Rôle Du Choeur

mercredi soir (Acte IV scène 1). 2- Une prologue est la première partie d'une œuvre littéraire, c'est également un avant-propos. Un chœur est un groupe de personnes chantant et dansant dans le théâtre Antique. Dans la pièce de Roméo et Juliette, les chœurs mettent en avant les personnages, afin que les spectateurs soient inciter à regarder la pièce. Les chœurs s'adressent directement aux spectateurs dans le prologue de l'Acte I avec « si vous vous prettez une oreille attentive », les spectateurs

interprétation psychologisante de leurs rôles. Les acteurs, lorsqu'ils ne jouent pas, restent à l'extérieur du cercle, mais à la vue du public. Quand ils s'avancent sur l'aire de jeu, ils prononcent des "vers de liaison" expliquant qui ils sont et le rôle qu'ils vont jouer. Il n'y a donc ici aucune possibilité d'illusion théâtrale. Le jeu est révélé pour ce qu'il est. Les scènes sont traitées comme des tableaux. Les personnages de la tragédie grecque ne sont plus des personnages mythologiques, mais

les dialogues entre Œdipe et le prêtre -qui vient demander de l’aide à celui-ci- et entre Œdipe et Créon qui revient de l’oracle. C’est le prologoς, vient ensuite le parodoς. Le chœur chante son inquiétude et demande la protection des dieux. Puis l’action se déroule en trois épisodes entrecoupés de stasima (chant du chœur). Le premier est un discours d’Œdipe. Il fait l’éloge de Laïos et condamne son meurtrier. Ensuite il fait appeler Tirésias. Le deuxième épisode est celui où Jocaste intervient en

d’une pièce s’appellent les didascalies. 2. Les paroles échangées par les personnages d’une pièce s’appellent les répliques. 3. Dans la tragédie antique, le chef du choeur qui dirige également les acteurs est le coryphée. 4. Lorsque un personnage parle tout seul sur la scène, il prononce un monologue. 5. Dans une pièce, le rôle le plus important, le premier est celui du personnage qu’on appelle le protagoniste. 6. Lorsqu’un personnage prononce des paroles que le public entend mais que les autres

la Danse qui était un autre type de langage, mais toutes les deux étaient très complémentaires. Très rapidement, on lui confère un rôle Magique, celui de pouvoir agir sur des phénomènes naturels que les hommes ne comprennent pas et qu’ils ne peuvent donc pas expliquer ni maîtriser, tels que le vent, le tonnerre ou encore la maladie. On lui donne aussi un rôle Religieux, en supposant qu’elle permet de communiquer avec les esprits, d’apaiser les démons, … 1000 ans avant la naissance de Jésus

en face du monde, seule en face de Créon, son oncle, qui est le roi. Elle pense qu’elle va mourir, qu’elle est jeune et qu’elle aussi, elle aurait bien aimé vivre. Mais il n’y a rien à faire. Elle s’appelle Antigone et il va falloir qu’elle joue son rôle jusqu’au bout… Et, depuis que ce rideau s’est levé, elle sent qu’elle s’éloigne à une vitesse vertigineuse de sa sœur Ismène, qui bavarde et rit avec un jeune homme, de nous tous, qui sommes là bien tranquilles à la regarder, de nous, qui n’avons pas

(aviation, tanks, obus…machinerie de meurtre). Ce n’est plus l’action des hommes qui décide de qui va mourir mais l’industrialisation. Cette guerre a posé la question de l’individu: le soldat n’est-il que de la chair à canon? A partir de ce point, le rôle de l’acteur change. On ne montre plus un humain qui choisit ses actes mais un individu perdu dans la masse. C’est l‘aliénation. Pour l’Allemagne cette guerre est une défaite: une boucherie sans nom de quatre ans dont ils sont revenus bredouille:

Antigone L'exposition Au début, le Prologue s'avance vers le public et lui présente tous les personnages. Ils sont tous en scène. Le Prologue les montre, et nous parle de leur caractère et leur rôle. Antigone et sa nourrice La nourrice surprend Antigone, qui rentre de l'extérieur sur la pointe des pieds, ses souliers à la main. Elle a été, dit-elle, se promener dans la campagne. Antigone et Hémon Une scène pleine d'émotion. La jeune fille veut d'abord s'assurer de l'amour

(avec titre et date de publication) ? PERSONNAGES  Portrait physique et moral, ou fonction, selon le cas : - Antigone, Ismène - Créon, Hémon, Eurydice - La nourrice, le petit page, le messager - Le prologue, le chœur - Les gardes 1 Antigone / la nourrice Registres de langue. Quel est le quiproquo ? Antigone / Ismène Qui représente la passion, qui représente la raison ? Justifier. Antigone / Hémon Longueur des répliques : qui parle le plus,

généralement sur un prologue parlé qui amorce la scène d’exposition et se clôt avec un chant la parodos .Il suive des scènes particulières chacune formant un épisode toujours suivi d’un chant du chœur nommé stasimon .Les scènes finales et le chant de sortie du chœur forment le dénouement ou exodos. Le chœur est composé de 12 vieillards peuvent aussi danser, dialoguer, parler avec les personnage A la suite d’Eschyle considéré comme le créateur de la tragédie Sophocle innove et amène la tragédie