Résumé La Divine Comédie

personnage, puis, c'est Ménippe lui-même qui s'apprécie par rapport aux autres. Dans les dernières lignes, La Bruyère nous montre, à l'occasion de rencontres, comment Ménippe juge les autres et est jugé par eux formant ainsi une conclusion, ou plutôt un résumé qui condense le mécanisme d'ensemble qui fait agir le personnage. L'art de La Bruyère vise contradictoirement à l'extrême condensation du sujet et à la variation infinie à partir de ce matériau d'abord très circonscrit. Le texte est en effet comme

2 Éléments de biographie 2.1 Procès 2.2 Mort 3 Place de Socrate dans la philosophie antique 3.1 Socrate et les sophistes 3.2 Disciples et continuateurs 4 Le Socrate d'Aristophane 5 Le Socrate de Platon 5.1 Oracle de Delphes et mission divine 5.2 Le signe divin (to daimonion) 5.3 Ignorance et ironie 5.4 Elenchos et connaissance de soi 5.5 Paradoxes socratiques 5.6 Maïeutique 5.7 Éros socratique 5.8 Socrate-Silène 6 Le Socrate de Xénophon 7 Le Socrate d'Aristote 8 Domaine de la physique

politique et culturel de la pièce, recensent les événements marquants de la vie de Racine et traitent de la création de Phèdre. Les pistes d’étude proposent une analyse de la pièce en trois temps. Dans un premier temps, la structure fait l’objet d’un résumé analytique. Puis, les personnages sont traités dans leur dimension proprement tragique : Phèdre, Hippolyte, Aricie et Thésée sont conçus par Racine comme des héros « ni tout à fait coupable[s], ni tout à fait innocent[s] ». Enfin, la troisième piste

L’absurde et l’humour dans l’Etranger de Camus Résumé: Jusqu’à présent de nombreuses études ont été réalisées sur l’Etranger de Camus. L’humour et l’absurde sont deux thèmes qui méritent d’être analysés puisque l’oeuvre littéraire est perçue sur plusieurs niveaux sémantiques. Alors Meursault n’est pas si indifférent aux événements qui l‘entourent, au contraire il est un observateur, même avec son silence il adopte un regard critique à la manière de Socrates. Autrement dit, avec Meursault

épique et tragique se retrouve dans différents genres, d’ailleurs certaines scènes de la tragédie relèvent de l’épopée et vice-versa. Ex ; dans l’épopée, perso. affrontant la mort volontairement : dimension tragique. Dans l’épopée, toujours présence divine : question de la liberté de l’homme posée également par la tragédie ; la question de la prédestination, du Fatum. Toutes deux proposent beaucoup de valeurs morales aidant à conduire l’existence, bcp de croyances religieuses. Juxtaposition continuelle

où les Homérides interprétaient ses œuvres mais racontaient aussi des épisodes de sa vie. Sa généalogie en fait un demi-dieu et il est parfois présenté comme le fils d’Apollon et de la Muse Calliope. Aristote lui-même semble croire à cette origine divine. Les innombrables représentations qui fleurissent continûment à travers la statuaire et la gravure de la tradition occidentale attestent son incroyable fortune et son emprise sur l’imaginaire européen. Les Vies d’Homère publiées à l’époque impériale

d’après ton vouloir et pour ton propre honneur, modeleur et sculpteur de toi-même, imprime-toi la forme que tu préfères. Tu pourras dégénérer en animal, être de l’ordre inférieur ; tu pourras, selon la décision de ton esprit, te régénérer en créature divine, être de l’ordre supérieur. Texte hors programme (1486) Moyen âge : du 5ème siècle au XVème siècle. Pic de la MIRANDOLE (1463-1494) : philosophe et auteur italien qui montre les liens entre les religions. Il a une vie aventureuse. Il a été

produit d’une mécanique psychique, tandis que le « songe » est lié à une transcendance divine ou à une influence sympathique qui en fait le support d’une interprétation parfois problématique (onirocritique, clef des songes). Ainsi Florence Dumora se demande : « Comment est-on passé du songe de la Renaissance, constitué d’images, soumis à l’interprétation, et témoignant éventuellement d’une transcendance (le songe divin ou angélique) ou d’une sympathie (en tant que lien du microcosme et du macrocosme

la parole rationnelle (III) I) La parole poétique (mythe / épopée / tragédie) : le discours de l’aède ou du tragédien est-il légitime pour fonder la culture commune de la Cité ? A – Le rôle traditionnel du poète, médiateur de la parole divine ; caractère sacré du discours poétique, porteur d’une vérité communiquée indirectement Paul Jourdy, Homère chantant ses vers (1834) « Commençons par invoquer les Muses de l'Hélicon1, les Muses qui, habitant cette grande et céleste montagne, dansent

du répertoire. Son héros, Figaro, incarne le valet qui cherche à s’affranchir du joug de son maître. À bien des égards, la comédie de Beaumarchais dénonce les privilèges et pointe du doigt les inégalités sociales à travers la représentation du rapport maître/ valet. Ainsi la pièce de Beaumarchais ne se limite pas à l’opposition traditionnelle entre le valet de comédie et son maître. La pièce soulève des questions politiques et sociales qui intéressent encore aujourd’hui les metteurs en scène