Rousseau Tragédie

DES DEFINITIONS DU THEATRE ET DE LA TRAGEDIE EN PARTICULIER Origines du théâtre : Le théâtre grec est né et s’est développé au cours des VI° et V° siècles avant Jésus-Christ. Il s’agissait au début de cérémonies religieuses, célébrées en l’honneur de Dionysos (le dieu du vin et de la fête).Le théâtre Grec était très religieux, à partir de 536 ou 535 av. J.C, des concours de tragédies ont été organisés, à l’occasion des Grandes Dionysies, les journées de fêtes consacrées, chaque printemps, à

par un fort mouvement de remise en question ainsi que par l'établissement d'une plus grande tolérance et par conséquent ,par l'affaiblissement de la monarchie, suivi de la fin de la suprématie française en Europe. Des personnalités comme Voltaire, Rousseau, Franklin ont sans aucun doute marqué leur époque ,de même que Frédéric II de Prusse, Lavoisier, Diderot et Goethe. Pendant cette période la situation politique et sociale tendit à se modifier en France et ailleurs en Europe. Sur le plan intérieur

de physique et de métaphysique. S’est intéressé à la production des œuvres d’art, à la poétique et à la rhétorique (composition du discours). Sa Poétique est amputée, d’où une vision nécessairement faussée de son œuvre : - un livre sur la tragédie - un livre sur l’épopée Mais rien sur la poésie lyrique ou la comédie. CF Le nom de la rose d’Umberto Eco. Aristote énonce les règles qu’il juge essentielles pour composer un certain nombre d’œuvres d’art. Ce sont des règles destinées à faire

origine le cômos, procession en l’honneur de Dionysos ou des personnages déguisés se moquaient de la foule .Sa forme théâtrale s’élabore en concurrence avec la tragédie, considérée comme plus noble : ainsi, lors des concours de théâtre aux grandes dionysies, un seul jour été réservé a la comédie alors qu’on en accorde 3 en général aux tragédies. Cette hiérarchie entre deux genres, l’un plus « élevé » et l’autre « bas », est justifiée et théorisée par Aristote au 4° dais sa poétique. Elle est reprise

les écrivains des Lumières ont privilégiés ? Vous devez d'abord garder à l'esprit que les genres favoris du XVIIIe siècle ne sont pas nécessairement ceux que nous avons retenus aujourd'hui. La tragédie reste par exemple le genre théâtral dominant à l'époque, et pourtant, nous ne lisons plus de tragédies du XVIIIe siècle de nos jours. • Le théâtre, de façon plus générale, connaît une indéniable vitalité. Le genre de la comédie est illustré par les pièces de Marivaux, telles que Le Jeu de l'amour

Voltaire, Lettre a J.J Rousseau (30 aout 1755) Le 30 aout 1755, Voltaire, grand philosophe des lumières, va rédiger une lettre à Rousseau, suite à l’envoi de son discours sur l’inégalité. Il va donner son avis sur l’œuvre de Rousseau, au cours de cette lettre, de façon très implicite et ironique. Nous allons essayer de chercher par quels procédés Voltaire critique-t-il l’œuvre de Rousseau au travers de cette lettre. Pour ce faire, nous allons premièrement montrer que Voltaire utilise la

gaieté des intermèdes des théâtres madrilènes ; il s’en inspirera pour composer l’esquisse de ses deux comédies. Le « genre dramatique sérieux ». Depuis plusieurs décennies avant Tancrède, tragédie de Voltaire qui fut son dernier succès, un genre nouveau tentait de naître. Déjà, dans certaines tragédies, Voltaire avait mêlé des éléments de drame au tragique traditionnel. Simultanément, le drame s’insinuait dans la comédie ; ce furent les comédies morales de Destouches, les comédies larmoyantes

un langage standard ou familier. Les noms communs et les personnages collectifs sont utilisés comme titres des œuvres comiques au 17eme siècle. LA TRAGEDIE AU 17EME SIECLE. La tragédie renaît au XVIIe siècle pour connaître son apogée. a) Des gens célébres : La tragédie met en scène des personnages illustres et de rang élevé. La tragédie se situe dans des temps reculés ou mythiques, dans l’Antiquité grecque ou romaine ( Horace de Corneille 1640), à l’époque biblique (Esther de Corneille

théâtre est issu du dithyrambe (chant en l'honneur de Dionysos). L’histoire du théâtre occidental débute avec les cérémonies religieuses de la Grèce antique. À ces occasions avait lieu le concours de tragédie. Chaque auteur était subventionné par un mécène et devait présenter une tétralogie (trois tragédies et un drame satyrique[1]), ces quatre pièces étaient jouées à la suite dans la même journée. Le spectacle se déroulait dans un théâtre (theatron) de plein air. Le mot amphithéâtre n’était pas utilisé

mort de Rosette annoncée par Camille dans sa dernière réplique (respect de la bienséance) qui est aussi la dernière réplique de la pièce, oriente de façon brutale la pièce vers la tragédie, cette mort était déjà comme annoncée dans la première partie par l’adjectif « funeste» l.4. 4) Une dramaturge de la tragédie. - Tout s’accélère comme si quelqu’un ou quelque chose l’avait décidé (présence de Dieu ou du destin). - Lieu: un oratoire (lieu de prière) Rosette meurt derrière l’autel qui abrite