Spleen Et Idéal Baudelaire Figures De Style

Tibre latin, Plus mon petit Liré que le mont Palatin, Et plus que l'air marin la douceur angevine Paul Bril , paysage de montagne fantastique 1598 Le baroque (fin du XVIe siècle – 1er moitié du XVIIe siècle) Le baroque est un style qui naît en Italie à Rome, Mantoue, Venise et Florence à la charnière des XVIe et XVIIe siècles et se répand rapidement dans la plupart des pays d’Europe. Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture et musique

rapportés ............................................................................................................................. p. 321 CHAPITRE 4 – LES FIGURES DE STYLE Fiche 6 – Les figures de rapprochement et de substitution .............................................................................. p. 321 Fiche 7 – Les figures d’opposition, d’exagération et d’atténuation ................................................................ p. 321 CHAPITRE 5 – VOCABULAIRE Fiche 8 – L’origine

que Verlaine ait écrit l'oeuvre comme une réponse immédiate à une scène qui se déroule devant ses yeux. De plus, en construisant une seule phrase faite d'une série de propositions subordonnées, enfilées l'une après l'autre, et un rythme rapide, son style ressemble aux touches rapides d'un pinceau sur une toile. Avec ces touches rapides, Verlaine peint des images obsédantes, donnant un sentiment de tristesse non définie qui est devenu la marque de l'oeuvre verlainienne. En comparant un soleil couchant

seconde moitié du XIXème siècle, d'un renouveau de la poésie, dont l'influence se mesure encore aujourd'hui auprès de poètes contemporains comme Y. Bonnefoy. D'abord inspiré par Baudelaire et par l'esthétique parnassienne, il porte à l'extrême leurs exigences de perfection. Pour lui, la mission du poète est de faire « figurer » l'absolu des choses. Maître du symbolisme, il se distingue des Parnassiens en affirmant que le symbole véritable, loin de se réduire à une seule interprétation, est inséparable

composantes narratives d’une œuvre s’articuleront. LEXIQUE : « Le dictionnaire des Caractères » : Les principales qualités (selon l’ordre alphabétique) : - abnégation : Sacrifice de soi fait volontairement en faveur d'autrui ou pour servir un idéal ou une morale (soutenu). • Faire preuve d'abnégation. - affection (affectueux - affectueuse) : Tendresse aimante qui attache à une autre personne Synonyme: tendresse. • Se prendre d'affection pour quelqu'un. - agilité (agile*) : Aisance

étions arrivés sur le palier, nos bougies à la main. [...] nous nous donnions la main et le bonsoir, un vivace reflet de ma bougie tomba sur son visage. — Je tressailis, cette fois! Étaitce un agonisant qui se tenait debout, là, près de ce lit? La figure qui était devant moi n'était pas, ne pouvait pas être celle du souper! [...] La tête que je contemplais était grave, très pâle, d'une pâleur de mort, et les paupières étaient baissées. Avait-il oublié ma présence? Priait-il? Qu'avaitil donc à se

Caprices de Marianne (1833), Fantasio (1834), Lorenzaccio (1834) et On ne badine pas avec l'amour (1834), bouleversent toutes ces prescriptions. La dramaturgie romantique multiplie les personnages et les lieux, mêle le vers et la prose, le style haut et le style bas, le sublime et le grotesque, le beau et l'horrible. La Préface de Cromwell, qui contient un exposé de la poétique hugolienne, est une véritable défense et une illustration du drame romantique; elle sert de manifeste à la littérature romantique

termes dont le premier apparaît en 1658 et renvoie à un terme grec, passé en français dès 1361, alors que le second est beaucoup plus récent : marginalité n'est attesté que depuis 1965 et si l'adjectif marginal existe depuis le XVe siècle, l'emploi figuré est lui aussi récent. Le mot mélancolie ou l'adjectif mélancolique apparaissent pour caractériser le protagoniste dans la pièce de Schiller et dans celle du duc de Rivas. S'ils sont absent d'Hernani, celui qui se définit comme « [...] une force qui

valeur allégorique. Visionnaire, Victor Hugo prévient dans tout ce qu'il contemple une représentation à la fois « cosmique et symbolique ». Ainsi, sous le monde réel, écrivait t-il dans la préface (1822) des Odes et ballades, « il existe un monde idéal qui se montre resplendissant à l'œil de ceux que les méditations graves ont accoutumé à voir dans les choses plus que les choses »8. Son art permet au lecteur d’apercevoir cette dimension insoupçonnée, de donner au quotidien une intensité dramatique

de l'époque romantique (1820-1850) puisqu'elle montre la société et l'Homme à la dérive. 4)Dom juan aux enfers, Baudelaire: C'est le quinzième poème de Spleen et Idéal de Charles Baudelaire paru dans Les Fleurs du mal en 1857. Peignant en cinq quatrains tour à tour Don Juan, Sganarelle, son valet, Don Luis, Elvire, son amante, et la statue de pierre de la pièce de Molière, Baudelaire poursuit le mythe littéraire de Don Juan en y incluant de nouveaux aspects, tels que sa descente aux Enfers profanes