Surréalisme Précurseur

En quête de renouveau, le surréalisme s’est affirmé à travers une poétique bien particulière permettant à ceux qui s’en réclament de mener une véritable « guerre d’indépendance » dans le milieu artistique comme politique. Cette guerre, Breton l’envisage contre le réel, lorsque le monde n’est pas à l’image de nos désirs. L’attitude surréaliste qu’il promeut ne consiste pas à fuir la réalité, mais plutôt à vivre immédiatement dans un monde à l’image de notre désir conscient ou inconscient qui se dérobe

Le surréalisme Introduction Le surréalisme est un mouvement littéraire et artistique né après la Première Guerre mondiale ; ce mouvement succède au dadaïsme (voir fiche). Ce mouvement repose sur le refus de toutes les constructions logiques de l’esprit et sur les valeurs de l’irrationnel, de l’absurde, du rêve, du désir et de la révolte. André Breton, sur la définition du surréalisme : « Automatisme psychique pur par lequel on se propose d’exprimer, soit verbalement, soit de toute

l'"écriture automatique" : textes écrits sans aucune réflexion, à différentes vitesses, sans retouche ni repenti. « Les Champs magnétiques », écrit en mai et juin 1919, n'est publié qu'un an plus tard. Le succès critique en fait un ouvrage précurseur du surréalisme[8] "Littérature" fait paraître successivement les « Poésies » de Lautréamont, des fragments des « Champs magnétiques » et propose aux écrivains et poètes du moment de répondre à la question « Pourquoi écrivez-vous ? », mais Breton reste

reflet d’une poésie surréaliste … page 3 2. Où se cache une réalité … page II. Le surréalisme et la guerre …page 1. Dans la littérature … page 2. Dans la peinture … page Conclusion … page Lexique … page Annexe … page Introduction : Selon la définition donnée en 1924 par André Breton[1], le Surréalisme est un « automatisme psychique pur par lequel on se propose d'exprimer, soit verbalement, soit par écrit

d’emblème à toute la poésie moderne. Rimbaud annonce que les poètes doivent faire preuve d’esprit critique et savoir se remettre en question sur leur propre création. La forme du poème ne doit plus être maîtrisée. Le poète à l’instar de Baudelaire, précurseur de la modernité poétique, doit faire surgir la beauté dans la laideur, référence à la déclaration de Baudelaire : « Tu m'as donné ta boue et j'en ai fait de l'or » Cette libération du couac de l’intime amène les poètes modernes à atteindre une

Poème extrait de Capitale de la douleur, Paul Eluard (1926) Ce poème est extrait d'un recueil de poèmes : Capitale de la douleur, paru en 1926, du surréaliste français qui a adhéré au mouvement Dada : Paul Eluard. C'était l'un des piliers du surréalisme qui s'intéressait à l'imaginaire, au rêve et à l'inconscient. A la suite d'une crise personnelle, il publie son premier recueil dédié à sa muse Gala. Ce poème est placé sous le partage amoureux et la joie d'aimer. Nous allons voir dans un premier

Le poème proposé à l’étude, intitulé « SENTIER » est extrait du recueil «  LES ARDOISES DU TOIT » écrit par Pierre REVERDY en 1918. Pierre REVERDY s’inscrit dans le surréalisme, il s’ associe a de grands artistes tels que Pablo PICASSO ou Henri MATISSE. Des artistes qui vont prôner : les valeurs de l’irrationnel, de l’ absurde, du rêve et de la révolte. Nous allons donc voir comment Pierre Reverdy, à travers un poème lyrique dénonce les horreurs et les conséquences apocalyptiques

L’art doit-il se mettre au service d’une cause ? Il n’existe pas de consensus sur la nature et la fonction de l’art, et le débat sur le bien fondé de l’art à se mettre au service d’une cause existe depuis des siècles. Il met en jeu les arguments qu’on peut résumer ainsi : L’art pour l’art Pour certains, les artistes n’ont pas à assigner une utilité autre à leur art que celle de montrer leur vision du monde par leurs oeuvres. André Breton, le poète surréaliste rejetait ainsi l’engagement

Adamov, de son vrai nom Adamian, est un écrivain et auteur dramatique français d'origine russo-arménienne, né le 23 août 1908 à Kislovodsk. Il se suicida le 15 mars 1970 à Paris par overdose de barbituriques. Son théâtre, d'abord influencé par le surréalisme, peut se rattacher au courant du théâtre de l'absurde. Subissant ensuite l'influence de Brecht, il s'oriente vers des œuvres beaucoup plus politisées. Son œuvre critique et autobiographique est une méditation sur ses contradictions intimes, dont

ensuite à l'ensemble de l'Europe et à l'Amérique, où il survivra jusque dans les années 1950. Les mouvements qui ont supplanté le réalisme incluent le symbolisme, insuffisamment défini en face du naturalisme plus rigoureux[2], le parnasse et le surréalisme. Le réalisme est un mouvement artistique moderne apparu en Europe dans la seconde moitié du XIXe siècle, notamment en Italie et en Allemagne. Celui-ci naquit du besoin de réagir contre le sentimentalisme romantique et contre « la sottise, le