Rousseau Tragédie

forcément en « corrigeant » la Nature. Concept de belle nature (remis en cause plus tard avec la nature vraie) : le Beau, le Plaisant, le Noble et le Simple. L’artiste doit idéaliser. Les genres les plus idéalisants sont au XVIIe s. les plus hauts (tragédie, épopée…). Stylisation limitée par la vraisemblance et la ressemblance. Coincé entre ressemblance et idéalisation, le classicisme fonde une esthétique de la juste mesure. On évite toute singularisation, caractéristique historique etc. qui empêche

critiques. Enfant précoce et surdoué, admirateur du « grand siècle » (celui de l’époque classicisme) il v eut être reconnu comme tragédien, il transforme Arovet L(e) I (eune) en Voltaire. Il s’attaque à tous les genres nobles. -la tragédie. -la poésie. -l’histoire. Autre aspect de son œuvre, ce sont les textes d’idées, les textes « philosophique » En 1726, il est exilé en Angleterre ou il y reste deux ans. Il voit

influence religieuse, pythagoricienne et médicale. Une triple influence Religieuse d'abord : la catharsis tragique est un héritage des rites purificatoires les plus anciens. Parmi eux, certains annoncent plus particulièrement la naissance de la tragédie, en raison de leur forme mimétique et dramatique. Ainsi, les rites « enthousiastes », d'origine thrace, font rejouer la légende du dieu au participant, saisi d'une folie passagère. Les cultes dionysiaques et corybantiques qui prennent leur suite

La tragédie classique en France du XVIème siècle au XVIIIème siècle. Plan: I . Naissance de la tragédie classique A) Origines B) Premiers auteurs C) La forme des premières tragédies II . Règles/principes de la tragédie classique A) Les règles B) But de la tragédie/effet recherché C) Inspiration des anciens III . Evolution de la tragédie entre le XVIIème et le XVIIIème siècle A) Les causes de cette évolution B) les conséquences de cette évolution

personnages de la tragédie grecque sont surtout des personnages de la mythologie ou de légendes. Les personnages de la comédie sont des personnages de la vie de la cité réels et même des personnages réels. 3. Le rôle du chœur est de représenter le peuple. Il présente le contexte et résume la situation pour aider le public à comprendre l’œuvre. 4. Le théâtre avait pour but de rassembler toute la cité. Tout le monde se rendait au théâtre. Le théâtre avait une composante religieuse. 5. Tragédie : Euripide

dénouement est cependant conforme au genre. Subséquemment la tragédie à ses propres caractéristiques. Un fait assez général est que la tragédie se dénoue par la mort d’un de ses héros. Il ne faut cependant pas en faire une règle tel Rivarol, écrivain français du XVIII° qui réduisait la tragédie à ces mots : 1er ACTE. Le héros mourra. / 2e ACTE. Il ne mourra pas. / 3e ACTE. Il mourra. / 4e ACTE. Il ne mourra pas. / 5e ACTE. Il meurt. Dans la tragédie, l’action du dénouement n’est que rapporté sur scène.

point final sous forme de clarification de la pièce de théâtre. Dans une deuxième partie, nous verrons sous quelles formes il peut aussi constituer une ouverture. Le dénouement a donc comme fonction première de terminer une comédie ou une tragédie. Nous pouvons penser qu’un auteur veillera à construire un dénouement conforme au genre de la pièce et aux attentes des spectateurs. Dans une comédie, ceux-ci viennent souvent pour se détendre et même rire. Ainsi, le dénouement de la comédie résout

personnages Exposer les liens : social, familial, politique Conflit à 2 : Amoureux : jalousie à l'explosion de colère, duplicité a la noirceur , ruse à euphorie. Cela fait passer le lecteur par diverses émotions Rivalité tant à la comédie qu'a la tragedie Conflit à 3 : Permet des situations plus intense En cascade : Noeud dramatique Conflit à 1 : Monologue. Dechirement avant l'aveu 2/ Le conflit entre l'individu et un groupe ou une société : le jeu des contrastes et les opposition d'identité

moins ; cette contradiction est exprimée de façon saisissante dans le vers 20 dont les deux hémistiches opposent les deux termes : « Le ciel, dit m’arrache une innocente vie. » Un autre registre attendu ici est le registre épique, indispensable à la tragédie classique. Son exagération d’abord frappe les esprits : le sang du héros se répand sur les alentours au point de guider ceux qui tentent de lui porter secours, et c’est sur trois vers que Théramène l’évoque (v. 15-17). Le caractère héroïque d’Hippolyte

) et l'Art poétique d'Horace (Romain du Ier s. av. J.-C.). La pièce de théâtre est souvent appelée un Poème dramatique. Les sujets, surtout au théâtre tragique, sont tirés le plus souvent de l'histoire ou de la mythologie grecque et latine. La tragédie "[...] est la représentation d'une action noble, menée jusqu`à son terme et ayant une certaine étendue, [...]" Aristote, la Poétique, édition de Roselyne Dupont-Roc et Jean Lallot, Paris Seuil, 1980, ch. 6, p.53. Elle met en scène une action noble