Role Des Personnages Le Cid

 JODELLE,  CLEOPATRE  CAPTIVE  (1553)  ....................................................................................  13   CORNEILLE,  LE  CID,  1637  ................................................................................................................................  15   CORNEILLE,  LE  CID,  IV,  3  (V.  1257-­‐1288)  ...................................................................................................  16   CORNEILLE,

choisis mon repos." (Mme de Lafayette, La Princesse de Clèves, fin du 17ème) • pour la sensibilité classique, l’amour est perçu comme une chute, on n’est plus maître de soi. • par conséquent, il faut des règles pour maîtriser les passions; c’est le rôle des confesseurs et des ouvrages sur la conduite. • c’est une esthétique qui prêche la soumission à la règle; rien n’est plus périlleux que la liberté. • le poète doit être doué d’une inspiration naturelle, mais il faut suivre des règles esthétiques

 Bleu (ce que dit romain) noir (ce que dit Charlie) Rouge( ce que dit theo) + caractere des personnages Rose (ce que tous le monde dit) 1 Biographie : Corneille est un dramaturge français du XVIIe siècle, né à Rouen le 6 juin 1606 dans une famille bourgeoise. Il fait de brillantes études au collège des Jésuites de Rouen (de 1615 à 1622. Etant un brillant élève, il se passionne pour l’art de la rhétorique et les thèmes antiques puis deviendra avocat en 1624. Toutefois, le métier ne

duels, blessures, meurtres ou suicides, ces tragédies désordonnées et ces tragi-comédies (ainsi nommées quand elles avaient une fin heureuse) ne correspondaient plus au nouveau goût d’une époque avide de raison et d’ordre. A la suite de la querelle du Cid, la tragédie classique est codifiée par les doctes. Le but principal de la tragédie classique était de faire naître, chez le spectateur, l’impression d’être « le témoin privilégié d’une aventure authentique et tragique ». Ces règles, ce que l’on appellerait

SCENE IV MOLIÈRE, BRÉCOURT, LA GRANGE, ETC. BRÉCOURT.- "Quoi ?" MOLIÈRE.- Bon voilà l’autre qui prend le ton de marquis. Vous ai-je pas dit que vous faites un rôle, où l’on doit parler naturellement ? BRÉCOURT.- Il est vrai. MOLIÈRE.- Allons donc, "Chevalier. BRÉCOURT.- "Quoi ? MOLIÈRE.- "Juge-nous un peu sur une gageure que nous avons faite. BRÉCOURT.- "Et quelle ? MOLIÈRE.- "Nous disputons qui est le marquis de La Critique de Molière, il gage que c’est moi, et moi je gage que c’est lui. BRÉCOURT

par quels moyens l’acteur peut bien servir le théâtre. Pour se faire, il convient tout d’abord d’analyser les termes de cette problématique, nous verrons ainsi ce que l’on appelle le théâtre et ses particularités avant de nous intéresser ensuite au rôle de l’acteur. Puis nous montrerons comment il peut être utile au théâtre, bien que, dans certains cas, il ne puisse remplir sa fonction, nous mettrons de ce fait en évidence ses quelques limites. Enfin nous verrons les avantages que possède une pièce

poésie ; l’histoire reste épopée. Hérode est un Homère. Mais c’est surtout dans la tragédie antique que l’épopée ressort de partout. Elle monte sur la scène grecque sans rien perdre en quelque sorte de ses proportions gigantesques et démesurées. Ses personnages sont encore des héros, des demi-dieux, des dieux ; ses ressorts, des songes, des oracles, des fatalités ; ses tableaux, des dénombrements, des funérailles, des combats. Ce que chantaient les rapsodes, les acteurs le déclament, voilà tout. Il y a

Nicolas Boileau en est l'une des raisons les plus importantes), sont regroupées en un seul groupe ou mouvement, celui de la tragédie classique. Ces textes avaient entre autres pour points communs leur écriture en alexandrins, la trame et/ou les personnages de leur histoire, qui sont dans la plupart des cas empruntés à des légendes grecques antiques telles que L'Iliade ou L'Orestie, ou encore les règles qu'ils suivent, celles-ci se résumant en trois points: la règle des 3 unités, la bienséance et la

communication (le théâtre est à la fois un texte lu, mais aussi un art représenté sur scène et qui est vu par un spectateur). Définition : du grec « théômai » (« regarder »), le théâtre est avant tout un spectacle dans lequel des acteurs donnent vie aux personnages et agissent devant un public. Un texte de théâtre se présente en actes, découpés en scène, composées de dialogues et de didascalies qui apportent des informations en vue de la mise en scène. Les Genres Théâtraux Le théâtre se veut une imitation

qui contestent l'ordre établi, inattaquable parce que voulu par Dieu: le désir de vivre en marge de la majorité et la volonté de libérer ses pulsions individuelles en refusant les impératifs de la collectivité. Enfin, Dom Juan et Sganarelle, personnages excessifs, s'excluent de la société par leurs comportements individuels et sont condamnés pour cela. Par ailleurs, même si Louis XIV est peu dévot, il considère la religion d'un point de vue politique et souhaite: réduire les velléités d'autonomie