Roméo Et Juliette Sentiments

tels sentiments, l’œuvre doit s’inspirer d’une matière abondante dans laquelle les événements s’imbriquent et se superposent de façon à donner naissance au point de « non retour » et au sacrifice des acteurs. L’intrigue principale reste cependant extrêmement simple et s’inscrit dans un registre réaliste, même si l’auteur peut pour son expression, faire appel au style lyrique. Il s’agit par exemple, de l’opposition entre des considérations politiques et des préoccupations amoureuses. (Roméo et Juliette

excellence. En effet, la plupart des œuvres baroques se sont bâties tout à tour à partir du motif de l’illusion. « Roméo et Juliette » de Shakespeare est pour exemple une œuvre bâtie sur le motif de l’illusion. Roméo, aveuglé par son amour envers sa chère et tendre, est trompé et manipulé par l’apparence tragique de la mort de celle qui, trop jeune encore a été arrachée à la vie : Juliette, à la scène V de l’acte IV, qui n’est en fait que leurre et artifice afin d’envisager un avenir meilleur pour les

le royaume d'Otran. Ne me demandez pas de la quitter car, vraiment, c'est impossible." Roméo et Juliette de William Shakespeare "Roméo : J'ai escaladé ces murs sur les ailes légères de l'amour : car les limites de pierre ne sauraient arrêter l'amour, et ce que l'amour peut faire, l'amour ose le tenter ; voilà pourquoi tes parents ne sont pas un obstacle pour moi. Juliette : S'ils te voient, ils te tueront. Roméo : Hélas ! il y a plus de péril pour moi dans ton regard que dans vingt de leurs épées

aboutit à un sentiment de seconde venue au monde. Pour cela nous dirons en un premier temps que toute relation amoureuse conduit à une nouvelle naissance, en un deuxième temps que toute relation amoureuse ne conduit pas à un sentiment de seconde venue au monde puis pour finir nous essayerons de nuancer les deux axes énoncés. La passion amoureuse conduit à une nouvelle naissance. L’amour n’est il pas un accès au bonheur ultime créant un nouveau départ ? En effet l'amour est un sentiment noble et

montre que Thérèse ressent quand même un sentiment de culpabilité à l’égard de Camille, qui n’a rien demandé en faite, ce qui prouve alors que Thérèse n’est pas sans cœur, mais qu’elle n’a pas choisit ce qu’il lui est arrivée comme beaucoup d’entre nous. L’œuvre de Zola ne peut donc être blâmé, puisque chacun d’entre nous pourraient et j’en suis sûr, s’identifier à un personnage du roman. Le seul point où Ferragus a raison, est sa comparaison avec Roméo & Juliette. Mais pas dans ces arguments. Simplement

expose leurs sentiments aux grands jours. Tout d'abord Fouqué est exposé en premier, avec une focalisation interne car c'est à travers son regard que l'on suit les mouvements de Mathilde lorsqu'elle entre dans la pièce "il vit" l., "il détourna les yeux" l., "eut la force de la regarder" l.. même si lui est la jeune femme sont deux personnages très éloignés par leur niveau social, leur tempérament et il est donc le moins apte à la comprendre. On découvre aussi ses vrais sentiments sans théâtralité

sacrifieront l’un pour l’autre par amour, ils s’aiment et commenceront une nouvelle quête ensemble, celle de la mort. Histoire que l’on pourrait rapprocher de la célèbre légende de Roméo et Juliette crée par William Shakespeare où deux adolescents amoureux se suicident de désespoir, ne pouvant exprimer leurs sentiments librement. L’utilisation du poison dans les deux pièces peut être considérée comme une mort douce, il n’y a pas de sang, les personnages sont comme endormis pour toujours et les spectateurs

discriminations. I- Présentation Le film « West Side Story » est une adaptation cinématographique de 1961 d’une comédie musicale montée à Broadway (New York). Le film est réalisé par R.Wise et J.Robbins. Le scénario est une adaptation du Roméo et Juliette de Shakespeare transposée dans le New York des années 5O. La comédie musicale comme le film (10 oscars) connurent un succès planétaire. Fiche technique : West side story, Titre original West side story, Réalisation Jérôme Robbins et Robert

apporte de la féerie a cette pièce. Le spectateur ébloui est émerveillé. C'est une part de rêve . Mais pour que le spectateur soit pleinement diverti , il faut le détourner momentanément de ce qui l'occupe. Pour cela il faut l'amener à susciter des sentiments de joie ou de peine. En effet, dans les comédies ou dans les farces, on peint souvent la folie des hommes et de la société avec beaucoup d'humour et d'ironie. Molière dans Don Juan et Corneille dans le Cid utilisent des procédés comiques pour faire

Peur/méfiance : « j'ai peur que les malades soient impressionnés » Pitié/compassion : les femmes (dont la reine : « l'un des fils les plus déshérités de l’Angleterre ») qui l'entourent vont le considérer comme un homme en passant par les sentiments Notion d'objet, d'appartenance : « j'ai encore jamais vu un truc comme toi » le gardien, « je veux récupérer mon bien » Bytes Amusement/curiosité : les gens font la queue pour voir le « monstre de foire », il est exhibé, scène d'abus à montrer