Rembrandt

est « sec et maigre ». Puis on le compare : « aussi parfaitement immobile que peut l’être une figure en cire » « le visage pale, livide, et en lame de couteau » « prendre cette vieille tête pour quelque silhouette due au hasard ou un portrait de Rembrandt » Dans le texte s’y trouve le champ lexical de la mort qui peut tout aussi bien le comparer a un « mort vivant » ou même rendre le texte sinistre : « pâle » « livide » « lame de couteau » « semblait mort » « sillon noir l’absence […] de toute

comme s’il était amoureux et elle comme si elle était envoutée/charmée. Ça c’était facile, il suffisait d’agir normalement/c’était naturel. —Ne dis pas de bêtises, Harriet, s’exclama Simon Alpheton. Quelle idée ! Avez-vous déjà vu ce tableau de Rembrandt, La Fiancée Juive ? Ils ne le connaissaient pas. Simon leur en fit la description alors qu’il commençait sa première ébauche/tout en esquissant un premier croquis. — C’est un tableau plein de tendresse qui exprime l’amour protecteur de l’homme

Il fut composer selon la technique que Matisse utilisait a la fin de sa vie notamment a base de papier gouaché et découpé, fixer sur toile. Analyse : La toile aurait eu deux autres œuvres en tant que source la première étant la toile de Rembrandt David jouant de la harpe devant Saul puis la deuxième étant le poème de Baudelraire la vie antérieure car comme le tableau il superpose a la fois le thème de la vieillesse et de la musique calmant les maux. Il peut être intéressant de noter que Matisse

Vipère au poing, H. Bazin Georges SandPrésentation Un secret, P. Grimbert Présentation Petit pays, Gaël FayeJean-Jacques RousseauPrésentation Une jeunesse au temps de la Shoah, S. Veil Présentation L’ami retrouvé, Fred Uhlman Frida Kahlo (Peintre) Rembrandt (Peintre)Van Gogh (Peintre)Dali (Peintre)Jean-Michel BasquiatRobert Doisneau (Photographe)

sombres, créant des effets de contrastes parfois violents. Ce procédé a été mis au point dès la Renaissance, par Polidoro da Caravaggio, mais porté à son apogée par Le Caravage et ses suiveurs, puis par des peintres des écoles du nord, notamment Rembrandt. Dans la plupart des pays du monde, cette technique est connue sous le nom italien C REALISME le réalisme est un mouvement artistique moderne apparu en Europe dans la seconde moitié du XIXe siècle, notamment en Italie et en Allemagne. Celui-ci

d'illustrations, travaille en autodidacte le dessin, la gravure, puis, dès 1905, les eaux-fortes. Il cherche à se libérer de la tradition et s’intéresse essentiellement au symbolisme et au clair-obscur. Quelques voyages occasionnels le conduisent à découvrir Rembrandt et Grünewald ainsi que les gravures de Blake, de Goya et d'Ensor. Après son mariage avec la pianiste Lily Stumpf, le ménage s'installe à Munich. Leur fils unique Félix naît en 1907. Homme au foyer, Klee élève son enfant tout en s’adonnant à la

rivières, du football brésilien, des Mille et Une Nuits, de la Divine Comédie, de Don Quichotte, de Pedro Paramo, des boléros de Manzanero y des poésies de Whitman, de la musique de Mahler, Mozart, Chopin, Beethoven, des peintures de Caravaggio, Rembrandt, Velásquez, Picasso et Tamayo entre tant de merveilles. Et si tu as le cancer ou le sida, il peut se passer deux choses, et les deux sont valables; si c’est lui qui gagne, il te libère du corps qui est si pénible: j’ai faim, j’ai froid, j’ai sommeil

Mais, dès le départ, il excite notre curiosité par la «bizarrerie» du personnage, son aspect maléfique et son attrait indéfinissable. En travaillant le contraste entre les ombres et les lumières. Balzac se réclame du fameux clair-obscur du peintre Rembrandt pour créer une ambiance « fantastique ». Victor Hugo, qui fut aussi un génial dessinateur à l'encre, travaille son texte selon cette technique, à la limite de la caricature. Lui aussi souligne la bizarrerie de son héros « admirablement réussi», de

1959 – Commandeur de l'ordre du Mérite de la République fédérale d'Allemagne (Große Bundesverdienstkreuz) 1966 – Prix Lichtwark (Lichtwark-Preis) à Hambourg 1966 – Prix Martin-Andersen-Nexø (Martin-Andersen-Nexö-Preis) à Dresde 1968 – Prix Rembrandt (Rembrandt-Preis) à Salzbourg Otto Dix meurt le 25 juillet 1969 à Singen, près de Constance, des suites d'un infarctus. Sa tombe se trouve au cimetière de Hemmenhofen. Œuvres choisies[modifier | modifier le code] 1914 – Selbstbildnis mit Artillerie-Helm au

Son oeuvre influencera les artistes du XVII°s (Le Français De La Tour, le Néerlandais Rembrandt (voir pages 24 et 25) ou l'Espagnol Vélasquez, par exemple). Georges de La Tour, le Tricheur à l'as de carreau Le Tricheur à l'as de carreau (vers 1630-1635), par Georges de La Tour. Peinture à l'huile. (Musée du Louvre, Paris.) L'Enlèvement des Sabines, par Nicolas Poussin (1638). L'art baroque. L'art baroque se développe à Rome au début du XVII°siècle. (voir page 21 le plus célèbre peintre