on va avoir une quarantaine d'autres personnages invisibles représentés par les chaises qui s'accumulent