Structure Calligrammes D Apollinaire

Elles organisent le texte en vers et strophes. L’ode est une structure héritée de l’antiquité tandis que le sonnet d’origine Italienne fut introduit en France par les poètes de la pléiade au XVIe siècle comme du Bellay. La mesure des vers a permis l’explosion du lyrisme. Les rimes pauvres, suffisantes ou riches permettent de renforcer la musicalité du texte. Des formes plus contemporaines prennent jour au XXe siècle. Le Calligramme permet aux mots d’épouser une image. Dans le poème « Onde » d’Apollinaire

............................................5 2.1. Introduction au symbolisme 2.2. Chanson d'automne, Paul Verlaine 2.2.1. Discours d'escorte 2.2.2. Biographie de Paul Verlaine 2.3. Le Pont Mirabeau, Guillaume Apollinaire 2.3.1. Discours d'escorte 2.3.2. Biographie de Guillaume Apollinaire 2.3.3. Analyse de l'œuvre 3) Le surréalisme................................................................................................14 3.1. Introduction au surréalisme 3.2. Je chante pour passer le temps

régularité du vers rimé par l'irrégularité de « morceaux » de vers libres placés de manière inattendue, comme si la réalité évoquée était exprimée avec toutes sortes d'effets de rupture. Dans le poème en prose, unité de sens et de structure, les rythmes viennent de la structure des phrases et du retour de certains mots ou de certaines formulations. B. Figures et associations de mots Si la musique est faite de notes, la poésie est faite de mots, qui lui donnent un (ou plusieurs) sens: ces mots se

mots qui changeraient l’homme et le monde”. Pour Mallarmé, dans Crise de vers, la poésie est la seule tache spirituelle”, ayant pour fonction de douer d’authenticité notre séjour. La poésie devient pratique mystique, substitut de la religion. Apollinaire dit que “le poète peut manier les paroles qui font et défont l’univers”. La poésie a un pouvoir de destruction et de construction, un effet sur la réalité. Pour Reverdy, “la poésie peut rétablir le lien entre nous et le réel absent”. Pour Neruda

dans ce texte : il est d’abord question, jusqu’au vers 14, des nuisances sonores qui agacent le poète ; jusqu’au vers 30, il relate sa confrontation avec une ville dangereuse avant de mentionner un accident banal mais lourd de conséquences. Cette structure nous amène à nous demander quelle représentation Boileau donne de la ville dans ce texte. Nous nous attacherons donc à montrer que son tableau est tout particulièrement vivant mais aussi que la caricature fait finalement sourire. Pour lundi 14/09

paradoxale, puisqu'elle associe le bonheur à la mort, exprime l'idée que la mort des soldats n'a pas été vaine et prend ainsi tout son sens. Dans ce poème, les soldats qui se sont battus pour une juste cause sont donc glorifiés. Dans le texte 2, Apollinaire offre une image plus ambivalente de la guerre. Il évoque l'horreur des tranchées dans lesquelles s'entassent et meurent les soldats, dans des conditions effroyables, comme le souligne l'énumération : « Dans les éboulements et la boue et le froid/Parmi

moderne : Par l’attention portée au maniement de la langue et aux effets rythmiques Et parce qu’ils considéraient la poésie comme un art imposant des règles rigoureuses mais fécondes Cependant, cette poésie garde les marques du Moyen-Âge par : Ses structures répétitives Son recours fasciné à l’abondance et à l’excès verbal La nouveauté vient avec Marot (introduction du sonnet, en France ; et cela même s’il continue les efforts des ces prédecesseurs en faveur des formes fixes telles que rondeau, ballade

sentiments et leur naissance proche. Mais malgré leurs débuts en parallèle, ces deux disciplines ont divergé au fil du temps avec la codification progressive de la poésie lyrique et la popularisation de la chanson. Au XVIème siècle, la structure du sonnet est introduite en France, et sera notamment utilisée par les membres de la Pléiade. Le sonnet annonce la révolution formelle de la poésie qui la séparera définitivement de la chanson. Progressivement, la poésie ne définit plus que la poésie

différent du nôtre. Les figures de styles servent donc les desseins du poète en nous faisant entendre (Harmonie sonore) et voir (Harmonie visuelle). Parfois même, l’harmonie visuelle se manifeste dans l’écriture du poème, par exemple, dans les Calligrammes d’Apollinaire, « Colombe poignardée et jet d’eau » ; les mots prennent la forme d’une colombe, et tout un jeu sur les majuscules est mis en place. Il existe cependant un autre type d’harmonie :

déjà connu pareille situation, il serait naufragé. A une époque où le philosophe figure comme un modèle, Voltaire toujours dans l'opposition ridiculise l'image de l'intellectuel borné et inutile, réduit à la logorrhée Leibniz. Candide chap. 6 Structure dramatique de la scène / l'art de conter 1, un chapitre dense et intense : ellipses, art de saisir le lecteur avec images, périphrases explicites : les motifs et conditions d'incarcération, le simulacre de procession, la parodie de ferveur et