Relation Maître Valet Comédie

cadre spatio-temporel Personnage en déplacement.  Lieu : en « cette ville » = didascalie, « surprise de Dimension baroque. notre départ » l.16, « que son voyage » l.20 Hiérarchie sociale du XVIIème.  Temps : l’époque : classes sociales valets/maître « Don », « chartes feux de D.Elvire » l.35 = vertu  Moment de l’action : « notre départ » l.16, « parti avant lui » l.61 2. L’intrigue  « notre départ si peu prévu » l.38-39 Partit sans prévenir.  CL Infidélité: « infidélité » l.35, «

Prolongements : maîtres et valets au théâtre, du XVIIe siècle à nos jours Séquence 3 – FR10 1 © Cned – Académie en ligne I ntroduction L’objet d’étude Pour l’objet d’étude « Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe siècle à nos jours », Le Mariage de Figaro constitue une œuvre de référence. La pièce de Beaumarchais est en effet considérée comme l’un des chefs-d’œuvre du répertoire. Son héros, Figaro, incarne le valet qui cherche à s’affranchir du joug de son maître. À bien des

Le Mariage de Figaro Pièce en 5 actes et en prose, Le Mariage de Figaro fut joué pour la première fois le 27 avril 1784. Pour la première fois, l'intrigue tourne autour du valet. En effet, oubliant les nombreux services que Figaro lui a rendus dans Le Barbier de Séville, le comte Almaviva tente de lui ravir Suzanne sa promise. Avec l'ingéniosité de celle-ci, un Figaro rajeuni réussira à obtenir la main de celle qu'il aime. Dans un décor de château en Espagne, Beaumarchais en profite pour passer

est si atteint par les insinuations fielleuses que sa troupe, en 1667, a cessé de jouer pendant quelques semaines. En 1668, Molière surmonte les épreuves morales qu’il vient de vivre. Il donne en suivant Amphitryon, George Dandin et L’Avare. La comédie est représentée la première fois le 9 septembre 1668 au théâtre du Palais Royal. Molière s’y est réservé le rôle d’Harpagon, et Louis Béjart, le beau-frère de Molière (qui était boiteux), joue La Flèche. Madeleine Béjart est l’entremetteuse Frosine

Séville mettait déjà en scène Figaro, le comte, et la comtesse. Au contraire du Mariage de Figaro, cette pièce est une comédie classique (comme celles de Molière) : |Le Barbier de Séville |Le Mariage de Figaro | |Relation maître/valet traditionnelle (complicité, |Rapport maître/valet d’opposition, rapport de force. | |confidences, etc.)

2nd4 Devoir de dissertation Vous montrerez qu’une comédie peut être à la fois drôle et dérangeante, voir inquiétante. Le théâtre existe depuis des millénaires, déjà dans l’antiquité deux grands genres de cet art ce distinguaient. La tragédie, faite de fatalité, de destin et d’évènements graves, elle provoque des émotions violentes. La comédie, ce terme a d’abord désigné le théâtre en général ainsi que l’art de l’acteur puis est devenu l’opposé de la tragédie cherchant à divertir, par la légèreté

et vaut un séjour en prison à son auteur. Cette pièce reçoit un accueil chaleureux du public. Il meurt en 1799 à Paris. Le Mariage de Figaro : 1784 - comédie en 5 actes Dans le premier acte du Mariage de Figaro, comédie de Beaumarchais jouée pour la première fois en 1784, le spectateur découvre une partie de l'exposition : Figaro, le valet du compte Almaviva doit épouser Suzanne, la camériste de la Comtesse, mais le Comte est bien décider à faire épouser ce projet, en faisant de Suzanne sa

provoque un nouveau scandale. Le Misanthrope (1666) reçoit un accueil mitigé. Entre 1668 et 1670, l'Avare, Tartuffe et le Bourgeois gentilhomme sont des triomphes. Le Misanthrope est une comédie de caractère et une satire de la société. Mort Au cours d’une représentation du Malade imaginaire, sa dernière comédie-ballet (1673), Molière est pris de malaise. Il meurt à son domicile parisien. Il est enterré de nuit, sans inhumation chrétienne. Citations « c'est une étrange entreprise que celle de faire

conceptions du langage et du monde. L’Illusion Comique est une pièce de théâtre qui prend le théâtre pour sujet. Son action est éclatée sur trois niveaux différents qui s’imbriquent les uns aux autres dans un mélange de genres (pastorale, comédie, tragi-comédie et tragédie). Ce passage de l’acte III, scène 9, se situe dans le deuxième des trois niveaux qui structurent la pièce. Ce deuxième niveau, qui représente une pièce dans la pièce, est rendu possible par les pouvoirs extraordinaires d’un magicien

pièce de Beckett, « En attendant Godot » (1952). Chacune de ces pièces présente deux personnages principaux : le  maître et son valet. Dès lors nous pouvons nous demander quels sont les personnages types qui ont été mis en scène. Dans la scène extraite de la pièce de Molière, « Les Fourberies de Scapin », seuls deux personnages dialoguent : Géronte, le maître, et Scapin, son valet. En effet, Scapin personnage tiré de la commedia dell’arte, contrefaisant sa voix et jouant plusieurs rôles est seul