Rire Pour Corriger Critiquer Dénoncer

personnes allant au théâtre diminuant la comédie a pris la voie du cinéma. La comédie a-t-elle pour fonction essentielle de faire rire ? On se pose alors les questions pourquoi les comédies nous font elles rire ? Derrière ces rires ne se cachent-ils pas d'autres fonctions aussi importantes ? Depuis toujours, la comédie a eu pour première fonction de faire rire, mais comment y arrive t-elle ? Pour qu'il y est une comédie, il faut une fin qui se termine bien, la dérision marquante d'un ou de

célèbres sont : * La Farce de Maître Pathelin * Le Pâté et la Tarte * La Farce du Cuvier * La Farce des deux savetiers 6 LA COMMEDIA DELL’ARTE La commedia dell’arte est apparue au XVe siècle : elle tient ses racines des fêtes du rire qui sont à la base de grands carnavals, est un genre de théâtre populaire italien apparu avec les premières troupes de comédie avec masque. Le comique était principalement gestuel (pitreries). Quant aux types comiques, ce sont les mêmes que ceux de

idées tout en utilisant l’humour. On peut parfois suggérer des choses sérieuses en les apaisants ; ainsi d’évite la censure et dénonçait ce que l’Etat ne voulait pas admettre. Effectivement, le rire permet à l’auteur de faire passer plus facilement son message. Le théâtre est aussi souvent utilisé pour dénoncer les inégalités sociales, l’intolérance, l’injustice… En représentant sur scène les erreurs de la société, la comédie permet aux spectateurs une réflexion et une prise de conscience sur l’ordre

appartient à la comédie et qui provoque le rire». En effet, la comédie est destinée à déclancher le rire et à distraire. Cependant nous pouvons nous demander si la comédie n’a, au théâtre, que pour seule fonction d’amuser le spectateur et de le détourner ainsi des tracas de la vie quotidienne ? En effet, le sens premier du mot comédie est de distraire à travers le rire, mais ne peut-on pas faire passer un message plus profond ? Les auteurs qui nous font rire ne veulent-ils pas nous éduquer ou nous

réaction, sans doute, à la morosité ambiante, notre société fait le succès des films comiques, et des humoristes en tout genre. Pourtant, le rire n’est pas anodin. Il s’érige souvent contre un système qu’il dénonce ou avoue une forme d’impuissance des hommes. Dans quelle mesure peut-on alors dire que le rire constitue une menace ? Après avoir déterminé la nature du rire, nous étudierons ses objets avant d’appréhender ses principales fonctions. Tâcher de déterminer la nature du comique

l’intermédiaire de la comédie des messages. Les aspects comiques ne servent-ils qu’à faire rire? Nous les forme de la comédie dans une première partie, puis dans un second temps nous y verrons les formes du comique, enfin dans une ultime partie nous étudierons les fonctions de la comédie. Il existe plusieurs formes de comédie. La comédie satirique, où l’objectif est de dénoncer les défauts de la société. L’auteur communique de ses idées à travers le héros. Le Mariage

faire rire et de divertir les spectateurs. Il peut tourner des situations graves au ridicule afin de dédramatiser celles-ci. Comédies, satires, farces et sotties inspirent le rire grâce à plusieurs procédés tels que les comiques de gestes, de situations, de mots et de caractère ainsi qu’avec des raisonnements par l’absurde mais bien d’autres procédés encore. Ainsi nous pouvons nous demander si l’utilisation d’un registre comique dans une pièce de théâtre n’a pour seul but d’inciter au rire ? Afin

La Satire dans Tartuffe | | Le mot satire vient du mot latin satura qui désigne une macédoine de légume. La satire a un double but : faire rire et critiquer. Il y a donc une idée de mélange (comique et sérieux). Il s’agit de corriger les mœurs en souriant. La satire est à son apogée au XVIIe siècle car il y a une volonté, une indignation. Le Tartuffe : plaire et instruire Mélange de comique et de sérieux que l’on retrouve dans les 3 fils principaux de l’intrigue : ▪ L’amour des 2 jeunes

plaisanteries et des chansons. Ces manifestations se sont développées et ont donné lieu au Moyen-âge à des farces et des pantomines. La farce des tréteaux et les différents spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers destinés à faire rire le public. La farce est construite sur un rythme soutenu qui favorise les situations imprévues (multiplication des coups de théâtre et des quiproquos) et adopte une gestuelle bouffonne, célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages

s’interrogent les sociologues. Comme dans la plupart des contes, un enfant, confronté aux difficultés de l’homme, va surmonter les épreuves initiatiques pour devenir adulte. Sur cet archétype, J.K. Rowling introduit des éléments modernes, comme la critique de la société de consommation. Sa vision du monde est simple : d’un côté, les mauvais sorciers qui recherchent le pouvoir, de l’autre, les bons qui défendent une cause humaniste. Il en ressort un idéal qui implique des choix et qui est peut-être