Rôle De La Scénographie

rendant la pièce plus attractive et donc pas ennuyeuse. Par exemple, M. Vinaver (metteur en scène) insiste sur le fait de vivre le personnage et ne veux pas de récité. Pour y arriver il a plusieurs méthodes (notamment faire lire chaque comédien chaque rôle pour voir lequel lui correspond le mieux). Grâce à ces méthodes, le metteur en scène peut dynamiser la pièce en faisant entrer le comédien dans la peau du personnage. Le théâtre est, en effet, mis en scène pas le metteur en scène, c’est lui qui décide

l’on sort bouleversé. Production : HaZira performance Art Arena ; Ecriture et mise en scène : Yael Rasooly et Yaara Goldring ; Assistance à la création : Edna Blilious et Rinat Sterenberg ; Jeu : Edna Blilious, Rinat Sterenberg et Yael Rasooly ; Scénographie et costumes : Maureen Freedman ; Création marionnettes etobjets : Maayan Resnick assistée de Noa Abend ; Musique (composition) : Nadav Wiesel ; Créateur son : Binya Reches ; Créateur lumières : Asi Gottesman assisté de Michal Vaknin ; Conseiller

p. 2 p. 2 p. 3 p. 3 p. 3 p. 4 p. 5 p. 6 p. 6 p. 7 p. 7 p. 10 p. 10 p. 12 p. 13 p. 13 p. 14 p. 15 p. 15 p. 16 p. 18 p. 19 Historique Généralités Stratégie Charte graphique et slogan B/ Présentation du journal • Généralités • Spécificités • Un rôle essentiel II/ L’espace visuel A/ L’identité visuelle: le générique B/L’espace-studio • L’image de Paris • Les écrans TV • La table C/L’espace-écran • La cartographie et le bandeau • Le cadrage du journaliste Conclusion Annexes Sitographie

Suivante de Marivaux mise en scène avec Lambert Wilson Anne Brochet Christine Brücher Éric Guérin Pierre Laplace Francis Leplay Fabrice Michel Ann Queensberry Carole Bouquet a dû renoncer à sa participation au spectacle. Anne Brochet tient donc le rôle du Chevalier. du mardi 6 avril au samedi 15 mai 2010 du mardi au samedi à 20h30 matinées le samedi à 15h30 relâches les dimanches et lundis Théâtre des Bouffes du Nord 37 bis, boulevard de la Chapelle - 75010 Paris / Métro : La Chapelle www

adaptation et mise en scène Grand Théâtre du 5 septembre au 7 octobre 2012 d’après Luigi Pirandello adaptation, mise en scène et scénographie Stéphane Braunschweig costumes Thibault Vancraenenbroeck Marion Hewlett Anne-Françoise Benhamou Alexandre de Dardel lumière collaboration artistique collaboration à la scénographie son vidéo Xavier Jacquot Sébastien Marrey Karine Guilhem Élise Kobisch-Miana maquillage et coiffure création du mannequin assistantes à la

troupe, L’École des femmes marque aussi un jalon important dans la programmation du TNP, et dans la collaboration de Christian Schiaretti avec les Tréteaux de France, déjà amorcée avec Ruy Blas, où Robin Renucci, directeur des Tréteaux, tenait le rôle de Don Salluste. Le metteur en scène et l’acteur partagent en effet plusieurs préoccupations esthétiques et politiques : - Le goût d’une langue travaillée, poétique et exigeante. Robin Renucci, notamment, insiste beaucoup sur l’importance de la

scène 5 (vers 1303-1347). C. Interview du scénographe et peintre Gilles Aillaud [1928-], parue dans Théâtre aujourd'hui, CNDP, 1993. D. Document iconographique : photo de la mise en scène de Klaus Michael Grüber à la Comédie française, 1986, scénographie de Gilles Aillaud, Théâtre aujourd'hui. Annexe Bérénice, liste des personnages. A. Présentation du sujet 1. Ce sujet croise deux objets d'étude. - Objet d'étude principal : théâtre et représentation : Le choix d'un texte de scénographe et

V, scène 5 (vers 1303-1347). C. Interview du scénographe et peintre Gilles Aillaud [1928-], parue dans Théâtre aujourd'hui, CNDP, 1993. D. Document iconographique : photo de la mise en scène de Klaus Michael Grüber à la Comédie française, 1986, scénographie de Gilles Aillaud, Théâtre aujourd'hui. Annexe Bérénice, liste des personnages. A. Présentation du sujet 1. Ce sujet croise deux objets d'étude. - Objet d'étude principal : théâtre et représentation : Le choix d'un texte de scénographe et d'une

contraste en y intégrant des personnages aux réactions et au caractère plus fort, plus « sanguin », avec plus de rage et qui n’ont pas froid aux yeux. Il s’agit là d’un type de théâtre qui met un écart entre parole et langage corporel ou expressif. La scénographie de la pièce sous forme de camp gitan, nous transporte dans un monde à part et se retrouve le terrain de ce gros complot. L’espace scénique, qui se situe de préférence en plein air est un lieu plutôt proche du spectateur et assez convivial, sans

Critères d'évaluation - observation du texte et de l'image ; - repérage de l'essentiel ; - reformulation. Proposition de corrigé La lecture du texte de G. Aillaud et l'observation de l'image permettent d'effectuer les remarques suivantes : - la scénographie n'a pas recours à des références contextuelles ou textuelles ; on note l’atemporalité des choix pour le décor et les costumes. Même si les élèves ne savent pas que la référence à Dioclétien est un anachronisme, ils peuvent constater que les marqueurs