Role Dramatique Andromaque

théâtres antiques (originellement, lieu d’où l’on regarde). Ce terme désigne plusieurs choses : L’édifice construit en vue de représentations dramatiques de tout genre. Par extension et de façon imagée, le théâtre est le lieu où il se passe quelque chose : « le théâtre des opérations militaires en Afghanistan » L’entreprise de spectacles dramatiques : le Théâtre Français (ou Comédie Française) L’art visant à représenter devant un public, selon des conventions variables mais acceptées tacitement

initialement jouée en l'honneur de Dionysos. L'idée de faire jouer quelqu'un se faisant passer pour le dieu était de Thespis, un écrivain. Elle connut rapidement un grand succès, et deux autres personnages furent créés. PRESENTATION Ce genre dramatique en vers met en scène des personnages historiques ou mythologiques s’exprimant dans un langage soutenu. La tragédie se distingue notamment de la comédie par ses héros et leurs destins inextricables qui inspirent terreur et compassion et sont nobles

de l’œuvre qui parle et parole de l’homme qui écoute, tel est le souffle infini de la littérature dans le monde et dans l’histoire. Racine a honoré parfaitement le principe allusif de l’œuvre littéraire, et engage le critique à jouer pleinement son rôle assertif. I. L’homme racinien 1. La structure Les trois Méditerranées de Racine : l’antique, la juive, la byzantine. Mais poétiquement, un seul espace, complexe d’eau, de poussière et de feu. Les grands lieux tragiques : des terres arides

le drame, la tragédie, la nouvelle et le roman). - L’établissement de règles et de contraintes, et ce dans tous les genres littéraires. Citons pour le théâtre la règle des trois unités (unité de lieu, de temps et d’action) édictée par Boileau. (Andromaque de Jean Racine) La règle de la bienséance est également établie, au nom de la vraisemblance des familles nobles d’Athènes ou de Rome, des tragédies de Racine. La poésie est également codifiée : l’alexandrin devient le « vers par excellence », place

correspond alors le lieu où le public observe un spectacle ayant pour but d’instruire ou encore de divertir. À la Renaissance, la signification s'étend non seulement à l'ensemble de l'édifice de spectacle, scène comprise, mais également à l'art dramatique. Le théâtre évolue et au 17eme siècle, il impose des règles de bienséance et de vraisemblance. Après cette période du théâtre classique, ce terme désigne le texte qu’il soit lu ou joué. Nous allons onc nous demander si une pièce de théâtre peut

Libertin : un homme infidèle et séducteur mais aussi comme un homme libre de mœurs et de penséeDom JuanContexte : Dom Juan est une pièce de théâtre écrit par Molière en 1665, sous le règne de Louis XIV, autrement appelé le "Roi-Soleil". Molière bénéficie des faveurs du monarque, celui-ci étant un passionné d'arts, notamment de théâtre et de danse. Le peuple partage également le goût du roi pour le théâtre. La concurrence entre les compagnies est très rude. A cette époque le théâtre

classique. I/Une scène d’exposition qui se rapproche de la tradition classique : a. Efficacité dramatique de l’exposition Force est de constater que l'exposition de Ruy Blas suit les préceptes classiques évoqués notamment par Boileau dans son Art poétique. « Que dès les premiers vers, l'action préparée Sans peine du sujet aplanisse l'entrée ». Efficacité dramatique de cette ouverture : -introduit immédiatement les différents personnages présents sur scène : («

the full publication SOMMAIRE 1. RÉSUMÉ 4 2. ÉTUDE DES PERSONNAGES 6 3. CLÉS DE LECTURE 7 4. PISTES DE RÉFLEXION 9 5. INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES 10 Marc Serge Yvan L’Antrios Monologue et construction dramatique De la futilité spectaculaire Entre comédie et drame Un regard caustique sur la société Excerpt of the full publication ART YASMINA REZA Rédigée par Salah El Gharbi, maitre-assistant à l’Institut Supérieur des Langues de Tunis

concours de tragédies(Le terme « tragédie » vient du grec « trogos » qui signifie «bouc » et de «ôde » qui signifie chant. Le sacrifice du bouc faisait partie du culte que l’on rendait à Dionysos. La tragédie était un des quatre formes du genre dramatique dans la Grèce antique, il y avait : * le drame satyrique (qui mettait en scène des satyres). * le dithyrambe (chant en l’honneur de Dionysos). * la comédie. * la tragédie. ) C’est donc à l’occasion de ces dernières qu’avait

demander pourquoi. Peut-on penser, comme Jean Duvignaud et Jean Lagoutte, qui l’écrivent dans un ouvrage général, que le vrai public est celui qui va au théâtre pour « passer une soirée », revendiquant ainsi la fonction surtout divertissante du genre dramatique ? Ne doit-on pas cependant distinguer des types de théâtre, avec des objectifs et des fonctions multiples qui parfois se conjuguent ? I. Le théâtre ne paraît-il pas avant tout un spectacle visant au divertissement ? A. Le théâtre