Retable

peintre réalise cette œuvre afin de rappeler l'extrême brutalité et la sauvagerie vécues pendant le conflit. Cette œuvre composée de 3 panneaux principaux est appelée triptyque. Il évoque avec son triptyque une œuvre majeure de la renaissance : le retable d'issenheim 1513-1515, de Mathias Grünewald. II)Description 1)Les plans Panneau de gauche : 1° plan : des soldats en armes portant un sac sur leur des tournent le dos au spectateur et marchent dans la brume, ainsi ils forment une armée humaine sans

« L’Annonciation » de Fra Angelico : « L’Annonciation » est une œuvre biblique représentant l’ange Gabriel annonçant à Marie qu’elle enfantera Jésus. Elle a été réalisée par Fra Angelico, entre 1430 et 1432, pendant la Renaissance. Elle décore un retable pour le couvent San Domenico à Fiesole, près de Florence, mais elle est actuellement conservée au musée Prado, à Madrid. Elle a été peinte à l’huile à tempera et mesure 194 x 194 cm avec la prédelle. Quatre personnages principaux composent le tableau

réalisé entre 1929 et 1932. Cette œuvre composée de trois panneaux principaux est donc appelée « triptyque ». Il s’inspire d’une œuvre majeure de la Renaissance : le RETABLE D ISSENHEIM (1513-1515, de Mathias Grünewald). Dans le retable d'Issenheim il est aussi question de mort et de souffrance. Otto DIX cite très directement le retable d'Issenheim : - Organisation (triptyque, prédelle, absence de profondeur, personnage empalé qui fait référence au Christ) - réalisme des blessures, caractère expressif

nombreuses œuvres pour témoigner de son expérience, dont ce triptyque monumental exécuté entre 1929 et 1932. L’œuvre est un hommage aux grands maîtres de la Renaissance allemande comme Grünewald ou Altdorfer par la forme (un triptyque semblable aux retables d’autel) et par la technique (tempera, glacis). Elle est aussi une œuvre emblématique de l’entre-deux-guerres et du mouvement de la « Nouvelle Objectivité » qui cherche à provoquer une réaction émotionnelle intense. L’œuvre se lit de gauche à droite

et la sauvagerie vécues pendant le conflit. Cette œuvre composée de trois panneaux principaux est appelée triptyque, elle rappelle la forme des retables de la Renaissance que le peintre n’a pas choisie par hasard puisqu’il évoque avec son triptyque une œuvre majeure de la Renaissance : le retable d’Issenheim de Mathias GRÜNEWALD. 
 Dans le retable d'Issenheim (détails reproduits ci-contre) il est aussi question de mort et de souffrance puisque le panneau central de celui-ci est la représentation

la sauvagerie vécues pendant le conflit. Cette oeuvre composée de trois panneaux principaux est appelée triptyque*, elle rappelle la forme des retables** de la Renaissance que le peintre n'a pas choisie par hasard puisqu'il évoque avec son triptyque une oeuvre majeure de la Renaissance : Le retable d'Issenheim de Mathias GRÜNEWALD. Dans le retable d'Issenheim (détails reproduits ci-contre) il est aussi question de mort et de souffrance puisque le panneau central de celui-ci est la représentation

paradoxe de la couleur ou la dissonance d’une caricature. Ce genre d’effet est si fort dans la “Sainte Conversation” ou “Retable Ognissanti” de 1518 que le commanditaire, refuse l’œuvre. Assomption, fresque, 1517, Rosso Fiorentino, (Florence, Santissima Annunziata) Madone entre quatre saints (Sainte Conversation), 1518, Rosso Fiorentino, (Florence, Galerie des Offices). Le retable représente la Vierge et l’Enfant entre saint Jean Baptiste, saint Antoine Abbé, saint Étienne et saint Jérôme. Les visages

d'inspiration mais on peut en effet les comparer pour leur technique, et leur nature qui est différente. Il s'est inspiré de l' Art Religieux du 16ème siècle : Le retable Otto dix utilise le retable dans son œuvre pour montrer la souffrance des hommes lors de la guerre tandis que Mathias Grunewald, lui, il utilise le retable pour faire montrer la souffrance du Christ lors de la passion. Donc Otto Dix s'inspire du modèle de Mathias Grunewald. Il s'est inspiré aussi de Hans Holbein en prenant

Meister de Dresde, alors située en RDA. Genre : imitation de la peinture religieuse de la Renaissance Fonction : critique sociale, dénonciation des atrocités de la guerre. La tempera est une technique de peinture à l'eau. 2 : Mathias Grünewald, Le Retable D’Issenheim, 1513-1515 B : La Guerre est un triptyque (3 panneaux) + un prédelle (partie en dessous) réalisé par un peintre allemand, engagé volontaire au début du conflit de la première guerre mondiale et qui en revient révolté et pacifiste. Cette

crise, entre 1929 et 1932 : entre le krach boursier de New York et l'arrivée au pouvoir d'Hitler en 1933. ANALYSE DE L'OEUVRE 1) Genre ou formes de l'oeuvre Cette œuvre est un polyptyque (tableau en plusieurs parties), elle rappelle la forme des retables : dans une église, c'est un tableau placé sur un autel et sur lequel sont représentés les épisodes de la vie du Christ et des saints de la Renaissance. C'est une oeuvre figurative, car on peut reconnaître des éléments du réel. Elle appartient au