Sur Une Morte Alfred De Musset

la solitude * La communion avec la nature * Les souffrances du peuple * Le lyrisme * La passion Auteurs : Victor Hugo Cromwell (1827) Hernani (1830) Marie Tudor Alexandre Dumas Henri III et sa cour (1829) Antony (1831) Alfred de Musset (passionné, grand romantique dans sa vie) Les Caprices de Marianne Fantasio La Bataille d'Hernani :Hugo a fait venir ses amis pour qu'ils applaudissent sa pièce qui est extravagante et invraisemblable pour l'époque. La bataille sera gagnée

mène
 Et, quand je pense avoir plus de douleur,
 Sans y penser je me trouve hors de peine. Puis, quand je crois ma joie être certaine,
 Et être en haut de mon désiré heur,
 Il me remet en mon premier malheur. L. Labé est née en 1524 et morte en 1566. Surnommée « La Belle Cordière », elle fait partie des poètes en activité à Lyon pendant la Renaissance. Sous forme de sonnet, ce poème comporte une multitude d’antithèses. Est également présent le registre lyrique. La cigale et la fourmi

Commentaire d'un extrait du poème en vers libre "ma morte vivante", tiré du recueil "Le temps déborde" de Paul Eluard, et qui évoque la mort prématurée de la jeune épouse de l'auteur. Ecrit en 2007; 1700 mots; 0 sources; 4,95 € Résumé: Le thème dominant du poème est la douleur de la séparation, ce qui confère une dimension pathétique au texte. Le poète rappelle en filigrane l'union vécue avec la femme aimée et le rapport harmonieux avec le monde procuré par cet amour. L'écriture même du poème

nostalgie Introduction J'ai choisi ce thème car il s'agit d'un thème récurrent dans la poésie, en effet la tristesse dont elle est indissociable est depuis toujours une grande source d'inspiration pour les poètes du monde entier. Ainsi, Alfred de Musset déclare dans La Nuit de Mai « Les plus désespérés sont les chants les plus beaux Et j'en sais d'immortels qui sont de purs sanglots ». Je vais dans cette anthologie présenter différents poèmes dont la date d'écriture va du moyen-age au XXIe

d’une obsession d’un poète sur le temps qui passe inexorablement et qui emporte les moments heureux, nous somme donc effectivement dans un registre lié à la tristesse; l’auteur exprime ses émotions négatives. Dans le poème élégiaque Tristesse de Alfred de Musset, extrait du recueil publié en 1840, l’auteur exprime une profonde tristesse… dans cet écrit, la tristesse fait référence à la solitude et à l’isolement de l’auteur. L'auteur a fait face a la perte des éléments de sa vie. Il y a une mise en valeur

rapprochent des spectateurs. Un autre genre théâtral romantique mineur, qui apparaît à la même époque, est celui du Proverbe qui se base sur une intrigue sentimentale pour illustrer une maxime. Un des principaux auteurs et dramaturges romantiques est Alfred de Musset, né le 11 décembre 1810 à Paris. Il mène une vie de « dandy débauché » rythmée par sa liaison des plus tumultueuses avec George Sand.

et exprime son philhellénisme (amour de la Grèce et de sa culture). Il témoigne aussi de sa ferveur pour un grand poète que les romantiques français admirèrent : Lord Byron (voir exercice autocorrectif n° 2). Sous un registre légèrement différent, Musset publie Les Contes d’Espagne et d’Italie en 1830. Comme le titre l’indique, le poète situe sa poésie dans le cadre chatoyant de deux pays méditerranéens. Ce choix lui permet d’exploiter certains clichés esthétiques, c’est-à-dire des images connues

du sublime et du grotesque. Il préconise la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. A sa tête, il y a Victor Hugo, puis viennent Théophile Gautier, Gérard de Nerval, Alexandre Dumas, Alfred de Vigny, Alphonse de Lamartine et Jacques Michelet.Les limites chronologiques du Romantisme qui sont fixées sont aléatoires car il a continué à influencer la littérature française durant tout le XIXème siècle. LE CONTEXTE Ce mouvement se développe

dimension religieuse et symbolique est toujours centrale : « La notion d’art, qu’il s’agisse de l’art nègre, de l’art crétois ou de l’art impressionniste, reste à la fois imprécise, ineffable et irritante. L’art, c’est ce qui maintient vivante l’idole morte en tant qu’idole. L’art c’est ce qui dans un objet continue à servir quand il ne sert plus à rien. » Époque moderne Léonard de Vinci, page de croquis sur l'anatomie humaine Articles détaillés : Renaissance artistique, Baroque, Rococo, Classicisme

mort consentie. Les vers finals de ce sonnet rappellent le symbole du pélican, l'oiseau de mer évoqué par Musset dans « La nuit de mai » : « Pêcheur mélancolique, il regarde les cieux./ Le sang coule à longs flots de sa poitrine ouverte;/ En vain il a des mers fouillé la profondeur;/ L'océan était vide et la plage déserte;/ Pour toute nourriture il apporte son cœur. » A propos des poètes, Musset ajoutait : « Quand ils parlent ainsi d'espérances trompées,/ De tristesse et d'oubli, d'amour et de malheur