Si Le Poète Etait Un Animal Que Serait Cet Animal

rapport à la poésie traditionnelle, c’est le fait que ce poème en prose traite d’un sujet peu commun : en l’occurrence, la crevette, avec un procédé de description de style scientifique. Cela définirait toute l’ambition du « parti pris des choses » du poète, c’est-à-dire, parler des choses, que l’on n’a jamais placé au premier plan en poésie, et surtout, de manière différente, au lieu d’utiliser des figures d’analogie habituelles pour en parler. Cependant, loin d’être un texte naturaliste, nous verrons

mais chez Rimbaud, l'imagination comme reine des facultés pour le poète. Elle n'est pas destinée à inventer des monstres par décomposition et recomposition des formes ou réalités connues (comme pour créer ces animaux mythiques que sont les chimères). Elle est plutôt un instrument de connaissance, une découverte directe des mystères de l'univers (autrement que la connaissance scientifique) par le "dérèglement des sens" qui rend le poète "voyant"… Elle est enfin l'outil qui permet de rendre compte de

connaitre progressivement en France dès la fin du XVe siècle grâce, surtout, a l’Italie où ce mouvement est nés bien plus tôt. C’est avec Pétrarque (1304-1374) que naît en Italie l'humanisme. (Francesco Petrarca[2], en français Pétrarque, est un poète et humaniste italien. Avec Dante Alighieri et Boccaccio, ils font partis des premiers grands auteurs de la littérature italienne.) Un siècle avant la fin de l'Empire romain d'Orient, des Grecs étaient venus en Italie et donnèrent des cours de grec

l'azur, maladroits et honteux,
Laissent piteusement leurs grandes ailes blanches
Comme des avirons traîner à côté d'eux.

Ce voyageur ailé, comme il est gauche et veule !
Lui, naguère si beau, qu'il est comique et laid !
L'un agace son bec avec un brûle-gueule,
L'autre mime en boitant, l'infirme qui volait !

Le Poète est semblable au prince des nuées
Qui hante la tempête et se rit de l'archer ;
Exilé sur le sol au milieu des huées,
Ses ailes de géant l'empêchent de marcher. Lecture méthodique de

MACHAUT est un artiste du XIVème siècle. Poète, musicien, écrivain, il a connu le succès de son vivant. Nous avons de nombreuses œuvres de MACHAUT, œuvres qui appartiennent au genre du dit. Une grande partie de sa production lyrique est insérée dans ses dits. Le Livre du voir dit, chef d'œuvre de MACHAUT, est un texte à deux voix qui mêle récits en vers, pièces lyriques et musicales et lettres en prose. Il se donne pour une histoire vraie, celle des amours d'un poète illustre et vieillissant avec une toute

Préface « Si vous voulez écrire, ayez des chats ! » Aldous Huxley Le chat de tout temps à été présent dans l’histoire qu’il soit adoré ou détesté ainsi que dans la littérature ou peu à peu il gagna de l’estime dans le cœur des auteurs. Dans l’Egypte antique le chat était comparé à une divinité et adoré dans les temples. L’antiquité classique ignore le chat ou n’y trouve aucun sujet d’inspiration ; les romains et les grecs ne semblent pas non plus être

« Les obsèques de la lionne » Jean de La Fontaine (Introduction)  Jean de La Fontaine (1621-1695), maître des eaux et forêts, est un écrivain et poète dramaturge, moraliste et romancier français du XVIIe siècle. Il publie des fables entre 1664 et 1694, organisées en 12 livres et réparties en 3 recueils. Cette fable, extraite du livre VIII, est tirée du second recueil, publié en 1678 et dédicacé à Mme de Montespan. Les fables de ce recueil sont plus philosophiques et plus longues que celles

Baudelaire à travers les poèmes le vampire et les métamorphoses du vampire fait apparaitre une vision particulière de la femme ainsi que du vampire et du surnaturel. Nous allons chercher à comprendre pourquoi le poète associe-t-il le poète à la femme et pourquoi nous donne-t-il une vision si particulière des vampires et du surnaturel. I. Le vampire associé à la femme samedi 9 février 2013 18:46 Baudelaire nous donne une vision particulière de la femme à laquelle il associe le vampire. Elle

que l’on peut tout rattacher d’une façon ou d’une autre à celle-ci. Premièrement considérée comme l’intervalle entre la vie et la mort au niveau de la « zoé » (c'est-à-dire de la vie purement biologique), on peut ensuite la voir tout à fait autrement si on se place du côté du « bios », c'est-à-dire du côté des différents types de vie. Mais, au sein même de ces différentes définitions de la vie, nombres d’interprétations sont possibles : du coté de la zoé, on peut tout à fait remettre en cause la

l’école des beaux arts il travaille au service de sculpteurs. C’est en 1887 que commence sa véritable carrière avec L'Âge d'airain (statue en grandeur nature en plâtre d'un jeune homme) si réaliste qu’on l’accuse de moulage sur un véritable humain. Pour répondre à cette critique Rodin crée un St Jean Baptise plus grand que nature ce qui prouve qu’il n’a pas recours au moulage. Rodin influence alors la sculpture par l’expressivité des