Règle de Bergmann

société est toujours composée de plusieurs individus. Il y a deux manières de considérer cependant cette société. Soit on suppose des êtres identiques éventuellement rivaux et opposés (Hobbes, Rousseau) qui se réunissent pour vivre ensemble sous la règle commune qu’ils instituent (une forme de contrat social) auquel cas l’individu est premier et la société fruit des individus. Soit les individus sont compris d’abord comme membres de la société à laquelle ils appartiennent auquel cas c’est la société

fennec. On parle ici de la règle d’Allen qui du reste peut s’observer chez l’espèce humaine si l’on considère les Esquimaux du Canada et les Masaï du Kenya, ou les bantou et les peuls Comme la règle d’Allen, il existe d’autres d’Allen, règles dites écologiques qui établissent sur une base statistique, les relations qui existent entre les facteurs du milieu et les caractéristiques morphologiques de certaines espèces. Il s’agit de la règle ou loi de Bergmann qui stipule que chez les homéothermes

Laurentiis s'exile au États-Unis pour produire ces films : 1961 : Barrabas de Richard Fleischer. 1966 : La bible de John Huston. 1973 : Serpico de Sydney Lumet. 1975 : Les 3 jours du Condor de Sydney Pollack. 1977 : L’œuf du serpent de Ingmar Bergman. Totò était un acteur italien spécialisé dans la comédie. Totò, apôtre et martyr, Totò cherche un appartement, Totò rencontre Cléopâtre, Totò le Mocco, Gendarmes et voleurs de Monicelli et Steno. III. Le néo-réalisme : Les structures de

Cordes : 1° violons , 2° violons , violoncelles , altos , contrebasses Cuivres : 2 cors ; 2 trompettes ; 3 trombones Percussions : 2 timbales de types glockenspiel Cette œuvre comporte plusieurs versions : Un film en couleur de Ingmar BERGMAN sous le nom de Trollflöjten . Un album de la collection ''Grand répertoire '' Un album de '' Le trio di basseto '' Un album jeunesse de ''Calligramme'' (version dérivée) .Contexte historique : Cette œuvre fut créer 3 mois

D/ Le cinéma occupé : structures reines et hommes • La France de Vichy crée le COIC (Comité d’Organisation des Industries du Cinéma) qui est à pré- sent remplacé par le CNC (Centre national de cinématographie). Ces institutions sont chargées de régle- menter et d’encadrer l’activité cinémaQ. Cinéma prospère : on ne passe pas de films US donc cela encourage la production française. 
 Peu d’allusion au conte contemporain, à la guerre. 
III. L’URSS 
A. Le réalisme socialiste 
 • En 1934, au congrès

est fondée sur la crainte de la réprobation et de|Elle est dictée par le sens du devoir et du respect | | |la répression. |d’autrui. | |La règle |Le droit dit «fais ceci » ou « ne fais pas cela ». |L’éthique dit « examine la capacité d’universalisation| | | |de ta maxime ».

contrairement à celui de l’extérieur. A sa sortie, Ellen l’attends et vont affronter le monde à la recherche de petits travaux. Il va donc passer de gardien de nuit, serveur et chanteur dans un cabaret. Les vedettes du films sont : Paulette Goddard, Henry Bergman, Chester Conklin, Al Ernest Garcia et Gloria Dehaven. En 1931 , Charles Chaplin est beaucoup préoccupé par les problèmes sociaux et économiques de son époque. En effet, la crise de 1929 aux Etats-Unis fait augmenter considérablement le

Rivette et Rohmer, utilisent la musique avec une extrême parcimonie. L’un des réalisateurs français les plus admirés par les cinéphiles, Jean Renoir, réserve souvent à la musique une place distante. Dans une de ses oeuvres les plus réputées, La Règle du jeu, la musique est présente sous une forme dégradée, mécanisée, dérisoire. Et à part justement Bresson et Tati, qui sont les deux fameuses exceptions, la plupart des réalisateurs français se méfient tout autant, sinon plus encore, de l’univers

l'œuvre : Les enfants du paradis (Marcel Carné, 1945), La règle du jeu , Le carrosse d'or (Jean Renoir, 1939 et 1952), Le septième sceau (Ingmar Bergman, 1957), To be or not to be (Ernst Lubitsch, 1942), Lola Montés (Max Ophuls, 1955), L'amour fou, Va savoir (Jacques Rivette), Eve (Mankiewicz, 1950), Opening night (Cassavetes, 1978), My darling clementine (John Ford), Le dernier métro (François Truffaut, 1980), Fanny et Alexandre (Ingmar Bergman, 1982), Tout sur ma mère (Almodovar), Le conte d'hiver

  «  Le   cinéma   selon   Hitchock   (ou   Hitchcock/Truffaut)  ».   Livre   d’entretien  entre  Hitchcock  et  Truffaut.     «  L’Aterna  magica  »  de  Bergman.     «  Images  »  de  Bergman.     «  Hollywood  story  »  de  Franck  Capra                     La   première   année   sera   consacrée   à   la   période