Rôles Des Personnages Principaux Ubu Roi

Les personnages sont souvent des archétypes, représentants différentes autorités. Dans Tartuffe de Molière, Orgon, un père de famille a les pleins pouvoirs sur la vie de sa fille Marianne (il décide à qui accorder sa main) et de son fils Damis (il peut le déshériter). Tartuffe lui-même représente l’emprise de la religion à cette époque. L’exempt du roi est lui un envoyé du règne monarchique. Face à cette distribution, les spectateurs découvrent la répartition des pouvoirs parmi les personnages. De

idées, des valeurs symboliques. Pour cela l’auteur utilise des personnages de fiction et créé des dialogues qui permettent de confronter différentes opinions. Le rôle de l’implicite est essentiel car l’auteur ne suggère plus qu’il n’affirme une idée de plus il se cache de la censure de façon ironique en attribuant des rôles à ses personnages comme dans les Obsèques de la lionne de Jean de La Fontaine où l’auteur critique la cours du roi tout en remplaçant les personnes de la cour par des animaux, le

quand il est accepté par tous, car confié par délégation ou détenu par un individu intègre, est légitime et ne donne lieu à aucune contestation. Ainsi le roi du Cid de Corneille joue-t-il les arbitres bienveillants dans la querelle de cœur et d’honneur qui oppose Chimène à Rodrigue et recueille-t-il la considération de ses sujets. De même, le roi qui est cité dans Tartuffe de Molière fait preuve d’indulgence envers Orgon  malgré la complicité de ce dernier avec un frondeur et le souverain contribue

représentation du pouvoir et dans quel but ? Dans la tragédie Richard III qu'il écrit en 1592, William Shakespeare (1564-1616) prête à Richard III, le roi bossu, la volonté d'avoir voulu échanger son royaume pour un cheval afin de prendre la fuite, lors de la bataille de Bosworth où il fut tué. C’est dire que, devant le danger de perdre la vie et le pouvoir, un roi comprend enfin où sont ses priorités ! Mais, tant qu’il est en vie et tout puissant, un homme de pouvoir, quelle que soit la nature de son autorité

SEQUENCE 4 : LE THEÂTRE Objet d’étude : Le théâtre, texte et représentation Séance 1 : Rappel Tragédie -> 5 actes Comédie -> 3 actes Unité de temps -> 24h Unité de lieu -> plateau unique (autrefois) Unité d’action -> une action principale Vraisemblance -> la pièce doit être crédible, ne pas choquer (nu) Unité de thème -> Comédie : registre comique Tragédie : registre tragique I. Les genres du théâtre p.482 1) Sous genre de la comédie Comédie classique : cf :

- De divertissement, à Rome (où il faisait partie de « jeux » réclamés, avec le « pain » par le peuple). - De divertissement et aussi d’enseignement, en Grèce et au Moyen-âge (pour un public illettré dans son immense majorité). Tous les rôles, masculins ou féminins, étaient tenus par des hommes. La comédienne n’existait pas. Les comédiens n’étaient pas professionnels (sauf à Rome), car le théâtre avait lieu, en Grèce, seulement dix jours par an. A Rome soixante jours. Au Moyen-âge, quelques

médiévale La Farce Médiévale commence à se développer au Moyen Age, alors que la comédie n'est pas considérée comme un genre littéraire mais comme un spectacle populaire. C'est ainsi, que naquirent les farces aux intrigues rudimentaires et aux personnages typés, exploitant les ressources du quiproquo et du comique de gestes. Cette forme populaire sera par ailleurs, plus tard, stylisée par la commedia dell'arte. En France, les farces les plus célèbres sont : • La Farce de Maître Pathelin

transcrire, de susciter ces émotions chez le lecteur. Un texte littéraire peut appartenir à un seul et unique registre ou en mêler plusieurs. Le registre épique caractérise l'épopée, et se manifeste par l'exagération des faits, le grandissement des personnages, une amplification donnant un aspect surhumain aux êtres et à leurs réalisations. Exemple d'épopées : L'Odyssée et L'Iliade d'Homère, L'Énéide de Virgile, la Franciade de Ronsard ou la Henriade de Voltaire… Certains commentateurs sportifs modernes

temps. Au début du 4e siècle av. J.-C., Aristophane continue d’interpeller directement ses spectateurs. Il s’attaque aux hommes politiques, aux artistes, aux philosophes, etc. Dans les gestes comme dans les mots, la grossièreté figure parmi les principales sources de comique. Mais, peu à peu, le théâtre évolue. Des auteurs comme Ménandre mettent en scène la vie quotidienne. On voit apparaitre les types que l’on retrouvera tout au long de l’histoire de la comédie : jeune homme amoureux, père sévère

Français Le théâtre moderne : Paul Claudel, Alfred Jarry, Jacques Copeau et son théâtre. I- Paul Claudel (1868-1955). 1°) Éléments biographiques. 2°) La foi de Claudel. 3°) Le soulier de Satin. II- Alfred Jarry. 1°) 2°) 3°) Ubu Roi III- Jacques Copeau et le théâtre du Vieux-Colombier. 1°) Jacques Copeau : Sa vie, son esthétique 2°) Le théâtre du Vieux Colombier 3°) Mises en scène I- Paul Claudel (1868-1955). 1°) Éléments biographiques. Paul Claudel né en 1868 à