Spectacle Dans Un Fauteuil Musset

Lorenzaccio a été écrit en 1834 par Alfred de Musset sur une idée de George Sand qui lui avait faire lire son manuscrit « Une conspiration » en 1537. Cette pièce est donc un spectacle dans un fauteuil. Cette affiche est une affiche de Alfons Mucha. Mucha est un peintre affichiste tchèque du 19ès. Né en 1860 et mort en 1939 c'est un artiste qui devient célèbre grâce à sa rencontre avec Sarah Bernhardt, qui es une grande tragédienne.. Il a réalisé de nombreuses affiches : La dame aux Camélias en

son double, ouvrage qui présente sa propre théorie sur le genre dramatique, Antonin Artaud, écrivain surréaliste, donne une définition précise du théâtre, qu’il ne considère aucunement d’un point de vue textuel : il s’agit avant tout pour lui d’un spectacle qui se produit sur une scène. Celle-ci « est un lieu physique et concret qui demande qu’on la remplisse, et qu’on lui fasse parler son langage concret ». Il précise que ce langage « s’adresse d’abord aux sens au lieu de s’adresser d’abord à l’esprit

Lorenzaccio : quelle est la portée poétique de l’œuvre ? (LION Thomas) Alfred de Musset a rédigé Lorenzaccio suite à la découverte de la scène historique de George Sand, puis de celle des Chroniques de Varchi. La pièce pourrait donc très bien se limiter à n'être qu'un récit du meurtre d'Alexandre de Médicis par son cousin Lorenzo. Néanmoins, le seul genre théâtral de l’œuvre de Musset, le genre romantique, indique qu'il n'en n'est rien. Plus concrètement, Lorenzaccio est une pièce d'un

aussi Giraudoux (XXe s) b-La fonction informative des didascalies . Ex : mouvements des personnages , gestes, mimiques, intonations, décors. c- Le travail de l'imagination du lecteur. La lecture envisagée comme "spectacle dans un fauteuil" , en référence au théatre de Musset. Le lecteur peut imaginer le décor et les presonnages tel qu'il les souhaite. Ex: Théatre contamporain, comme chez Beckett. 2- La représentation est l'aboutissement du texte théatral a- La beauté d'un lieu et

son groupe. Dans la Grèce Antique, il désigne les cortèges mêlant chants et danse en l’honneur du dieu Dionysos. Le théâtre correspond alors le lieu où le public observe un spectacle ayant pour but d’instruire ou encore de divertir. À la Renaissance, la signification s'étend non seulement à l'ensemble de l'édifice de spectacle, scène comprise, mais également à l'art dramatique. Le théâtre évolue et au 17eme siècle, il impose des règles de bienséance et de vraisemblance. Après cette période du théâtre

que soient les qualités dont il fait preuve. Si sa conduite en correspond pas à un idéal, qu'il devient par exemple lâche ou cupide, ce dernier peut être qualifié d'antihéros. En effet, dans la pièce “Lorenzaccio” d'Alfred de Musset, tirée de son oeuvre Spectacle dans un fauteuil, datant de 1832 et inspirée par l'écrivain George Sand, le personnage éponyme Lorenzaccio nous préoccupe : la pièce porte son nom et l'intrigue principale est centrée sur son évolution et son action mais celles-ci suscitent

opposé au Classicisme, et donc à tout ce à quoi aspirait la société de l'époque. C'est ce que l'on a appelé le « Mal du siècle », une sorte de trouble existentiel synonyme de mélancolie dans lequel se sont plongés nombre d'artistes romantiques tels que Musset, Lamartine ou encore Baudelaire. Ces désenchantés ne se sentaient pas à leur place dans leur époque et n'avaient que très peu d'espoir en leur siècle qui ne faisait que les décevoir. En effet, les promesses de changement qui avaient été annoncées

On ne badine pas avec l’amour Alfred de Musset. Biographie de l’auteur : Alfred de Musset appartient à une famille aisée, affectueuse et cultivée, où l'on a le goût des lettres et des arts. Son père, est un haut fonctionnaire et un homme de lettres ]il a épousé Edmée-Claudette-Christine Guyot des Herbiers. Le couple a eu trois enfants : Paul, Alfred et Charlotte-Amélie-Hermine. Son grand-père était poète, et son père était un spécialiste de Rousseau, dont il édita les œuvres. La figure

DISSERTATION SUR LE THEATRE Le théâtre vient de theamai (en grec regarder) c'est donc un art du spectacle. Le texte de théâtre est double, il peut être a lire ou a jouer. Cependant certain auteurs ont écrit des pièces destinées a être lues: spectacle dans un fauteuil ou même lorrenzzato de Musset. On continue souvent de se contenter de faire lire les pièces de théâtres quand on veut les faire étudier aux élèves. A l'inverse les pièces de la comédia del arte n'étaient faites que pour être jouées

beauté du vers racinien ou les hardiesses de l'alexandrin romantique dans Hernani. Avec le livre, on peut revenir en arrière, relire un passage. B. Certaines pièces ont été écrites exprès pour la lecture (documentez- vous sur « le spectacle dans un fauteuil » de Musset. Autre exemple Cromwell de Hugo est injouable car il y a beaucoup trop de personnages. L'intérêt de ce genre de texte est la forme dialoguée très vivante et les spécificités du genre théâtral qui demeurent à la lecture (coup de théâtre