Sganarelle Caractere

monter une troupe de comédiens "L'illustre Théâtre". Molière, à la fois acteur et auteur a apporté nombre de pièces comiques (se référant pour la plupart à la comédie italienne, la Commedia dell'arte) telles que : Les Précieuses ridicules (1659), Sganarelle ou le cocu imaginaire (1660), L'École des femmes (1662), ou encore les Fourberies de Scapin (1671). Molière meurt sur scène, en 1673, lors d'une dernière représentation du Malade imaginaire. * Date de parution :

Sganarelle – Molière 1. Référence de l'œuvre: Titre: Sganarelle ou le cocu imaginaire Auteur: Molière Date de la 1ère publication: 1660 2. L'auteur: Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière est né en 1622 à Paris. Fils de tapissier, il perd sa mère à 10 ans. Après avoir suivi des études dans un collège jésuite, il se destine à une carrière d’avocat. Mais, depuis tout petit il est fasciné par le théâtre, il décide de monter une troupe de comédiens, « L’illustre-Théâtre », qui s’inspire

Handout: Le Médecin malgré lui – Molière Résumée: « Le Médecin malgré lui » est une comédie du 17ième siècle, dans laquelle l’ivrogne Sganarelle joue le premier rôle. Il est un mari très violant qui traite mal sa femme, Martine. Il l’étrille souvent et il est ivre presque tous les jours. Martine commence à détester son mari et elle se décide à se venger de Sganarelle. Un jour elle rencontre Valère et Lucas qui sont serviteurs d’un noble qui s’appelle Géronte. Sa fille Lucinde est tout à coup devenue

treize ans d’errance a enfin réussi à jour devant le roi, et c’est une farce qui a sauvé la situation. Parmi les 32 pièces de Molière, on classe habituellement comme farces les cinq pièces suivantes : la Jalousie du Barbrouillé, le Médecin Volant, Sganarelle ou le Cocu imaginaire, le Mariage forcé et l’Amour Médecin. Autre exemple de comédie, la très célèbre La commedia dell'arte, venue d'Italie au XVIIe siècle, repose en grande partie sur l'improvisation. Des «types» (Arlequin, Pantalon...), reconnaissables

divers en province et dans les salles parisiennes. Molière est connu pour avoir apporté au théâtre un regard incisif sur le monde, qu’il doit à son observation minutieuse des caractères et de leurs travers. A la fois auteur et acteur, on lui doit nombre de pièces comiques telles que : Les Précieuses ridicules (1659), Sganarelle ou le Cocu imaginaire (1660), L’Ecole des femmes (1662), Dom juan (1665), ou encore Les Fourberies de Scapin (1671). Il meurt sur scène lors d’une dernière représentation du

la première fois le 6 Août 1666 au Théâtre du Palais-Royal. Dans cette pièce, il y a la présence de onze personnages : Sganarelle, Martine, M. ROBERT, Valère, Lucas, Géronte, Jacqueline, Lucinde, Léandre, Thibaut et Perrin. Le personnage principal est donc Sganarelle et est d’ailleurs un personnage récurrent dans les œuvres de Molière ; on le retrouve également dans Sganarelle ou le Cocu imaginaire, Dom Juan ou le Festin de pierre, Le Médecin volant, Le Mariage forcé, L'École des maris et L'Amour

Trois ans plus tard, la troupe s'installe définitivement au Palais Royal. Après la représentation du « Malade imaginaire » en 1673, Molière meurt d'une hémorragie. Voici quelques œuvres célèbres   1659 : Les Précieuses ridicules 1660 : Sganarelle ou le Cocu imaginaire 1662 : L'Ecole des femmes 1668 : L'Avare 1670 : Le Bourgeois gentilhomme 1671 : Les Fourberies de Scapin 1673 : Le Malade imaginaire II/ ce qu’il se passe dans son époque L’époque de Molière, est marquée par le pouvoir

grand succès, Les Précieuses Ridicules, en 1659. Il quitte ensuite le Petit Bourbon pour le Palais Royal, où il fera figure de troupe officielle de Versailles. Comédien, chef de troupe et auteur, il enchaînera dès lors les chefs d'œuvres, dont Sganarelle ou le Cocu imaginaire en 1660 et Les Fâcheux en 1661. Malade depuis 1666, il sera pris de convulsions lors de la quatrième représentation du Malade Imaginaire, en 1673, et mourra quelques heures plus tard, chez lui. Sept ans après sa mort, les

devient "troupe du roi" et dès lors, les pièces se succèdent et il connaît le vrai succès. À travers ses pièces, il a su allier le côté farce, en s'inspirant de la 'commedia dell'arte' et de la tradition farcesque Française, avec l'étude des caractères des personnages, en les rendant humains, et la peinture d'une société avec ses défauts et ses problèmes. Il a abordé presque tous les sujets: l'amour, la vanité, l'hypocrisie, la présomption précieuse, la tyrannie des pères, le libertinage et

Rochefoucauld qui traitent de sujets moraux dans une forme brève : maximes, pensées. Le genre de prédilection de La Bruyère est le portrait. Son principal ouvrage, Les Caractères (1688), se donne pour but de corriger les hommes de son temps en leur tendant le miroir grossissant de la caricature. Mais il y a aussi, dans Les Caractères, des dissertations plus générales comme ce chapitre XII intitulé : « Des Jugements ». La Bruyère s’y interroge sur la validité des jugements humains. Lecture. L’intention