Stedelijk Museum

industries maintient la vivacité du répertoire du studio. La première exposition de Fernando et Humberto Campana, intitulée "Desconfortaveis" se déroule en 1989. En 1997, Fernando et Humberto Campana rencontrent Massimo Morozzi. L'année suivante, au Museum of Modern Art de New York, sous la direction du commissaire Paola Antonelli, ils participent, avec Ingo Maurer, à "The Project 66", leur première exposition internationale. Le concept de l’exposition est de réunir deux approches différentes du design

est considéré comme le chef-d'œuvre du reportage documentaire. Par la suite elle suivra son mari, accompagnée de son appareil photo, dans ses voyages ethnologiques en Amérique latine, en Europe et en Asie. En 1966, quelques mois après sa mort, le Museum of Modern Art de New York lui rend hommage en exposant une rétrospective de son œuvre. Tout au long de sa vie Dorothea Lange imposa son style artistique dans le domaine de la photographie reportage, nimbant de mystère ses portraits, donnant une dimension

comporte aussi des valeurs spécifiques (attachement à la liberté, esprit d’entreprise, un certain puritanisme…) qui mélange aussi bien culture populaire (à travers les films à happy end, les soap operas, les séries…) qu’une culture élitiste (le célèbre Museum of Modern Art de New York). Quoi qu’il en soit, ce modèle culturel est devenu un objet marchand à vendre, pour faire de l’argent. • Ce modèle culturel s’est largement diffusé sur la planète, d’abord en Occident puis depuis aujourd’hui dans les pays

1916, Düsseldorf ; Jacques Lipchitz et sa femme, 1917, Art Institute, Chicago), ceux de simples anonymes (Petit Paysan, 1918, Tate Gallery, Londres), ses célèbres nus d'après modèles (Nu couché, 1916, Courtauld Institute, Londres ; le Grand Nu, 1917, Museum of Modern Art, New York) et enfin les nombreux portraits de sa jeune compagne, Jeanne Hébuterne. [pic] [pic] [pic]

ainsi certains adjectifs « hirsutas » au vers 108 ou « rudem modum » au vers 111 évoquent  un monde peu civilisé, et les « viros viduos » de sombres brutes prêtes à tout. Première version du tableau de Poussin, vers 1635 (New York, Metropolitan Museum of Art) II La violence du rapt Si l’on confronte la version d’Ovide avec celle de Tite-Live et de Plutarque, on constate que elle insiste le plus sur la violence faite aux Sabines. 1) L’organisation du récit Ovide construit son récit sur une

Ce tableau s'intitule Guernica, il a été peint par Pablo Picasso. Pablo Picasso était un peintre, dessinateur et sculpteur espagnol né en 1881 et mort en 1973. Il est un des fondateurs du cubisme1 et un des artistes surréalistes majeur du 20e siècle dont les œuvres les plus connues sont en autre Guernica et les Demoiselles d'Avignon. Il est d'une taille imposante, environs 3.50 m x 7.60 m. C'est s'agit d'une huile sur toile en noir et blanc. Guernica a été réalisé du 1er mai 1937 au 4 Juin 1937

municipalité ouvre un parc, un grand parc, un vrai parc, qui, par le sain divertisse-ment du peuple, l'éloigne de l'alcool, du jeu et des vices, pour l'éduquer aux bonnes mœurs et à l'ordre. » Développement de la culture Façade du Metropolitan Museum of Art, construit en 1870, et symbole du rayonnement culturel naissant de New York. C'est encore au XIXe siècle que l'agglomération se dota de journaux prestigieux : le New York Sun (1833) et le New York Times (1851). Une presse populaire se développa

Picasso l’utilise. Sa toile «Les demoiselles d’Avignon» est l’œuvre la plus représentative du cubisme, elle le fait carrément naître. PICASSO Pablo (1881-1973), les demoiselles d’Avignon, 1907, peinture à l’huile sur toile, 243,9 x 233,7, Museum of Modern Art, New York, http://www.clioetcalliope.com/oeuvres/peinture/picasso/avignon.htm L’image «art nouveau» que j’ai réalisée est composée d’aplats de couleur, c’est pourquoi je l’ai réalisée au crayon de bois. De plus, j’ai utilisé

sculptures composées d'éléments mobiles indépendants entraînés par un moteur électrique ou par manivelle manuelle. En 1932, il expose trente de ces sculptures qualifiées de mobiles par Marcel Duchamp et qui marquent le début de sa carrière. En 1943, le Museum of Modern Art de New York organise une première rétrospective, suivie en 1946 par une exposition à Paris préfacée par Jean-Paul Sartre, et en 1952, il obtient le grand prix de la Biennale de Venise. En 1958, il réalise le mobile du siège parisien

modifié par les parlementaires sera définitivement adopté mardi 4 mai 2010. Depuis 2007, la question de la restitution des têtes maories à la Nouvelle-Zélande suscite un vif débat. A l’initiative de cette action, se trouvent la municipalité et le Museum d’Histoire naturelle de Rouen qui possède une des ces têtes. La ministre de la Culture, Christine Albanel s’était alors opposée au musée, craignant d’ouvrir une brèche dans le principe d’inaliénabilité des collections des musées français, principe