Rousseau Tragédie

(chant en l'honneur de Dionysos[->5]). L’histoire du théâtre[->6] occidental[->7] débute avec les cérémonies religieuses de la Grèce antique[->8]. À ces occasions avait lieu le concours de tragédie[->9]. Chaque auteur[->10] était subventionné par un mécène[->11] et devait présenter une tétralogie (trois tragédies[->12] et un drame satyriqueHYPERLINK \l "cite_note-0"[1][->13]), ces quatre pièces étaient jouées à la suite dans la même journée. Le spectacle se déroulait dans un théâtre (theatron) de

nombre, et de nouveaux types de pièces de théâtre ont commencé à apparaître. Un de ces nouveaux types a été appelé, et non de façon inappropriée, drame, ce qui signifie un travail sérieux pas tout à fait dans la classe de la tragédie classique. Dans ce groupe figuraient la tragédie bourgeoise, traiter avec des gens communs et qui se termine souvent dans le bonheur comparative; aussi les pièces ou en larmes tristes (comédie larmoyante) qui, transplanté en Angleterre, est devenue la comédie sentimentale

refusent la règle des trois unités car ils veulent se libérer de la forme. Ils refusent le mélange des genres et la diversité, ils prétendent qu’on peut écrire une pièce de théâtre en mélangeant les tons, refusant ainsi qu’il y est du tragique dans une tragédie, que du comique dans une comédie… Ils refusent le drame bourgeois car ils veulent que les illusions du vrai soit dans l’imagination et pas dans les décors. Ils rejettent le moralisme et le théâtre car le drame bourgeois est pour les romantiques

connait l'apparition de nouvelles formes savantes, comme la tragédie. 4° La tragédie Les premières tragédies ont été écrites et jouées en latin dès 1524. Les tragiques grecs Sophocle et Euripide ont été traduits en français par Lazare de Baïf vers 1540. Cette lecture, ainsi que celle de Sénèque ( philosophe et auteur de tragédies romain) va être décisive, en particulier Sénèque va léguer son stoïcisme au vocabulaire tragique. La première tragédie française est celle de Jodelle en 1552, Cléopâtre captive

pour défendre ses idées ? Traditionnellement, et étymologiquement, le théâtre est associé au spectacle, divertissant de préférence car tellement artificiel (saucissonné en actes, scène, avec des personnages parfois « boursouflés » comme le dit JJ Rousseau) qu’il renvoie à de la superficialité et de la technique plus qu’à de la réflexion et de la philosophie en tout cas. Penser le théâtre comme un lieu de divertissement strict relève cependant du contresens historique et littéraire ; de tous temps

basculement d’une figure que le Grand Siècle a voulu humaine vers le crime le plus irrecevable (le régicide) et le plus inhumain (l’infanticide). À la suite de la première tragédie de Corneille, qui marque l’avènement de la lecture classique de la légende, fleurirent tragédies (notamment celle de Longepierre) et tragédies en musique, au premier rang desquelles la Médée que Thomas Corneille écrivit sur le tard et qui fut mise en musique par Marc Antoine Charpentier (créée à l’Académie Royale de

le basculement d’une figure que le Grand Siècle a voulu humaine vers le crime le plus irrecevable (le régicide) et le plus inhumain (l’infanticide). À la suite de la première tragédie de Corneille, qui marque l’avènement de la lecture classique de la légende, fleurirent tragédies (notamment celle de Longepierre) et tragédies en musique, au premier rang desquelles la Médée que Thomas Corneille écrivit sur le tard et qui fut mise en musique par Marc Antoine Charpentier (créée à l’Académie Royale de

son fils. On pourrait aller jusqu’à dire qu’il utilise le théâtre pour faire en public le deuil de son fils chéri après l’avoir fait en privé, utilisant consciemment le plateau comme un lieu de « thérapie » (cf aussi la notion de catharsis pour la tragédie : purgation des passions au vu de l’histoire et de la souffrance du héros). Molière agissait sans doute de même, inventant des personnages qui lui ressemblaient d'une certaine manière, comme Alceste du Misanthrope ou Arnolphe de L’École des femmes

tragique renvoie à une situation violente que l’homme ne peut changer: il ne peut lutter contr son destin (ex : Antigone) . Il est victime des Dieux ou de ses passions... - Le tragique est lié à la mort et au temps qui passe. ême si toutes les tragédies ne se finissent pas par des morts, la souffrance et la mort sont souvent présentes. - Le tragique s’exprime par des contradictions, des dilemmes qui trouvent une issue le plus souvent dans la mort (ex : Andromaque qui doit choisir entre la vie de

le mouvement des décadent. // LE RÊVE SYNTHESE Points positifs Atouts Terme élogieux – mélioratif - laudatif Avantage Niveau scientifique Fait fonctionner le cerveau appuyé sur une recherche Rester sain d’esprit dans notre soc celons rousseau Echappatoire Texte 4 : monde de beauté Points négatifs 19 e c’était néfaste immorale une menace pour la religion et pour les hommes. ` Vision de la société, mal perçu notamment dans le monde prof des entreprises Perte de temps, quelque