Rire De Résistance

Perception exacerbée de la musique et de la lumière  - Obtenir une sensation d’ivresse "l’ivresse cannabique"  - Communication entre consommateur (ambiance détendue)  - Déconnexion légère de la réalité  - Besoin irrépressible de bavarder et de rire.  - Euphorie et disparition des inhibitions  - Conscience accrue de soi  - Augmentation de la créativité  - Augmentation de l’appétit  - Traitement de la douleur (cancer, sida…)  - Anxiolytique      - Somnifère  - Antiglaucomateux  

les conditions pénibles des enfants dans le monde de l'usine au moment de la Révolution industrielle, inspire de la colère et de l’indignation. (le recours au registre polémique, pathétique, éthique). Le poète est celui qui inspire aussi parfois le rire. On peut ainsi citer le poème « Le Virgile travesti » de Paul Scarron (17ème siècle) qui parodie de manière burlesque l’Eneide de Virgile (illustre poète latin de l’Antiquité). Le poète suscite et influence la création artistique, comme le caractère

malaise. Et pourtant il est une réaction biologique bien réelle à une stimulation extérieure physique, psychique ou sensorielle. Plus précisément, c’est un quasi-réflexe qui se décompose en trois phases : alarme, résistance, épuisement. • L’alarme (réaction de stress)  • La résistance (réponse adaptée ou non à la situation stressante) • L’épuisement (ou phase de récupération lorsque la situation de stress a pris fin) II- Les facteurs du Stress au travail : La liste des facteurs à l’origine

=== L'imposture de Tartuffe sera-t-elle révélée? LA MISE EN SCENE DU DEVOILEMENT A priori cette situation d'énonciation rend la scène comique : Orgon est certes caché, mais la mise en scène peut l'amener à se faire voir du public par instants. Le rire vient du sentiment de supériorité du public : il sait ce que Tartuffe ignore. Il comprendra alors la double énonciation des répliques d'Elmire. Elles sont à la fois destinées à Tartuffe, pour lui faire croire à sa sincérité et l'amener ainsi à se dévoiler

premier vers poème, Hugo emploie une modalité interrogative. Il souhaite interpeller le lecteur grâce au registre pathétique du poème. Il met en opposition sous la forme d’une antithèse « tous » et pas « un seul ». En fait tous ces enfants devraient rire. Il suscite l’intérêt du lecteur. Victor Hugo décrit avec réalisme l’état physique des enfants. Il insiste sur leur mauvaise santé « que la fièvre maigrit; quelle pâleur ! », leur fatigue « bien las ; rachitisme ! ». Au vers 2 et 3, Hugo utilise

et les farces. Au milieu du XVIe siècle, les mystères (c'est-à-dire le genre théâtral le plus prestigieux) sont interdits. En effet, l'Église estime désormais que la foi doit être l'affaire des doctes, et non des acteurs. Ainsi, malgré quelques résistances, le théâtre sombre dans le déclin. Il faudra attendre une redéfinition de cet art pour qu'il reprenne consistance.  2.Ou les représentations ont-elles lieux ? Au cours des XIVe  et XVe siècles, les spectacles deviennent payants. De ce fait, le

en riant que Gwynplaine faisait rire. Et pourtant il ne riait pas. Sa face riait, sa pensée non. L'espèce de visage inouï que le hasard ou une industrie bizarrement spéciale lui avait façonné, riait tout seul. Gwynplaine ne s'en mêlait pas. Le dehors ne dépendait pas du dedans. Ce rire qu'il n'avait point mis sur son front, sur ses joues, sur ses sourcils, sur sa bouche, il ne pouvait l'en ôter. On lui avait à jamais appliqué le rire sur le visage. C'était un rire automatique, et d'autant plus irrésistible

que Dom Juan. Sans ce duo Maitre-Valet il n’y a pas de comédie. En effet les valets sont des machines à faire rire et contestent l’ordre social. Ce sont donc des personnages clefs. Par exemple : Molière = Scapin et Sganarelle Marivaux= Arlequin Beaumarchais= Figaro Ces valets rient de l’ordre social et le public rit avec eux. Mais ils existent les marrants et les ridicules. Ce double rire nous vient du duo qui se met en place. Scaramouche avait un jeune premier à qui il faisait jouer le rôle d’Arlequin

fin morale ? L’humour et le rire 1) la manifestation d’un humour mondain a) joute verbale et logomachie b) mots d’esprit c) persiflage 2) le rire, révélateur de personnage a) Emilie Complice libertine de V., elle fait entendre son rire la première fois lorsque son corps sert de pupitre à V. Ce dernier rapporte l’hilarité ambiante à M.: « Emilie […]en a rit comme une folle » b) Cécile et Danceny Elle est l’un des seul personnage à rire aux éclats, témoin de sa candeur:

notion de peuple, la typologie ou la satire par exemple. Je m’appuie sur l’émotion poétique telle que l’a conçue Al Walgrave mais aussi sur l’autre poésie du temps de la parution de Paroles, celle de la Résistance : je m’intéresse à l’excellent article de Yasmine Getz, « Poésie de la résistance, résistance du poète » pour comparer les diverses formes que peut prendre l’engagement en poésie. L’originalité de ma démarche réside dans l’explication de la popularité, alors que l’ensemble des critiques n’évoquent