Rembrandt

équation rassemble, paradoxalement, des tendances théoriques et esthétiques diverses. D’après Ian Watt, « le « réalisme » fut apparemment employé pour la première fois comme désignation esthétique en 1835 pour indiquer « la vérité humaine » de Rembrandt en opposition à « l’idéalité poétique » de la peinture néo-classique ; il fut consacré plus tard comme terme spécifiquement littéraire par la création en 1856 de Réalisme, journal édité par Duranty. ». [1]Généralement, le Réalisme désigne un courant

plus tard. La bibliothèque ne comprenait guère que les grands classiques de France et d’Allemagne.Il y avait des grammaires , aussi, quelques romans célébres,les Contes choisis de Maupassant,des ouvrages d’ art-un Rubens,un Van Dyck,un Durer,un Rembrandt que les élèves de mon grand-père lui avaient offerts à l’ occasion d’un Nouvel An.Maigre univers.Mais le Grand Larousse me tenait lieu de tout : j’en prenais un tome au hasard,derrière le bureau sur l’avant-dernier rayon.A-Bello,Belloe-Ch ou Ci-

orchestrés par Ravel propose une visite sur le thème de la promenade. « Quand le promeneur découvre le gnome, sa promenade n’est plus la même, il est affecté par ce qu’il a vu et la musique devient plus grave ».   « Le philosophe en méditation », de Rembrandt. « Ce tableau pose la question de la contemplation. Où regarde-t-on quand on contemple ? En haut, devant, à l’intérieur de nous ? »   Une gravure de Gustave Doré représentant le Petit Poucet qui se retourne pour disposer les miettes sur son chemin

demandez l’impossible » (Che Guevara) « Le Christ rouge » (Alain Amar) Et quand on voit cette photo, on ne peut s'empêcher de penser à ce tableau de Mantegna, un peintre italien de la Renaissance, réalisé entre 1480 et 1490: Et au Tableau de Rembrandt « Docteur Tulp et à sa leçon d'anatomie » - 1632

1959 – Commandeur de l'ordre du Mérite de la République fédérale d'Allemagne (Große Bundesverdienstkreuz) 1966 – Prix Lichtwark (Lichtwark-Preis) à Hambourg 1966 – Prix Martin-Andersen-Nexø (Martin-Andersen-Nexö-Preis) à Dresde 1968 – Prix Rembrandt (Rembrandt-Preis) à Salzburg Otto Dix meurt le 25 juillet 1969 à Singen, près de Constance, des suites d'un infarctus. Sa tombe se trouve au cimetière deHemmenhofen. Contexte historique: La 1ère Guerre mondiale (1914-1918) est particulièrement longue

Hemingway Kahlo Dolto Staline Giacometti Rowling Eisenhower Schubert Colomb 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 P = Politicien Militaire 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 S = Scientifique Savant Molière Roosevelt Mozart Rembrandt Piaf Cartier Curie Gauguin Gandhi Hippocrate Armstrong Goethe Brahms Livingstone Van Gogh Beethoven Camus Archimède De Vinci Darwin Chopin Mandela Picasso Dumas Michel-Ange De Gaulle Verdi Callas Zola Botticelli Magellan Strauss Churchill Cortès

Polanski, « Platoon » d’Oliver Stone… - Maus d’Art Spiegelman. - Si c’est un homme de Primo Levi. - La mort est mon métier de Robert Merle. - Chansons (« le déserteur », « Barbara », « le chants des partisans »…) - L’autoportrait en peinture (Van Gogh, Rembrandt, Francis Bacon…) - Le culte de la personnalité (Hitler, Staline, Mao...) Le cinéma autobiographique (« les 400 coups » de François Truffaut, « le tombeau des lucioles », « Mean streets » de Martin Scorcese, « Persépolis » de Marjane Satrapi …) L’autobiographie

l´impressionnisme. Orientant sa peinture à la réalité vécue, il est considéré comme le fondateur du réalisme dans l´art. Courbet n´a pas reçu de formation de peintre classique, mais l´autodidacte a étudié et copié de vieux maîtres comme , par exemple, Rembrandt. Né en province, il est « monté » à Paris à l´âge de 20 ans, avec la ferme volonté de se faire connaître et de faire une carrière d´artiste, à tout prix et par tous les moyens. Dans une lettre à ses parents, il écrit : « Je veux tout ou rien.

siècle. Il est né en Italie. Le mot baroque signifie extravagant, imprévu, irrégulier. En architecture, il a donné des châteaux aussi célèbres que Versailles ou le palais de Schönbrunn à Vienne. Les principaux chefs de file du mouvement baroque sont Rembrandt (Hollande), Rubens (Flandres) ou encore Andrea Pozzo (Italie) sans oublier Vermeer même si ce dernier est parfois classé dans les artistes « classiques » par la tradition. Le baroque est caractérisé par l’exubérance de l’imagination et du style :

montrent la façon dont Bacon s'est inspiré de Picasso, et les similitudes avec le travail de celui-ci. Bacon est largement un artiste autodidacte. Parmi ses influences, on reconnaît non seulement Picasso mais aussi Vélasquez , Poussin ou encore Rembrandt. Au cours d'un entretien, il affirma que son influence du surréalisme ne provenait pas de la peinture mais des films de Luis Buñuel. Il traita plus tard ses premiers travaux avec dédain et détruisit la majeure partie de ses œuvres antérieures