Résumé La Divine Comédie

et le cinquième et dernier de trois scènes. L'œuvre se base sur la querelle qui oppose deux familles, les Capulet et les Montaigu. L'action se passe à Vérone, et la raison de la tension entre les deux clans est inexpliquée ou inexplicable. Résumé Roméo est le fils héritier de la famille Montaigu et est amoureux de Rosaline qui est Capulet. Pendant ce temps, Capulet, le chef de la famille donne une fête pour permettre à Juliette de rencontrer l'époux qu'on lui a désigné, le Compte Paris

Les genres théâtraux Tâche-problème finale Au terme de la séquence de leçons, les élèves seront capables : ▪ de définir les différents genres théâtraux, c’est-à-dire la tragédie, la comédie, la tragi-comédie et le drame ; ▪ d’opposer ou de rapprocher les différents genres ; ▪ d’identifier, dans un extrait de texte ou dans un texte complet, les caractéristiques propres à chaque genre ; ▪ de caractériser un extrait inconnu ou une pièce inconnue à partir des caractéristiques des

de la reine mère Anne d'Autriche, de ramener le prince aux exigences de la morale chrétienne. D’après un extrait du site université-des-lettres- Schéma Tartuffe est une comédie de cinq actes (comportant respectivement 5, 4, 7, 8 et 7 scènes) tous en vers. 2. Au cours de la lecture, notez Cette pièce est une comédie Résumé : Acte IScène 1 Mme Pernelle sort de la maison d'Orgon mécontente, elle rouspette contre tout le monde (sauf Orgon et Tartuffe qui ne sont pas présent) et défend Tartuffe

morales étaient autant de moyens propres à amender sentiments et comportements. • Le génie et les règles Après les rapports de l'art et de la morale, ceux de l'art et du génie : comme les Anciens et comme la Pléiade, le siècle tint le génie, ce don divin, ce privilège mystérieux, pour la première qualité, essentielle du poète, mais l'art, autrement dit le métier, la technique, lui parut tout aussi nécessaire, sinon plus important. Le XVIIe siècle éprouva un impérieux besoin de règles ; les indépendants

4. Une pièce subversive ? 4.1. Tartuffe : la vraie et la fausse dévotion 4.2. Dans quelle mesure la pièce dépasse-t-elle la seule satire de la fausse dévotion ? 5. 5.1. 5.2. 6. 6.1. 6.2. 6.3. 6.4. 6.5. 7. 7.1. 7.2. 7.3. 8. Présentation de la pièce Résumé de la pièce Les personnages Représenter Tartuffe Louis Jouvet : la brèche dans l’interprétation de Tartuffe Antoine Vitez : Tartuffe et Théorème Jacques Lassalle : « Tartuffe peint au noir » Ariane Mnouchkine : « Tartuffe, c’est le diable » Herr Tartüff

les abus de la société dans la littérature engagée", ou bien "après Molière, Beaumarchais va reprendre la tradition de la comédie et son aspect essentiel : la dénonciation par le rire des vices contemporains"). - Présentation du texte et situation dans l'œuvre : Le Mariage de Figaro est le deuxième volet de la trilogie comique confrontant les deux personnages typiques de la comédie : le maître et son valet. Dans Le Barbier de Séville, le mariage du Comte Almaviva est rendu possible par l'habileté de

mystères e miracles ( qqch de drôle dans qqch de srx = farces) -2 premières pièces prophane ( non religieuses) écrites par Adam de la Halle : --> le jeu de la feuillée --> le jeu de Robin et Marion - au 14e et 15e : explosion des farces et ptites comédies. ---> théatre prophane : Sotille : sot qui se moque de l'orde mis en place . (1498 : la Sotille nouvelle de l'astrologue) ---> théare prophane (15e) : pièces courtes qui reprennent l'exemplum ( anecdote moralisatrice) qu'on appelle Les Moralités

tâche profane : aller chercher de l’eau au puits. Au centre de la gravure il y a un arche, plus illuminé que le reste de l’œuvre et à travers lequel on voit apparaître l’étoile du berger. Enfin dans la partie supérieure du tableau, le ciel n’a rien de divin, on y observe le fait du bâtiment sur la gauche et sur une potence les initiales de l’artiste en guise de signature. Ce qui retient l’attention au centre de ce dispositif c’est la végétation abondante dans laquelle on pourrait deviner comme une crucifixion

de fantaisie que de critique, de raison, de mesure ; il serait en un mot l'expression de tendances absolument opposées à celles des anciens, raisonnables, moralistes et païens. l'homme est libre ; il ne dépend plus que de sa volonté et de la grâce divine, qui peut lui faire défaut, mais non le contraindre. La divinité désormais agit dans les cœurs, bien plus qu'elle n'intervient dans l'ordre physique des événements. L'homme devient une âme ; le corps perd son importance. La souffrance physique n'est

Genre supposé de la récupération, de la parodie, de la critique (origine de la satura romaine, littéralement « mélange, pot-pourri », qui a donné le mot satire). Une définition par opposition aux autres genres : S’oppose au théâtre (tragédie ou comédie) en ce qu’il n’est pas mimétique, mais diégétique, selon les catégories d’Aristote. Le roman ne montre pas, mais raconte (nb : ce sont les romantiques allemands qui élargiront la notion de « mimétisme » pour l’appliquer au roman). S’oppose à la poésie