Sculpture grecque antique

modernisme Temple greco romain / référence à l'antique et à l'olympisme Pieds nus / état sauvage / force brute / référence à l'athlétisme antique Cheveux clairs Regard froid, droit, sans peur, déterminé, hautain Cyprès / référence à l'Antiquité Sol en perspective / Ordre et respect linéaire des proportions / art supérieur. / Art antique PRESENTATION La propagande des états totalitaires est souvent établie à travers la peinture. Les peintres glorifient un homme nouveau

il y a des enjeux politiques (crainte de la disparition des manuscrits conservés à Tombouctou, destruction des bouddhas d’Afghanistan). Au XIXème siècle, il n’y avait que 5 arts: sculpture, architecture, culture, peinture, musique. Au XXème siècle, ces catégories des beaux-arts se sont développés: architecture, sculpture, arts visuels, musique, littérature (poésie), les arts de la scène, cinéma, arts médiatiques (radio, tv, photo…), la BD. Les autres arts peuvent être les jeux vidéo, la gastronomie…

SOMMAIRE Introduction p.2 I) Oedipe Roi, un mythe grec antique p.3 à 10 1) Sophocle, sa vie, son œuvre : p.3 à 6 A) Sophocle, dramaturge grec p. 3 à 4 B) Résumé et inspirations p.4 à 6 2) Figures essentielles du mythe :

romano-carthaginoises, qui opposent pendant plus d’un siècle la Rome antique et la civilisation carthaginoise. L’adjectif punique formé d’après le latin punicus vient du nom poeni qui signifie carthaginois. Rome et Carthage étaient deux grandes puissances en Méditerranée occidentale. Carthage est une cité qui se situe dans l’actuelle Tunisie. Elle est à l’époque dirigée par Hamilcar Barca. C’était une civilisation fondée par les phéniciens (peuple antique originaire de Phénicie, région qui correspond à l’actuel

l'on s'en fait s'adressant délibérément aux sens, aux émotions, aux intuitions et à l'intellect. On peut dire que l'art est le propre de l'homme, et que cette activité n'a pas de fonction clairement définie. Les Attributs de la peinture, de la sculpture et de l’architecture par Anne Vallayer-Coster, musée du Louvre. Effectivement, les définitions de ce concept varient largement selon les époques et les lieux, et aucune d'entre elles n'est universellement acceptée. Ainsi, pour Marcel Mauss1, « un

avec les noms du binome . Biographie Michel-Ange (1475-1564)1488-1495  : formation en tant que sculpteur dans l’école que vient de créer Laurent de Médicis qui dirige la ville de Florence. Les premiers travaux de sculpture de Michel-Ange enchantent Laurent de Médicis qui l'invite à sa table où il rencontre des lettrés, en particulier Politien (1454-1494), grand humaniste de l'époque. Il fréquente l’académie platonicienne de Marsile Ficin fondée par Côme de Médicis

L’architecture dans la peinture et la sculpture Dossier à l’attention des enseignants Service éducatif du musée des Augustins © Ville de Toulouse, musée des Augustins, document réalisé par le service éducatif, (Catherine Lemonnier, 2008). Sommaire Introduction De la forme … au langage architectural > Vers une définition > L’architecture comme langage Symbolique Imaginaire Entre réalisme et fantastique Du décor … à l’espace > L’architecture comme décor Du décor … … à la mise

(Michel-Ange) : Sculpture. David est le roi mythique des hébreux qui s’est battu contre le géant Goliath. Utilisation du marbre de Carrare qui est un marbre très pur Disproportions énormes →Inspirations romaines et grecques sur un sujet biblique. Hanchement, appui sur une seule jambe →Impression de pose naturelle, de mouvements et de déséquilibre →caractéristiques de la Renaissance * Les arts * La sculpture Michel-Ange est le grand sculpteur de la Renaissance Pietà : sculpture de Michel-Ange

artistes, elle fut sculptée très probablement sous la direction de Phidias entre 442 et 438 av. J.-C. L'interprétation la plus répandue est qu'elle représente la procession du péplos lors des grandes Panathénées. C'est une nouveauté dans la sculpture grecque : un thème non-mythologique sur un bâtiment à vocation religieuse. La procession part du côté ouest où sont représentés les préparatifs. Elle se déroule ensuite en parallèle sur les murs sud et nord qui représentent la même chose : d'abord des

conception de la culture : la Renaissance. Exécutant des commandes des clercs et des riches, les artistes florentins répondent à l'idéal humaniste. Les sculpteurs (Ghiberti, Donatello) s'inspirent d'oeuvres antiques. Les architectes (Brunelleschi, Michelozzo) ressuscitent les monuments antiques et y mêlent le meilleur du gothique. En peinture, la fresque (peinture sur murs dont l'enduit est encore frais) tient le rôle principal. Mais la peinture sur bois et toile apparaît : Giotto, Fra Angelico, Paolo