Role De Comique

Dorine, Figaro ou Arlequin,on peut se demander quel est son rôle parmi les personnages qui composent l'univers de la comédie. Nous verrons d'abord qu'il est, certes, un élément-clé d'un genre qui a pour objectif de divertir le public ensuite qu'il est aussi un personnage qui permet de faire avancer l'intrigue et finalement un moyen pour l'auteur de transmettre ses idées au public. Le valet a effectivement un rôle en général comique, divertissant aux yeux du public. Le valet est d'abord drôle

théâtrale multiple, qui crée tensions mais aussi effets comiques . Ainsi, les spectateurs en savent plus que les personnages puisque nous savons que Cléante et Angélique, sous couvert de jouer les rôle d’un berger et d’une bergère amoureux, sont en réalité en train de se déclarer leur amour en improvisant les paroles. Mais Argan et les Diafoirus, eux, ignorent cela et pensent écouter un véritable air d’opéra. C’est de ce décalage que nait le comique de mots et de situation. - Faux opéra mais vrai spectacle/

tout ceci reste à nuancer: les aspects comiques ne servent-ils qu'à faire rire, à amuser le public? Il est vrai que le registre comique au théâtre est propice à la détente, à l'amusement. Cependant lui attribue t'on une simple fonction? Ne faut-il pas sous-entendre, grâce à une "deuxième" écoute plus attentive, un sens plus profond, masqué par cette comédie ou, au contraire, mis en valeur par celle-ci? Développement Pourquoi existerait-il un registre comique si ce n'est pour faire rire? Nous verrons

et lui faire passer une consultation .     I/ Comique du passage   1 De la parodie à la caricature   -         une consultation habituelle (consultation , diagnostic, se renseigner sur les symptômes pour confirmer le diagnostic, prescrire les remèdes). -         L’imitation deviens irréaliste quand Toinette conseille de coupé un bras, et crevé un œil.   2 Les différents types de comiques   -         comique de répétition, elle répond : « le poumon » sans réfléchir

hiérarchiques sur un mode ridicule. En ce sens, cette scène relève complètement d’une mascarade carnavalesque, Toinette la servante jouant les raisonneuses face à son maître, mis dans une position infantilisée.Cette scène possède un côté carnavalesque car le rôle de la servante et de son maitre en inversé à plusieurs reprises. Toinette se hisse au niveau de son maitre pour lui donner des ‘’conseils’’ sur sa fille, ce qui n’est pas acceptable normalement. Elle prend l’initiative pour dissuader Argan de marier

cette question nous traiterons tout d’abord des caractéristiques de cette scène d’exposition. Puis de son caractère comique et des différentes façons par lesquels il se manifeste. Enfin, nous conclurons sur le rapport entre Valet et Maître et nous étudierons le portrait de Dom Juan par Sganarelle. La scène d’exposition de Dom Juan ou le festin de pierre, rempli partiellement le rôle qu’une scène de ce genre doit avoir lors de l’époque classique. Cette scène, sous forme de dialogue entre deux

l'utilisation des doubles sens; l'aveuglement devant les indices qui permettraient d'élucider la situation ; le « sommet» de la dernière réplique; le sens psychologique du malentendu .• Une scène comique: analyse des procédés; la situation du lecteur 1 spectateur; le sens du comique; une réflexion sur le comique: faire rire uniquement? RECHERCHE Les mots et leur usage Les différents sens d'un mot - Cassette: coffret où l'on conserve des objets précieux (sens du texte); boîtier magnétique contenant

techniques du comique Les accessoires utilisé pour faire rire sont simples : une bourse, un sac, un bâton. 1. Le comique de situation : Le « tour du sac » est souvent utilisé dans la commedia dell’arte dont le valet Scapin (Scappino en italien) est issu. Scapin pour se venger de Géronte use de la ruse qui consiste à contrefaire la voix d’ennemis imaginaires pour tromper et battre en toute impunité Géronte, maintenu, aveugle et impuissant, dans un sac. Il se donne à la fois le rôle du serviteur

destinée à faire rire ? A-t-elle uniquement le rôle d’amuser et de divertir ou a-t-elle un second rôle caché derrière le rire qui serait plus sérieux ? Dans un premier temps, nous allons pouvoir voir que la comédie a un rôle principal, celui de faire rire. Mais dans un second temps la comédie fait passer un message à travers ce rire qui peut généralement devenir une leçon de morale pour les specateurs. Dans un premier temps, on peut donc voir que le comique a un enjeu principal : faire rire, amuser

ANALYSE DE LE JEU DE L'AMOUR ET DU HASARD ACTE I, SCENE 7 : Résumé : Un mariage de convenance est prévu entre Dorante et Silvia. L'un et l'autre décident d'échanger leur rôle avec leur domestiques pour découvrir incognito leur fiancé(e) : Dorante se fais passer pour Bourguignon et Silvia pour Lisette. Après leur représentation, les jeunes gens se retrouvent seuls. Analyse : 1; Premier tête à tête entre Silvia et Dorante déguisés en leur valets. On remarque que c'est une scène