Sculpture animalière

exclusivement ce qu’on appelait les beaux-arts, c’est-à-dire ceux qui avaient un but esthétique (la recherche du beau) : dans le domaine des arts visuels et plastiques, objet de notre étude, il s’agissait principalement de l’architecture, de la sculpture et de la peinture. Plus récemment, on s’est rendu compte que l’idée de ce qui est beau et de ce qui ne l’est pas peut être extrêmement, différente selon les peuples, et qu’elle peut même changer, avec le temps, pour un même peuple. C’est pourquoi

l’œuvre. Lorsque l’attention de ce public est acquise, nous pouvons engager un dialogue à partir de ce que nous voyons, pour ensuite nous intéresser aux matériaux utilisés... 1- Le champ matériel : Quelle est la nature de l’œuvre? Est-ce une sculpture, une photographie, ... une installation? De quoi est-elle faite? En pierre, avec des objets de récupération, du plastique, métal, bois, carton... ? Quelles sont ses dimensions? Sa taille, son épaisseur, son rapport à l’échelle humaine, son poids

• DANIEL SOUM • Artiste Peintre • Membre de la société Nationale des Beaux-Arts de Paris SNBA Membre de l'Académie Internationale L'ECOLE DE LA LOIRE AIEL Membre de l'Académie FRANCE MONDE CULTURE Né le 23 décembre 1948 à Toulouse 8 rue Henri Dunant 31100 TOULOUSE Tél. 05 61 44 32 79 Dernières Expositions Prix de la Ville de Châtellerault 2009 Médaille de bronze 2010 AIEL Château de Beauregard 1er Prix de peinture huile à Lautrec 2010 Vers 13, 14 ans peint des copies de

tumultueuse de tous les domaines artistiques (suivant la classification des cinq arts faite par Friedrich Hegel dans ses cours d’esthétisme entre 1818 et 1829, du plus matériel et moins expressif au plus expressif et moins matériel : l’architecture, la sculpture, la peinture, la musique et la poésie), cette esthétique complexe et éclectique recueillera le terme « baroque », d’abord affublé avec mépris au XVIIIème siècle pour définir l’art décadent et ridicule qui succède à l’harmonie renaissante avant d’être

écrit « Le théâtre et les arts à 2 temps » ds lequel il opére une distinction. Pr lui, il existe ds l'histoire de l'art 2 types artistiques : les arts à un temps à côté desquels on trouve les arts à 2 temps. Parmi les 1ers, on, a la peinture, la sculpture, l'architecture. Art à 1 temps car les oeuvres se donnent à voir et sont achevées ds le temps unique de leur création. Pour les 2 arts, le temps de la perception est pris mais on ne le compte pas. Ds l'art à 1 temps, le peintre fait son tableau

fonctionnaire de Florence, porte le nom de Ludovico Buonarroti et est lié à la famille Médicis. Il place son fils, alors âgé de treize ans, en apprentissage dans l'atelier du peintre Domenico Ghirlandaio. Deux ans plus tard environ, il étudie à l'école de sculpture du jardin des Médicis de la place Saint-Marc et il ne tarde pas à être invité dans la maison de Laurent de Médicis, dit le Magnifique. Il a alors l'occasion de rencontrer les plus jeunes des Médicis, dont deux vont plus tard devenir papes (Léon X

sous la forme d’une réalité sensible, d’un composé de matière et de forme sensibles accessible à la perception ( sonore pour une œuvre musicale, visuelle pour un tableau, à la fois sonore, visuelle et tactile dans le cas des arts plastiques, de la sculpture et de l’architecture, ou encore dans le cas d’œuvres mettant en jeu plusieurs arts comme le théâtre, la danse ou l’opéra, ou aujourd’hui le film cinématographique). Cned – 7PH50CTPA0211 1/7 Mais plus encore peut-être que ce dont l’œuvre

antiques. Outre le fait qu’Hitler considère les « aryens » comme les descendants des héros de la Grèce antique, cette statue est l'évocation de la vigueur, de la puissance, de la force stoïque que Breker veut représenter. Aussi les dimensions de la sculpture sont-elles « titanesques », et on y retrouve en outre les critères de la race aryenne : robuste stature, visage ferme, corps élancé, musculature imposante, fluidité dans le mouvement : tout tend à être en conformité avec les préceptes et la propagande

La photographie vehicule t elle toujours la vérité ? 1ere partie "Le seul espoir qu’il nous reste en ces temps tourmentés est dire et d’entendre la vérité. La photographie est l’art immédiat qui permet de la montrer, de voir l’être humain chatoyant, âpre, dur ou comique, tel qu’il se donne, se montre une fois, une fois seulement sur terre, sachant qu’il n’a pas qu’une vérité" Francois marie Banier. la photo a ses techniques, de prise de vue, prise de lumière, prise de couleurs, développement

considéré comme un nouveau mouvement d'avant-garde. Le surréalisme Issu d’une rupture avec le mouvement Dada en 1922, le surréalisme était à l’origine un projet essentiellement littéraire, mais fut rapidement adapté aux arts visuels (la peinture, la sculpture, la photographie, le cinéma). Le mouvement « Surréaliste » date de 1924, juste après la première guerre mondiale, année lors de laquelle André Breton publia son livre « Manifeste au surréalisme ». Le surréalisme a pour particularité de faire appel