Rôle De La Scénographie

Toulouse Troyes (% accueil commun NEC) 513 328 118 620 1129 835 2319 3000 3269 961 1 368 2e site (fonds ancien scénographié) 1 259 2 490 900 159 m2 (% de la salle 443 m2 : % salle de d’expositions conférences NEC (total : 2190) NEC : 478 m2) 196 m2 : auditorium 338 m2 : bibliothèque Braille 1000 m : circuit de visite (fonds ancien scénographié) 2 531 385 259 160 Notre exposé portera sur deux aspects qui nous paraissent essentiels pour les BMVR,les programmes et

pièce regroupait plusieurs arts. L’œuvre de Cervantès est un texte, en forme de récit (texte narratif). Mais Laurent Rogero l’a adapté pour que les acteurs puissent le jouer au théâtre. Pour cela, il a confié le rôle du narrateur à trois jeunes comédiens, qu’il a fait intervenir à tour de rôle. Puis il a donné le personnage de Don Quichotte à Boris Alestchenkoff et celui de Sancho Panza à Olivier Colombel, car les deux avaient les corpulences physiques attendues par Cervantès. Mais cette pièce fait

travelling, des intérieurs – une chambre, un salon – traités de façon naturaliste peuvent s’installer au centre de la scène… La troupe est presque au complet : Emmanuelle Devos, en pure épouse du podestat, Julien Honoré, le frère du cinéaste, dans le rôle de l’espion vénitien, ou encore Hervé Lassïnce, un ancien de chez les Deschamps-Makeïeff, et Anaïs Desmoustiers, jeune première que le cinéma s’arrache (Les Grandes Personnes, Sois sage …). Pour l’instant, tous regardent deux jeunes comédiens sortis

d’abord une ligne transversale entre les deux fenêtres et partage ainsi l’espace entre gauche et droite de manière très précise, d’abord par le regard vers chaque fenêtre, puis par un déplacement. Les pas de Clov, précisément comptés, imposent une scénographie précise au metteur en scène : les fenêtres doivent être parfaitement symétriques pour permettre de juger de la démarche du personnage, de sa succession de six, puis trois, puis un pas effectués sous les fenêtres (12). ð     Après ce tracé horizontal

à l’acte V et qu’il se relève pour les applaudissements. On ne s’intéresse à lui que lorsqu’il est sur scène. Personne ne se demande ce qu’il peut bien faire pendant qu’il est dans les coulisses. - Le spectateur quant à lui est conduit à tenir le rôle de voyeur. Il n’agit pas et les acteurs font comme s’il n’était pas là7. Et si parfois, un acteur prend sou dain à parti le public, l’effet de surprise qu’il crée, montre bien à quel point il s’agit d’une transgression des conventions. Selon les cas

(en alternance) Aurélien Recoing, Phœnix, gouverneur d’Achille, et ensuite de Pyrrhus Julie-Marie Parmentier, Cléone, confidente d’Hermione (en alternance) Scénographie et lumières, Yves Bernard Costumes, Virginie Merlin Musique, Arthur Besson Assistante à la mise en scène, Josepha Micard Dramaturgie, Laurent Muhleisen Assistant à la scénographie, Michel Rose Nouvelle mise en scène Avec le soutien d’Air France Représentations Salle Richelieu, matinée à 14h, soirées à 20h30. Prix des places de 5 €

Et avec la participation des élèves de la Classe de la Comédie Maître Simon Antonin Totot La Merluche Élie Chapus Brindavoine Élodie Leau Dame Claude Gwenaëlle Vaudin Assistants du commissaire Zacharie Jourdain, Charline Voinet, Malek Lamraoui, scénographie Antoine Vasseur lumières Sébastien Michaud costumes Marie La Rocca maquillage et coiffure Cécile Kretschmar musique Pierre-Alexandre « Yuksek » Busson » dramaturgie Marion Stoufflet assistanat mise en scène et vidéo Céline Gaudier son et vidéo

toutes été étudiées afin de cadrer au mieux les alentours. Tadao Ando a mis en place des scénographies selon le principe des « paysages empruntés » (le shakkei : technique japonaise utilisée par les paysagistes pour donner l'impression d'un jardin aux dimensions infinies grâce à une superposition de plans). Un exemple pour mieux comprendre, depuis la passerelle, on peut voir : A l'avant-plan, la cour qui joue un rôle relativement mineur. En effet, on retrouve la symbolique des jardins japonais dans

et aux symboles.  Exemples : les mises en scène de Patrice Chéreau, de Stéphane Braunschweig, d'Olivier Py, de Peter Brook, d'Ariane Mnouchkine... B – Le théâtre peut exister sans le texte : le langage théâtral est fait de signes portés par la scénographie, le corps des acteurs, le choix d'un lieu.  Exemple : le théâtre expérimental, la pantomime, le butoh, les mises en scène de Luk Perceval... C – Le spectateur n'est pas seulement destinataire de l'œuvre dramatique, il en est, selon Vsevolod Meyerhold

transformation profonde des arts à l’époque. Le mouvement réaliste porté par Zola souhaite que la littérature puisse dire le réel. C’est pour cela que lui-même s’est tourné vers le théâtre et l’art du vivant et qu’il a porté sur scène, dans des scénographies aussi ambitieuses que mimétiques, certaines œuvres de la littérature naturaliste. En ce sens, lors de l’avènement du cinéma, le théâtre mimétique, comme le roman naturaliste, ont trouvé une limite. Par ailleurs, le cinéma est devenu un medium